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韩国电影100年
导演李沧东、釜山国际电影节创始人李庸观、导演王小帅，倾情作序力荐
“华语圈韩国电影研究第１人”、釜山国际电影节顾问、中国传媒大学范小青教授，系统讲述韩国电影百年史
以创作世代为主轴，重点关照新世纪以来的黄金20年
全面梳理以李沧东、奉俊昊、朴赞郁、洪常秀为代表的创作群体 ，深入分析产业结构的变革
穿插近30位韩国电影界重量级人物的独家采访，以亲历、亲见、亲闻的一手资料佐证历史
从社会、文化、政治、经济及民族心理等方面，深入解读韩国电影发展进程
配有逾300幅彩图，全彩印刷、图表丰富、数据详实，随书特别附赠“韩国电影大事记”插页
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编辑推荐
随着《寄生虫》《燃烧》等作品屡获国际大奖，多姿多彩、活力四射的韩国电影迅速被全球影迷熟知与认可。回顾过去，从1919年第1部电影上映，到21世纪迎来民族电影的崛起与辉煌，韩国电影走向世界，在这背后有着怎样的故事？这本酝酿多年的《韩国电影100年》里，有产业视角的全景分析、有各代际创作者的群像光谱、有独家的业内访谈、有珍贵的数据图表，从历史、文化、政治、经济及民族心理等多个维度，为有兴趣了解韩国电影的读者，梳理出了一条专业的路径。
◎ 完整系统梳理韩国电影百年史的权威著作，史无前例地对韩国电影的关键时期，即2000年以后的黄金20年进行了浓墨重彩的描述。李沧东导演认证的填补空白之作：
“虽然国际上对韩国电影的关注度越来越高，但可惜的是即便在韩国国内也还没有一部系统讲述韩国电影百年史的权威书籍问世，这一遗憾竟由中国学者首先弥补。”
◎ 作者范小青是国内系统研究韩国电影的先行学者，集中国传媒大学教授、釜山国际电影节顾问、资深影评人、中韩合作制片人等多重身份于一身。2004年起便开始为《看电影》杂志撰写韩国电影专栏，经过20年来的积累，在掌握大量一手资料的基础上，细致分析史料，以创作群体和产业结构为中心构建出历史框架，力图捕捉韩国电影在21世纪突围好莱坞文化帝国的内驱力。既描绘出一幅全景式历史图景，也有翔实的细节。
◎ 专业性与可读性兼备，图文并茂。既适合相关专业学生深入研读，也适合影迷选作进阶读物。
◎ 采用“代际划分”方法，将韩国电影百年划分为五个创作世代，既符合韩国电影历史的发展规律，也令我们中国读者备感亲切。
◎ 新颖切入点——首先将“镜头”对准由李沧东、奉俊昊、朴赞郁、洪常秀为代表的 386 电影世代，细述其艺术特色和行业贡献，再由当下回溯过去，细究其美学传承、代际联系和文化渊源。令当代读者有更强烈的代入感。
◎ 独家专访——作者历时3年，走访近30位韩国电影界重量级人物，并为此成立一个口述历史小组，精心甄选受访者，准备访问提纲，以探索韩国电影产业不为人知的秘密，补足2000年以后历史参考资料的缺失。访谈内容经过精心编辑，有机穿插在相关议题中，令历史呈现更加具体、细腻、鲜活。
◎ 女性视角——洞察韩国电影女性形象的变迁，生动描绘韩国女性电影人群像。
◎ 特别随书附赠“韩国电影大事记”插页，轻松了解韩国电影的历史转折时刻。
◎ 双封设计，专色印刷。封面由知名设计师操刀，全案把关，封面元素将韩文「영화」（电影）中的「영」解构为数字「100」，以此呼应电影百年主题。内文精心编排，配以逾300幅彩图、各类产业数据图表，生动易读。
内容简介
