《绘诗经》是高人气插画师呼葱觅蒜花费两年时间创作的近200幅以《诗经》中的精华——《国风》为主题的钵山图绘。“钵山图绘”系列画作中的杯盘碗盏里装的不再是美食，而是周朝整个社会的缩影：劳动与爱情、风俗与婚姻，山川地貌、动物植物，应有尽有，它们皆成了碗中美景。古典的形式、唯美的意境和内敛的情感，透过呼葱觅蒜细腻的笔触，展现得淋漓尽致。

文字部分由北京大学文学博士张敏杰编著，每首诗配以题解、注释，部分生僻字注音，还补充了历史背景、典章制度、人文风俗等知识，有助于读者更好地理解诗歌，实现无障碍阅读。

编辑推荐：

★ 呼葱觅蒜潜心两年创作唯美“诗经图绘”，近200幅手绘画作直击灵魂，带你重拾心中诗意与浪漫。

★ 《诗经》是中国最古老的一部诗歌总集，其牢笼千载而历久弥新，衣被后世而风雅不绝，是中国古典诗歌乃至中国文学的辉煌起点。

★ 画师呼葱觅蒜以细腻独特的笔触，将古典的形式、唯美的意境和内敛的情感展现得淋漓尽致。

★ 特邀北京大学文学博士张敏杰编著，每首诗配以题解、注释，随文注音，还补充了历史背景、典章制度、人文风俗等知识，有助于读者更好地理解诗歌，实现无障碍阅读。

★ 典雅精致装帧，精装裸脊锁线，可180°平摊阅读，超感内文纸全彩印刷，呈现极致美感！

风靡欧美的动漫画工作坊经典教科书，已被译为十几种语言在世界各地出版

作者马特·马登因漫画创作成就被法国政府授予文学艺术骑士勋章

国内读者期待多年，漫画版《风格练习》简体中文版首度公开

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汉化经典原版设计，呈现讲述同一个故事的99种灵感

动漫画作者、广告文案、影视编剧、故事写作者必备的案头书

由《小说机杼》《破格：论文学与信仰》译者黄远帆翻译

英文版在豆瓣有近500人标记，评分9.0

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这是知名漫画家马特•马登基于雷蒙•格诺的名作《风格练习》创作的漫画，以99种不同的漫画风格或形式讲述同一个简单的故事。它开发了讲故事的诸多可能性，每一种风格都是一个独特的设定：多视角，视觉与语言戏仿，格式变换，对故事内容的彻底重组，等等。马登这些不可思议的讲故事的方法，将给面临困境的讲故事的人带来全新的思考，为他们拓宽风格的限度。阅读本书，将开启一趟充满哲思的故事世界之旅，富有趣味，暗藏惊喜。

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《一个故事的99种讲法》由美国漫画界最具创造力的头脑之一创作，巧妙而富有趣味地探索了漫画创作的各个层面，带给人形式上的纯粹乐趣。

——斯科特·麦克劳德（美国著名漫画家、漫画理论家）

愉悦迷人，令人信服。这是一部幽默杰作，欣赏起来就像是罗伯特·斯蒂文森、伊塔洛·卡尔维诺以及动作漫画的结合体。

——哈里·马修斯（美国作家，第一位入选“乌力波”的美国人）

★人民日报漫画增刊《讽刺与幽默》创刊42年，全景式记录共和国改革开放步履！展现中国人四十余年民生百态、闪现中国四十余年峥嵘岁月，唤起所有中国人的回忆，倾听中国最真实的心跳。

★精心汇编华君武、丁聪、方成、英韬、徐鹏飞等知名漫画家作品，让人大饱眼福，来一场中国漫画盛宴！

★350余幅作品风格多样、内容丰富，以健康有益的幽默文化让读者在轻松、愉悦的阅读中得到美的享受。

★展现中国人生活方式的变革、行业的发展变迁、社会发展中的大事件……表达每一代中国人的心声与夙愿，处处是回忆、篇篇是经典！

从中国漫画第一品牌《讽刺与幽默》中选取350余幅漫画作品，涵盖华君武、丁聪、方成、英韬、徐鹏飞等知名漫画作家作品，以讽刺幽默的漫画形式展现中国人四十余年民生百态、闪现中国四十余年峥嵘岁月，传递了中国声音、中国态度、中国精神、中国价值，是一部能够唤起所有中国人记忆的经典漫画合集。

我不想再假装生活了❗❗

豆瓣年度高分日剧NO.1原著漫画元气上市❗❗

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大岛凪，28岁。

在令人窒息的职场中昏厥倒地，醒来后毅然辞去工作、搬离市区、甩开男友，准备开启自己全新的人生……

同事、朋友、恋人、父母，对不起，我不要看你们任何一个人的脸色而活了。

每个在察言观色中身心俱疲的你，都需要这样一段“风平浪静的闲暇”。

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改编日剧豆瓣评分高达8.9分、年度NO.1，全网动容力荐！

