十三则短篇，底色为苦难，浮现的却是河与黄昏。李渝笔下的暮色降落，是骚动将至的预告；江水流转，是历史与记忆的即将重现。种种血泪伤痛，她用艺术史学者的目光，化喧哗为萧索，呈现出清淡悠远的画面。

串联起无数幅画面的，则是李渝以小说家身份提出的“多重渡引”技巧。视角延长，时空切换，故事辗转而来；那些历经苦难的脸孔亦随之变换，是军官、间谍，也是画师、歌唱家，并在纷乱流离中，寻求救赎的可能。

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☆　王德威曾与台湾麦田出版社合作编选华语书系“当代小说家”，推出骆以军、黄锦树等作者。同样源自此书系的《夏日踟躇》，收录数篇被许多论者认为和白先勇《台北人》并立的“温州街的故事”，也有“时报文学奖”作品《江行初雪》，是一部李渝的短篇精选集。

☆　李渝师从美国学者高居翰，研究艺术史，将中国传统绘画融入文学创作，让“古典与现代”这两种要素在她笔下获得渡引，进而新生；李渝也因此成功地从现代主义创作者之林脱颖而出，被誉为“中国现代主义文学的重镇”。

☆　深受鲁迅、沈从文影响的李渝，将艺术与历史结合，黄昏光影、江河暗流，对照着知识分子的落难迁徙、寻常百姓的痛楚创伤。视觉意象绵密的文字同时蕴含深层的历史文本，呈现学者郑颖所述的，“在近乎山水画的静谧远景下，看见暗藏其中的‘历史轮回却无声的暴力与卑微’”。

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☆　从早期的存在主义式小品到八十年代对艺术与历史的反思，再到九十年代寓言式接力叙述，李渝一直追寻一种明净的形式，用以观照生命的流变。她的小说，努力描摹一种生命的风范，一种高洁的、审美的，“鹤的意志”；她的叙事总已内蕴历史动机，“河与黄昏”的意象经营形成独特的抒情史观；而“多重渡引”的美学技巧，则别具奇诡的魅力。无论题材如何变化，温静如玉是李渝最终给予我们的印象。

——王德威（哈佛大学教授）

☆　读李渝的小说，让人想起了印象派的画作，轮廓陷落，事物的线条流动闪烁，光影循时间的挪移而辉映，交织出纷然炫妙的色彩。透过文字，她引领默契相通的读者进入，进入这一黑暗却又深邃丰富的国度里，体验另一种存在的可能，生命的升华与超脱。

——郝誉翔（台湾作家）

☆　从“保钓”运动回归艺术史专业与小说家身份的李渝，叙事腔调节制舒缓，文字精炼妩媚，自早期现代主义式的苦闷与悸动，到后期对历史、艺术的反思观照，如诗的构句下，蕴含一种超越时空、想要将历史伤害或暴力扭曲篡夺了人的尊严、自由、美的静谧时刻还原、超越、升华的浪漫意志。

——郑颖（台北医学大学教授）

获奖记录

☆　《江行初雪》荣获 1983 年“时报文学奖”甄选小说首奖。

密林里的暗算、岛屿上的背叛，

大历史叠合着小历史，串联起上世纪中期的苦难离乱。

中国现代主义文学重镇李渝长篇力作，

哈佛大学教授王德威专论评述。

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☆　李渝和郭松棻是深受台湾文坛推崇的文学夫妻，均被视为“中国现代主义文学的重镇”（王德威语）。后浪重点策划二人作品，其中《金丝猿的故事》是一部李渝情有独钟的长篇小说；该书在台湾初版于 2000 年，2012 年再版时，她精心改写，这个版本也因此被誉为“经典版”，并于本次引进。

☆　除了被视为现代主义的重镇，李渝也是知名的艺术史专家。她师从美国学者高居翰，专攻绘画研究，引介艺术著作至华人世界，例如担任《图说中国绘画史》译者或长期撰写专栏。深厚的艺术史素养，也丝丝缕缕地渗入李渝的文学创作，形成视觉意象绵密的文字风格。

☆　在这部长篇小说里，时代的压抑氛围、人类承受战争与历史的创伤报复，被曲折地埋藏于繁复华丽的画面，处处都是奇花异草、珍禽异兽、艳异光影的细腻描绘。以精致的文字触发难以名状的紧张，李渝的书写美学甚至让王德威以“物色尽而情有余”一语赞誉。

内容简介

1949 年、岛屿北部、黄昏中的身影，退役的马至尧将军从大陆来台，遇见面容神似第一位夫人的女子，定居、再婚，后半生如画卷般缓缓展开。但是，已从战场抽身远去的他，个人战役其实仍未结束；往事伤痛在内心暗中滋长，看似安稳的日常，又有骚动将至。