随着《寄生虫》《燃烧》等作品屡获国际大奖，多姿多彩、活力四射的韩国电影迅速被全球影迷熟知与认可。韩国电影的翻身史，已然成为全球化时代民族电影抵御文化霸权的极佳案例。本书以创作世代和产业时代为经纬为主轴，重点关照以李沧东、奉俊昊、朴赞郁、洪常秀为代表的386电影世代，将文化传统、技术发展、社会意识演变等多维度线索交织在一起，围绕韩国电影的兴起与发展、创新与传承，娓娓道来，描绘出一幅全景式历史图景，也为中国电影的发展提供了一面镜子、一种参照。为著此书，作者历时三年采访近30位韩国电影界重量级人物，以亲历、亲见、亲闻的一手资料，令历史呈现更加贴近读者，亲切直观且富有说服力。
名人推荐
虽然国际上对韩国电影的关注度越来越高，但可惜的是即便在韩国国内也还没有一部系统讲述韩国电影百年史的权威书籍问世，这一遗憾竟由中国学者首先弥补，面向广大电影爱好者，范小青老师做了大量专业的、缜密的研究，最终在此基础之上完成了本书写作，这无疑是一件令人惊喜又意义深远的事情。
——李沧东，导演
特别值得一提的是，为了全面了解韩国电影，范小青在多年研究韩国社会文化的基础上，还亲自走访了多位重量级韩国电影人，努力洞察韩国电影产业不为人知的秘密，并在访问中跨越了单纯的问与答，态度真挚并兼具问题意识，大大提高了本书的可信赖度和新鲜度。
——李庸观，釜山电影节创始人
有了范小青的这部著作，可以作为了解韩国电影历史的规范文本。她已经不是简单地从导演及作品的创作角度来介绍韩国电影，而是从更大的范围，从历史、文化、韩国的民族特性、政治、经济等方面全面分析了韩国电影发展的历史进程，为有兴趣了解韩国电影及社会的人梳理出了一条专业的路径。
——王小帅，导演
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寄生虫：电影分镜
《杀人回忆》《雪国列车》《汉江怪物》导演奉俊昊，引发亿万观众热议的现象级电影神作
斩获韩国影史首座戛纳金棕榈，狂揽4项大奖改写奥斯卡历史，横扫全球电影节，创造亚洲电影获奖纪录
是枝裕和、文牧野强烈推荐，奥巴马年度最爱，《时代周刊》《纽约客》等国际媒体一致盛赞
豆瓣8.8 高分，微博相关话题阅读量破10亿
直击阶级话题，戳中社会痛点
CJ ENM官方授权，162幕导演亲笔手绘分镜+灵感速写
初次引进，完整场次的电影分镜图稿
从希区柯克般细节控导演的拍摄蓝图，见证名场面诞生历程
每一幕都让你大为震撼、直呼过瘾！
全彩印刷，用纸细腻，完美复刻原版高品质装帧及手绘质感
著名海报设计师黄海操刀封面字体设计
导演特别提供专属印签
漫画般的阅读体验，另附独家电影行话术语表
精心打磨，值得反复翻阅、学习，亦是影迷收藏纪念的不二之选
影视、动漫、广告、游戏从业者的“大师级范本”
献给所有用画面讲故事的人
「我的电影和我画的分镜没什么两样。」
编辑推荐
《寄生虫》是近年来热度最高的亚洲电影，社会学系出身的奉俊昊导演以风格化的手法讲述了这一出“没有小丑的喜剧、没有恶人的悲剧”，更融入了对阶级分化、贫富差距等现实议题的深入思考，堪称艺术与娱乐的完美融合、职业生涯的集大成作。
无论是观众的热议共鸣、媒体的争相报道，还是拿奖拿到手软的影史新记录、豆瓣上百万人评出的8.8高分，都足以证明《寄生虫》跨越圈层的成功。而奉俊昊作为一位“全能型”导演，往往自编自导原创故事，且亲自绘制自己电影的故事板，像希区柯克那般在筹拍阶段就开始精准控制想要呈现的电影画面。
「我的电影和我画的分镜没什么两样。」
这是奉俊昊在“炫耀自己如何精心地准备电影，拍摄时多么细心地控制现场”时的“自夸”之语，通过阅读本书，我们就可知其言不虚。分镜图（亦称故事板）是将剧本拆解为视觉构想的图文说明，可谓电影拍摄前的镜头指南、剧本到成片之间的可视化预演。
