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面孔
★李敬泽、麦家、韩东倾心推荐。
★人心不同，各如其面。当代文体破界创新之作。以古雅的汉语白描俗世众生相。连接浮生与幻梦，探访怪人和诗人。
★东君以一种天然去雕饰的语言，筑起了一个清静的小说世界。在这个喧哗的时代，《面孔》为我们带来了片刻出离周遭纷扰的可能。
★《面孔》的文体源自中国古代笔记小说，而内里蕴含着对现代生活的深刻洞察。传统形态与先锋精神在东君的笔下交融合一。
《面孔》收入的四篇小说均有笔记小说的特点，叙事志人，只寥寥几笔，却风神能见。面呈异相的人、行为怪诞的人、分不清梦境与现实的人、默默无闻的诗人……他们注定湮没于历史，游走在烟火人间，与面具共生，与影子缠斗。如同一个冷静的旁观者，东君以古雅的汉语白描俗世众生相，在看似不经意的闲话漫谈间，那些无名之辈的面孔便如幽灵般一一浮现。
【评价】
多年来，他致力于将口语写作与词语写作加以融混，而词语与口语之间的萦绕、磨擦、激荡，给他的小说带来了一种无可名状的氛围与气韵。他在本质上是一个诗人，却扮演着一个说故事的人，并且以一个苦吟诗人的方式，在小说中营造着一种独特的意境，发出一种属于个人的声音。因此，他的小说更接近于中国古琴或水墨画：含而不露，虚实相生，于无声处有声，于无画处有画，在轻拢慢捻的叙事节奏之间忽生宕逸，在清淡幽静的语言内部暗藏讽谕。——茅盾文学新人奖组委会颁奖词
他的文字有一种被旧家具染了的潮气和巫气。他的叙述给你带来的魅力就是让你离开现实。你看到的每一个场景，里面说话的声音，甚至闻到的大街的气息，都是和现实不一样的。——麦家（作家）
东君表面上很谦让，很秀气，很文雅，骨子里很硬。这个人有一个奇怪的点：他是一把琴，又是一把剑。剑和琴怎么在东君身上，在他的小说中体现出来，这是最引诱我的东西。——程德培（评论家）
东君的小说有着很好的阅读舒适度。这得益于他对中国传统叙述方式的化用，因为传统的语言方式隐含着千年传承的集体无意识，根植于我们的血脉。就此而言，东君为中国当代文学写作提供了一种很有价值的样本。——陈东捷（《十月》主编）
《面孔》以中国笔记为体，融汇世界现代文学的观念涵养，成为当代文体破界的创新之作。文体的破界和不确定性是东君对这个时代的写作所尝试贡献的一种新状态。——吴俊（南京大学文学院教授）
《面孔》并没有把散落的珍珠搭建为一座玲珑剔透的珍珠塔的主观意图，但这些珍珠又可以串联起来，有机服务于作者所要表达的东西：人心不同，各如其面。人有各种各样的面孔、各种各样的性情，也有各种各样的活法，因此构成了人类的丰富性、多样化。——肖瑞峰（浙江工业大学教授）
东君希望写出那些最为必要之物，希望直抵生活最隐秘的核心，为此，他召唤出无数陌生人的明灭面孔，且找寻它们与星辰之间的关联。——张定浩（诗人、评论家）
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伊春
《伊春》是继《空隙》《抚顺故事集》《积木书》《隐》等广受好评作品之后，赵松推出的充分体现其精湛叙事技艺和深邃洞察力的全新力作。
《伊春》里的十篇小说仿佛可以彼此渗透融合，无论是貌似写实，还是梦境穿插和意识的流动，都体现出作者超强的整体掌控力。他着力于叙事空间的构建，虽有爱情/亲情/家庭/旅行/探案之类的故事穿插其间，然而小说的情境和沉浸式体验，才是他带给读者的最大收获。他想强调的是，小说为想象的世界而存在，以提供强烈独特的体验变成某种“现实”。
这些小说有“故事性”，但它们并非“故事”。在日常生活中，真有故事的人往往是话少的。赵松要做的，是如何在沉默中让“故事性”成为水中的游鱼，变动不居、时隐时现。在他眼中，真正的发现，总会让人沉默，而理解沉默，才是理解小说的开始。
赵松要写的是些微不足道的普通人——而他们的意识流动在理性与非理性之间。他们在力图存在和被动虚化之间尽力要抓住点什么，而他们那种挣扎的能量、相关的痛苦、想象与妄念，则会交织在一起，不断生成诡异而又致幻的和声。
无论赵松的小说以何种面貌示人，都呈现出正在生成中的勃勃生机——不是确定无疑的完成状态，而是你的，也是我的，不断变化中的内心世界。
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慎余堂
青年作家李静睿34万字长篇历史小说全本，让人一口气读到半夜的精彩故事!