过去与现在，新与旧的至亲背叛，真实的战争与神秘的传奇，共同凝聚成无法抹灭的伤痛。当一切如宿命般重复，个人救赎的路途要如何完成？

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☆　借着一则中国西南森林中有关金丝猿的传奇，李渝回顾上个世纪中期以来的家国动乱，也思考救赎种种创伤的可能。更重要的，她对金丝猿传奇的叙述，直指她对一种独特的书写美学与伦理的省思。金丝猿因此成为一个隐喻，既暗示历史尽头那灵光一现的遭遇，也点出书写本身所带来的神秘而又华丽的冒险。

——王德威（哈佛大学教授）

☆　小说的主要背景，一贯设在李渝熟悉的五十年代的温州街，它安静，高贵而优雅，但是这份优雅却因为政治局势的变易，气氛肃杀，而隐隐浮动着一股压抑与沉默，几乎令人喘不过气来，李渝相当成功地表达了这一暧昧难言的感受。

——郝誉翔（台湾作家）

☆　在前后两次文本的改写过程中，我们看到了李渝变动的意念，以及为了配合这样的观念变化，所发展出来的种种新的表达手法。这不是简单的局部修改，而是整体思路较大的一次变化轨迹。与其说是文本的修缮，不如说是文本的新生。

——杨君宁（中山大学中文系特聘副研究员）

滨线，从海底冒出的一方土地，它曾是高雄最富裕的港市，吸引怀揣各色梦想的来客。然而，时光蜿蜒流动，抵不住繁华褪色……

女孩阿玉，在半夜醒来，后悔偷吃了弟仔的西洋奶粉；

欧妈桑说，本地的唱片行女儿不做了，要去市里开店；

姨婆，也曾是千金小姐，现在成了独守大院的刻薄 老人；

马公婆，她的日本情人再也没有回来。

这是写给母亲家乡的一页，致以飘逝远去的海港风华。

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★ 《联合文学》杂志主编王聪威小说代表作。

★ 荣获《中国时报》“开卷十大好书奖” ，被《文讯》选为21世纪七零后台湾作家二十本耀眼小说之一，台湾“新乡土文学”代表作，被誉为“高雄书写至今最成熟的长篇小说”。

★ 台湾一代渔港的二十年盛衰起落，土地与人的聚散与情思。

★ 滨线市井的“山河岁月图”，荡气回肠的“芙蓉女儿诔”。

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饥饿、匮乏、惊恐、迷失…… 这无法抹除的语言，是王聪威为“滨线女儿”们书写的战后人物志——她们的情感与形象、她们的隐忍或爆发，汇成这部有关命运和创伤的历史寓言。

——金宇澄

聪威是那种即使瞎编编也能写出好看故事的人，但《滨线女儿》无疑是他写得最用心的作品。

——路内

本书写滨线女儿的故事，妈妈的故事。哈玛星曾经的辉煌与沉重，民间视野下的历史记忆跃然纸上。贴近自然的写实，间杂现代叙事手法，将琐碎的民间生活转化为传奇故事。回望、溯源父母辈亲身经历的大院生活、人性的复杂、人生的悲凉，把破碎的历史拼成完整；物换星移，沧海桑田，荡气回肠处却是一个告别的手势。以滨线女儿为主角，以阿玉为视点人物，在男性中心的传统社会里，女性的处境和命运明显带着时代烙印和地域特点，阿玉、大姊、姨婆、疯千金，良家女子的悲苦人生、风尘女子的爱欲沉浮，一切都真实、真切得令人如临其境、感同身受。传统与现代的交替、穷人与富人的交锋、男人与女人的交集，都完整呈现在故事生动细致的叙事里。

——梁燕丽

这是王聪威为哈玛星写下的芙蓉女儿诔，也是他为故土雕刻的山河岁月图。市井硝烟里有英雄有狗熊，泥石岁月里有笑声有悲声，这本烽火人物卷因而也跃出了地方志的范畴，成为历史神话学，成为时代符号学。其中，最令人感动的地方是，在每一个令人万念俱灰的时刻，王聪威都会扶读者一把。

——毛尖

在历史的节点处被建立起来的陆地几乎是为了虚构而存在的。为了不要迷失在时间的迷雾中，也为了找到陆地的闸口，请一定放慢阅读的速度。因为洪流来临时，每一个脆弱的美丽的名词，都被滨线女儿们一再捕捞、编织和守护，收于此书中。

——周嘉宁

王聪威透过细腻而灵活的笔触，以女性视角刻画出一幅昔日高雄鼓山港边哈玛星的庶民风景，丰富的日常生活细节，构成了小说坚实又动人的基础，故全书从街头巷弄商店风土，到人物面貌对话行止，皆仿佛是跃出纸面，历历在目。王聪威也以温婉节制的笔法，描写处在战争阴影之下，这群小人物内心深处的压抑、失落、崩溃与疯癫，哀而不伤，怨而不怒，连缀而成为一首耐人咀嚼、回味再三的抒情诗歌。

——郝誉翔