肖勒姆说：“最吸引他的是微小的事物”；阿伦特认为他具有“也许不是独一无二的，但肯定是极其罕见的：诗意思考的天赋” 。这两点同时体现在这本《本雅明论教育》中，它收录了本雅明遗稿中与教育相关的十九篇文章，他极富洞见的“思想的碎片”与他收藏的旧玩具、小人书一起呈现给读者。 * * * * * * 每个人年轻时都亲手转动过命运的车轮，从这车轮里迟早都会转出一生中的大事件，因为只有在15岁时意识或尝试过的事情，才会在将来某一天成为我们精神兴奋点的所在。 ——《单行道》 原先的创新精神都渐渐地堕落为职业精神，今天无论在哪里都能见到蔓延中的这种现象。大学生也完全被这种现象笼罩了。 ——《学生生活》 学习这事情，本来与其他所有事情一样，只是一种难得的冒险。 ——《从安慰孩子的专门用语说起》

20世纪最富原创性的思想家之一、法兰克福学派的重要成员——瓦尔特·本雅明是20世纪西方知识分子中充分注意到摄影的极少数人中的一个。他的《摄影小史》（1931）与《机械复制时代的艺术作品》（1936年）堪称摄影、文化理论的经典著作，也是当今方兴未艾的文化研究领域的必读之作。 与他的法兰克福学派同仁阿多诺、霍克海姆对大众文化以及文化工业所持的坚决批判立场不同，本雅明的思想中对于技术对艺术领域的介入以及由此带来的后果充满了悖论。他对艺术复制和文化工业的一些辩护性观点和看法也使得他得以特立独行于法兰克福。在《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》中，本雅明着重分析了摄影的出现对现代文明的重大影响，尤其是对艺术活动的革命性颠覆。他认为以摄影（包括电影）为代表的机械复制手段已从根本上改变了人类艺术的认知方式，并预言机械复制的手段将最终消解古典艺术的崇高地位，艺术的权利将从“专业人士”手中解放出来，成为普通公众的一般权利。本雅明在这两本著作中提出的有关“震惊体验”、“韵味的消散”、“复制/创造”等概念和观点对现代摄影理论和文化理论影响深远。 江苏人民出版社此次将本雅明的这两本经典著作重新集结出版，并配以精心挑选的插图近百幅，译者王才勇先生的译本更是从德文原著而来，本书的精彩与经典无可怀疑。

本书经过本雅明的思想过滤和钻探，无不以一种信息和感受极其密集、深入的方式呈现出来。作者极富魅力的个人风格和洞悉事物的新奇视角，在此得到淋漓尽致的表现。西方评论家将它誉为“我们时代最优美的散文创作之一”。