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每一页都是身心俱疲的当代人在用心挣扎。每个在察言观色中身心俱疲的你，都需要这样一段“风平浪静的闲暇”。

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魔法师、侦探、烟鬼、骗子、难以超越的另类超英

约翰·康斯坦丁即将直面来自地狱深处的追杀！

《帝国》杂志评选史上伟大的漫画人物第三名

VERTIGO经典系列之一，政治讽刺与英式恐怖的绝妙结合

✍编辑推荐

永久风衣，烟不离手，谎话连篇的另类超英

即便是在怪咖云集的DC宇宙，康斯坦丁也是超英中极为特殊的一个。

起初，康斯坦丁只是《沼泽怪物》系列中的一个配角，当时执笔连载的画师是警察乐队的粉丝，于是以主唱在电影《蜂蜜与硫磺》中的恶魔流浪汉为蓝本创作了这个角色。这个永远穿着一身米色长风衣、叼着香烟的角色一出场就大受欢迎，因此拥有了独属于自己的系列故事。

虽然康斯坦丁有魔法傍身，但他却并不喜欢以魔法解决问题，宁愿凭借自己的计谋和巧舌，靠利诱和哄骗达到目的。他游走在危险的边缘，总是以极端的方式和手段消除危机，这让“渣康”的名声毁誉参半。他的种种行事方式在诸多超英中独树一帜，和风衣香烟一起成为这个角色的标志。

魔法师与地狱的终极对决

在第一册《康斯坦丁：原罪》中与康斯坦丁结下仇怨的恶魔奈尔伽尔的再次登场，发誓要将把自己骗得团团转的魔法师拖入地狱。面对穷追不舍的宿敌，康斯坦丁不得不独自踏上一条充满艰难险阻的路。被强行注入血管的恶魔之血和不断在脑中回响的死人之声，让他几乎无处可逃。但这位来自利物浦的魔法师最终还是凭借自己狡诈的智慧和蛊惑人心的巧舌，以及对现代科技出人意料的巧妙运用，将地狱恶魔逼上绝路，既摆脱了终日悬在自己头上的利剑，也重新摆正了正义的天平。

隐藏在冷硬与恐怖之下的政治尖刺

《康斯坦丁：你认识的恶魔》除了为《原罪》中留下悬念的恶魔追杀画下一个休止符，还收录了两篇风格迥异的独立短篇。一篇用“康斯坦丁”这个名字玩了一次文字游戏。将君士坦丁一世的历史与亚瑟和梅林的传说融合，借由历史嘲讽如今的主流宗教态度。另一篇则将恐惧化为人形，以画面和隐喻串联起诸如恐怖主义、暴力事件、饥荒、歧视、白人社会的傲慢等等极具争议的社会议题。虽然两篇故事背景不同，各有侧重，但都延续了康斯坦丁系列一贯的犀利和深刻，透过康斯坦丁之口，一展创作者尖锐的政治锋芒和对社会的批判。

美国漫画界的不列颠入侵

20世纪80年代，DC漫画迎来了一批英国编剧，这批编剧凭借自己更为敏锐的文字，更成熟的故事线以及另类的超级英雄，为DC的超英漫画带来了不一样的色彩。这次“不列颠入侵”为DC开启了一个全新的面向成人的子品牌——VERTIGO。而杰米·德拉诺正是这次“不列颠入侵”的一员。正是他，为康斯坦丁这个《沼泽怪物》中的配角开启了独属于自己的故事线，将自己独有的英式恐怖风格和神秘色彩注入其中，把这个角色打造成了大受欢迎的超英角色。

内容简介

《康斯坦丁2：你认识的恶魔》收录了该系列的第十期至第十三期。讲述了康斯坦丁与来自地狱的强大恶魔奈尔伽尔的初次交锋。并最终凭借自己的智慧和高明的骗术，巧妙的利用新型高科技，消灭恶魔，摆脱了这个与他纠缠不休的敌人。本书是康斯坦丁系列中至关重要的一部作品。尽管故事充满幻想色彩，但其实折射出的是对现实社会的愤怒与嘲讽。

名人推荐

由杰米·德拉诺报道的《约翰·康斯坦丁的肮脏都市怪谈》，尖锐的政治态度，充满街头智慧。如果你曾经琢磨过雅皮士究竟是怎么来的，或者与僵尸对话的正确方式，这本书值得你读。

——尼尔·盖曼

杰米·德拉诺精彩地证明了，英国式恐怖并未同维多利亚晚期的浓雾及煤气灯下的石板路一起消失。

——阿兰·摩尔

《康斯坦丁》有着神秘的风格，但令它与那些悲伤诡异的“黑暗幻想”大异其趣的，是它对恐怖的清晰认识：真正的恐怖并非来自童话剧里的怪兽，也非来自在黑暗中现形的、有着愚蠢名字的苍白之物。真正的恐怖来自人，仅仅是人。人类是整个世界上最恐怖的事物。

