《不肯离去的海豚》收录的小说最初写作于上个世纪八十年代中期到九十年代中期的那十年之间。它们中大部分的篇幅都不足以被称之为“短篇”，而其他更小的篇幅标记又与它们本身的“容量”极不相称。它们是很难从篇幅上定位的作品。 书中的风格也包罗万象，从现实主义一直到魔幻现实主义甚至超现实主义。也就是说。这些作品从风格上也不可能有统一的界定。这包罗万象的风格显示出在自己的创作刚刚起步的阶段，我就对写作怀有的野心。二十多年过去了，我仍然在致力于寻找写作的各种“可能性”。

薛忆沩近三十年独立于主流和正统的文学道路是一条从没有人走过的路。他总是说：文学不是我的选择，而是我的宿命。 作者将其写作生涯中应邀所写的各类访谈文字，重新梳理，以未删节、未编辑的“原汁原味”的薛忆沩风格，呈现在这部全新的随笔集中。包括多篇颇具影响的访谈，如《面对卑微的生命》、《写作是最艰难的人生冒险》、《文学永远只有一个方向》等。

《首战告捷》——“战争”系列小说是薛忆沩的短篇哲理小说集，共收入12篇短篇小说，共10万字。在本书中，个人与历史的冲突是作者着力探索的一个主题，而“战争”则提供了进入这个主题的特殊通道。 无论是《首战告捷》和《上帝选中的摄影师》中的“战争”故事，还是《一段被虚构的掩盖的家史》中的“故事”迷宫，抑或《通往天堂的最后一段路程》里的“探究”叙述，在作者双面隐喻的叙事手法下都呈现了存在困境中个体的心理状态。 与直面死亡而获得向死而生的生存方式不同，《首战告捷》中心灵苦闷的“苦思冥想者”，从起初认为“走出去”是最重要的事情到最后意识到“回到哪里”才是重要的事情，这种转变呈现了死神笼罩下生命积极的意义。生之本质在于死，只有乐于生的人才能真正不感到死之恐惧。死亡并不是存在敞开的唯一可能，正如死亡可以照见存在，欢乐也同样可以使存在呈现。这样的作品在某种意义上超越了存在主义。

《一个年代的副本》与《文学的祖国》不同，这本随笔集作品大都是“以人为本”。也可以说是一部以“我”为本的随笔集。作者为了本次的出版，重写了随笔集中的大部分作品。

《文学的祖国》是向文学和写作 的致敬之书。书中涵盖数十位著名作家和知识分子，包括卡夫卡、茨威格、海明威、米兰•昆德拉、加西亚•马尔克斯、帕斯捷尔纳克、索尔仁尼琴、卡尔维诺等。拥有这一串闪亮的名字，是我们这个时代的幸运。我们生活的世界，远非我们想象的 世界，但是， 用语言构 筑的文学国度，却是向人类永远敞开的精神故乡。在这个国度里，人类被赋予了应得的平等、权利、尊严，以及渴望的自由。 《文学的祖国》（新版）经由了作者严格的“重写”。“重写”对于薛忆沩这位对自己要求极其苛刻的作家来说，不只是字面上的，更是灵魂的更新，乃至与经典在一次次碰撞中的重生过程。 “文学的祖国”注定是一片自由的大陆。世界上各种语言的写作者将会在那里汇合，尽情享受想象的自由和表达的自由。 ——薛忆沩 一个想以写作为生的人必须要有最顽固的精神。只有这样，他（她）才有可能顶住俗世对写作者肆无忌惮的冷漠和轻蔑。 ——薛忆沩