本书开始于1919年7月14日这一天，法国在一战后首次欢度国庆，街头巷尾充满了欢乐的人群。之后断断续续记载了此后的十年，正是法国社会充满疯狂激情的年代，直到1929年世界经济危机为它画上了句号。 书中的“我”出身于巴黎上层社会，是巴黎政治学院的学生，生活奢侈，出手大方。除追逐女孩子外，“我”热衷于各种文化沙龙，对当时的众多文化名人都十分熟悉。“我”厌倦人云亦云的文学评论，十分欣赏才露头角的普鲁斯特，对立体派、爵士乐、黑人杂志和电影等新事物充满热情。“我”喜欢阅读《新法兰西杂志》，并在日记中常常抄下一些精彩片断。 但“我”又是一个慵懒而涣散的人，在写过1920年12月23日的日记后便停歇，直到1928年6月28日才重新提笔，把过去八年的琐碎回忆以他人日记的形式散乱地拼凑在一起。 作者借助日记体裁，介绍了当时重要的艺术集会，书籍、演出、音乐会、展览等，讲述了“一战”后法国传统艺术和审美所受到的冲击。作者在书中也讲到了“一战”之后法国社会观念的巨变，对人们贪图享乐的风气和布尔乔亚热衷超现实主义思想的现象进行了描述。 利用这种日记随感的形式，作者对他当年的一部分真假友人们进行了刻薄的攻击。毕加索是个恶毒的小市民，而友善的科克托也成了虚伪的吹牛者。 本书的末尾则明显带有感伤的情调，似乎预感到曲终人散的时刻已经来临。作者在结尾写道：“昨天，华尔街股市暴跌，狂跌”，“我们一无所有了”，“我不会再有时间继续写日记了”。

本书是法国著名女作家萨冈在一九五七年的夏天遭遇了车祸之后，根据自己在戒毒治疗所里面的经历写成的日记。作者在日记中回忆了她身边的一些人和事，有她的好朋友，有照顾她的医生。在戒毒治疗中她还不忘读书和写作。本书为读者还原了一个真实的萨冈，读者通过阅读本书还能了解她对波德莱尔、 阿波利奈尔等法国作家的评价和看法。本书还配有法国插画家贝尔纳·布斐的精美插图。 “要想让这本日记真实完整地记录下我的这段生活，我恐怕还得再补充一点，那就是我渐渐习惯了视死亡为平常事。死，只不过是疾病在无法治疗时的解决方案而已。”

桑塔格日记首次公开出版；一部宛如浓缩的欧美断代文化史的名人日记 自《反对阐释》开始，每一本桑塔格著作的问世，都是美国一次重大的文化事件。这种现象，甚至到桑塔格死后都在延续。许多有关她生平逸事的著作在她逝世后陆续出版，而所有这些在桑塔格身后出版的著作中，当属桑塔格日记的出版最令人期待与激动。苏珊•桑塔格身后留下了近100个日记、笔记本。 2008年12月，在她去世4年后，由其子戴维•里夫亲自整理的三卷本桑塔格日记首卷《重生》出版,世人终于得以窥见私人日记中那个真我的女斗士。 1947至1963年，这16年，正是桑塔格从一个花季少女成长为一个青年作家以及单身母亲所走过的历程。其生命的中心内容就是不顾一切地去经历：如饥似渴地去阅读，竭尽全力地去理解。日记中的内容都是高密度的、省略性的、跳跃性的，有大量的摘抄、无穷无尽的书单、关于写作的想法、与不同时期友人的关系，以及详尽的自我分析。

关于“自闭症”女诗人的生命记事：“孤独”不是负面的前熬，而是一种“迷人”的正面力量，如果你也厌弃红尘纷扰，自我幽闭于如诗人般的心灵深处，有花，有树，有月光。

《独居日记:人类精神的探索者》记载了梅•萨藤从1970年到1971年住在美国新罕布什尔州纳尔逊失意的隐居生活。书中极为坦率地记述了她在这段困惑时间里表现出的脆弱及富有魅力的个性。作家在对自己过错、忧虑、悲哀及失望披露的同时，以优美的文笔倾诉了她对大自然和隐居生活的无比热爱。她所反映的是我们人类共同关心的事情：爱情、友谊、家庭、自我充实、自我完善以及努力获得内心的平静。《独居日记:人类精神的探索者》出版后，梅•萨藤的读者数量急剧上升，使她成了享有世界声誉的日记体作家。她的日记作品至今在美国畅销不衰。

奥斯卡・王尔德(OscarWilde．1854―1900)是英国19世纪末颓废的唯美主义文学的代表作家。他的一生，有过因杰出的才华丽众星烘月般的荣耀，也有过因放浪不羁、声名狼藉而坠人万劫不复的精神地狱的悲惨。快乐时他是一只在天地间自由地吃取快乐之果的无忧鸟，放浪时他是向地狱最深处潜去以攫取恶名的撤旦，悲哀时则是终日以泪洗面、痛心疾首的圣徒……王尔德就是这样一个矛盾同一体，解剖这个复杂的矛盾同一体，对我们了解一个天才的人格，了解这个天才所处时代的“人格”，都是意味深长而又艰难的工作。而他一生所写的书信，无疑是我们实现这个目的的一件锐器，是我们可以探视到王尔德灵魂最深处秘密的