——沃伦·埃利斯

致那些无法消退的爱情与乡愁

安古兰、卢卡漫画节获奖作品

跨越三个国家、贯穿三个人生阶段的情感纠葛

爱情如此让人欲罢不能，却不料自始至终都是三人游戏

几何图形化构图,省略分镜黑框,用色彩修饰情绪

编辑推荐

我是特吕弗的超级粉丝，必然会受到某些影响。这个爱情故事，因空间距离及时间流逝而变得遮遮掩掩、面目全非，并被高度理想化。面对现实时，其中的人物原先的想法逐渐有了改变。另外，科技的进步给人一种假象，以为可以借此弥补时空差距，任何情境下都能沟通，即使已成为陌生人……

——曼努埃尔·菲欧

图形、虚实距离、情感的本质——菲欧漫画里的具体艺术与概念艺术。

菲欧的艺术是几何图形化的——三角形的鼻子、半圆形的耳朵和时常省略掉的轮廓线——果断的落笔和简洁明快的构图充分展现了具体艺术所特有的纯粹。他将故事背景设置在意大利、挪威、埃及三个国家，也将角色做出了相应的对标：留下的人、离开的人和回来的人。故事中，人物间的物理距离会因情感波动而产生变化，可当物理距离被拉回到最初位置时，情感却并未随之归位。当大多数爱情故事还在靠跌宕起伏的剧情去吸引读者时，菲欧笔下的故事却已将人们引入更接近概念艺术范畴的思考：如果文字、影像、对话、思绪、距离等都能用来诠释爱情，那么哪一种形式才能反映出爱情的本质？

电话里的停顿，是通讯信号故障，还是对通话双方而言无比漫长的沉默？

当年轻的皮耶罗拨开百叶窗望向对面新住户时，他深知自己已经坠入爱河，可那时的他怎么也想不到，如此想要接近的人，却在未来的某一天，身处在与他相隔5000公里的地方。漫画家菲欧以电话作为媒介，让两个人在彼此相距最远的时候“重逢”了，他们心中一直未能释怀的情感也藏在电波中若隐若现。

✨当浪漫主义故事遇见自然主义创作风格，看曼努埃尔·菲欧如何打破传统漫画形式，用更加动人、新颖的方式诠释爱情。

主修建筑专业的菲欧在尝试创作漫画时，发现建筑学帮他免于束缚在漫画世界的条条框框，而在其之上寻到了更加广阔的视野，也因此开拓出自己独特的漫画风格。他打破传统分镜模式，省略掉黑色线框，带有留白的分镜会与间隔处的白色相融，白色的部分像在无限延伸，留下意味深长的余味，其他颜色又会因明确的边界而让奔放的笔触得以停歇。菲欧还根据剧情走向来制定不同章节的色调，几乎每一章用色都不超过三种主色，当你快速翻阅此书，在获得色调浓淡变幻的奇妙观感的同时，还能看到人们在不同年龄遭逢爱情时的颜色。

内容简介

“亲爱的皮耶罗，我写信给你，是为了让你放心，我想告诉你，无论你在电话里对我说了多么恶毒的话，我都无所谓。我其实是想说，是时候把话说清楚了。我不爱你了。”

当皮耶罗再次接通露西的来电时，已是相隔两地。两个人的通话因距离而产生了一秒的延迟——每秒5000公里。一秒的空白足以让往事历历在目：尼古拉、皮耶罗、露西，三个年轻人相识于意大利的烈日下，暧昧，冲动和不解充斥着整个青春……爱情如此让人欲罢不能，却不料自始至终都是三人游戏。

媒体推荐

在相互层叠、交融的水彩风格中，拥有建筑师背景的菲欧也将具体艺术和概念艺术很好地运用在里面……这本出版同年就获奖的作品，无疑是图像小说狂热读者的必读书籍。

——安妮·博斯特罗姆，《书单》杂志副主编

菲欧对“爱”的表达是如此成熟，这本书就像一个人长大后所要经历的某些时刻，人们可以从中清晰地看到自己年轻时对“爱”的所知甚少。

——动漫资讯网站Comics Beat

菲欧选择水彩作为绘制媒介堪称完美，它赋予角色一种优美且自然的灵动之美，同时运用颜色巧妙地绘制出贯穿整个故事的情绪波动。

——音乐和流行文化在线杂志《沉睡者》

曼努埃尔·菲欧将故事节奏及走向把握得十分出色。阅读前请做好心碎的准备，结局可能也有悖于你的预期，但终将获得一次不虚此行的情感之旅。

——图像小说评论网站Grovel

获奖记录

2010年卢卡国际漫画节大奖

2011年安古兰国际漫画节“杰出创作金兽奖”