李静睿以作家的冷峻笔触和女性的细腻与体恤，为读者讲述了北洋时期一个盐商家族的兴衰故事，鲜活地呈现出了其两代人被历史洪流所裹挟和冲撞的苍凉命运和归途。——《十月》编辑谷禾
小皇帝退位之时，四川孜城盐商 余立心掌管慎余堂已有十年。余立心只想于乱世之中保全祖业，革命也好，保皇也罢，他唯求置身事外。 世事渐乱，余立心的总角之交、孜城袍哥陈俊山在军阀混战中突遭暗杀，余立心决定北上京城，以寻靠山，却不知自己将逐步陷入革命之后的政局泥潭。
余立心的长子济之、次子达之、幺女令之则各有心事。济之自美国学医归来，冷眼看乱世家国；达之在东洋踯躅数年，只想把彼时之国摧毁再建；令之自小在父兄的庇护下长大，未婚夫林恩溥为孜城另一盐商大族长子，然而青梅竹马的恋人自从东京归来，却变得全然陌生，令之原本以为自己永远不会知道真相……
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在别处
◇袁凌历时十三年写就，深汲每个离乡人的生命记忆
◇一个外省青年的精神成长 ，一部城乡中国的变迁记录
◇真实故事计划年度“经典非虚构著作”诚意巨献
◇梁鸿、野夫、刘瑜、蒋方舟、朱学东读后诚恳推荐
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故乡这个记录出生、成长、迁移、死亡的地方，牢固地寄存着每个离乡人共同的记忆 。
《在别处》是袁凌深汲生命记忆的个人自传散文集，成书历时十三年。他用柔软有温度的文字，忠实追溯了一个人的离乡与回归、青春到不惑的心路：孤身离乡的线索、在外漂泊的孤寂、城乡沉默的变迁、自我成长的印记……
从小县城去到大城市，从候车室回到出生地，真实记录了一个外省青年的精神成长，一段城乡中国的无声变迁。
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袁凌的语言和叙事，因对大地生活的凝神关注而绵密细致，如清泉缓流，点滴注入，持久涤荡。人物因此充满情感并富于层次，乡村也因此重又恢复它的丰盈、灵性和坚韧的生命力。
——作家 梁鸿
袁凌是我喜欢的那种作家，始终面对巨大坚硬的现实，以刀刻斧斫般的文笔去解剖世界。
——作家 野夫
诗意对于有些人是生活的奢侈品，对另一些人则是必需品。袁凌写调查、写故事、写历史、写现实、写社会、写个体，不管写什么，他的文字上面总有一层毛茸茸的、轻轻颤动的诗意。
——作家 刘瑜
袁凌比我们都有耐心。生活是条不分青红皂白的大河，冲碎一切曾经完整的、坚固的、长久的。只有他，溯流而上，在生活的废墟上，固执地去寻找支离破碎的人生意义。
他带领每一个读到这本书的人回家。回家的路没有地图，唯一的指引，是一首幽暗的孤独者之歌。
——作家 蒋方舟
从故乡到异乡，告别无知顽劣的童年，到心怀愁绪永远不停奔波的成年，每一个挣扎沉浮在这个时代还没被吞没的人，都隐藏着无数的故事。这些故事，无论多么微小，不仅仅属于我们自己，通过它们，同样可以观照到一个时代的变迁和一代人的命运。
——媒体人 朱学东
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走自己的路
《走自己的路:巫鸿论中国当代艺术家》是历史学家、美国芝加哥大学讲座教授巫鸿先生第二部以中文出版的当代艺术论文集，这部以艺术家为主体的批评著作，展现了他观察中国当代艺术的特殊角度和全景视野。 《走自己的路》是艺术史家巫鸿先生第二部以中文出版的当代艺术论文集，它与《作品与展场》一起构成了他观察中国当代艺术的特殊角度和全景视野，与后者比较，这部以艺术家为主体的批评著作，由于他的史学眼光、态度和方法，似乎具备了更多的“史传”色彩，譬如，在“展望的艺术实验”中他有趣地提出了他的研究和研究对象应该共同遵守的“原则”。 -
巴枯宁的手
新诗，自创生之日起，就伴随着多重的压力。在美学争议之外，诗歌写作与周遭历史之间，也存在着既疏离又纠结的复杂关系。《巴枯宁的手》收录的一系列文章，以若干诗人、作品、现象为讨论对象。在微观的形式分析中引入某种社会文化视野，以透视诗歌的困境和可能、是《巴枯宁的手》尝试的方法。如何打破写作与研究的“幽闭”。重要诗的文化位置，从诸种有形与无形的围栏中，挣扎着伸出一只想象的手，则是方法背后的焦虑所在。