本书囊括了162幕导演亲笔手绘的《寄生虫》全片分镜及灵感速写，剧情、场景和角色的视听呈现方案一览无余，读者得以一窥社会派天才的脑内剧场、现象级神作的诞生历程。这些珍贵详实的一手资料，堪称一堂分享创作经验与成果的顶级大师课，是献给影视、动漫、广告、游戏等用画面讲故事的创作者的“实操教科书”，也是影迷读者不可错过的“幕后纪录片”，值得细细品读、收藏纪念。
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“从某种意义上说，这是我最孤独寂寞的那段时间的记录，是经历拍摄现场快乐的大混乱之前，静谧而私人的瞬间。”——奉俊昊
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◎ 初次引进，享誉国际的著名导演奉俊昊代表作之剧本与分镜
奉俊昊是韩国电影界“四大天王”导演之一，也是改写韩国影史甚至世界影史的导演。在《寄生虫》斩获戛纳金棕榈、奉俊昊成为奥斯卡“四冠王”后，韩国总统文在寅发文道贺，“这是无上的荣耀……我深知一部电影需要导演、演员、工作人员在剧本和制作的各个环节倾注心血”，并邀请奉俊昊导演共进午餐，称赞其“逾越非英语电影面临的壁垒”。
◎ 官方授权，披露完整场次分镜全稿，包括成片未呈现的戏份，由细节之处看导演取舍与视听思维，展现标准的电影工业级镜头设计范例，领略从文字到画面的绝妙“转译”
推拉摇移，摄影机要如何运动？取景机位、人物走位如何设计？“全能型”导演的场面调度全解指南，悉心规划每分每秒的视听语言，把脑内构思化为漫画般的精致手稿。
哪几场戏有帧率变化/快慢动作？剪辑时机怎么把控？哪里用了后期特效？比照《寄生虫：原创剧本》与电影成片深度阅读，感受“作者导演”用风格化画面打造想象世界的独门技法，以及故事素材“打磨成型”的专业过程。
◎ 每格画面皆由导演亲笔绘制，感染力令人惊叹！
奉俊昊导演用笔高效、老道，且画风可爱、形象生动，颇具看点；故事板空间信息细节满满，完整丰富，针对重点场景、道具、台词，还进行了细致的颜色标注，并保留了重要修改痕迹。
除整本分镜，另附导演的灵感速写稿，以及像豪宅派对这样复杂“大场面”调度方案的全景俯视图、站位动线图……每个细节设计皆彰显大师用心。
◎ 分镜图中所有手写韩文，均经过专人对照原版风貌重新用中文手写，再由排版精修调整后根据对应位置嵌入；手写英文部分，则大多保留导演本人手迹。另附独家电影行话专业术语译名表。
◎ 导演特别为简体中文版提供专属印签，设计大师黄海操刀封面字体设计，十分具有收藏价值；内外样式一比一复刻，完美呈现原版质感；内页选用纸质细腻厚实的118g米白色胶版纸，全彩四色印刷，搭配方便平摊的PUR胶装订，阅读体验友好；首刷限定：随书附赠明信片一枚，正反面呈现剧照与导演手绘分镜。
内容简介
本书是电影《寄生虫》的完整场次分镜图（故事板），包括162幕导演亲笔手绘分镜及十余幅灵感速写稿。
影片讲述了出身贫寒的金基宇，以做家教为契机，打入上层社会精英朴社长家庭内部，原本失业的金家四口人继而纷纷“成功入职”朴家，由此引发一系列意想不到的故事，直到一起突发事件让所有人滑向离奇的命运漩涡……
媒体推荐
无懈可击的演员阵容献上了令人激动的表演，他们击中了奉俊昊和韩珍元创作的多声部剧本中的每一个音符与和声共鸣。这是一场悲喜剧的大师课，会深入你的皮肤，吞噬你的电影之魂。
——《观察者报》（The Observer）
电影的奇迹。奉俊昊过去的职业生涯已经成就颇高，如今他更上一层楼。一部狂欢的社会讽刺剧，它既有强烈的娱乐性，又深具讽刺意味。
——《帝国》（Empire）
凭借奉俊昊迄今为止最优秀的作品《寄生虫》，这位50岁的导演清晰地阐述了一条贯穿他之前所有作品的主线：没有战争，只有阶级战争。
——《华盛顿邮报》（The Washington Post）
奉俊昊是一个隐秘行动的热衷者。如同希区柯克一样，他就像和我们一起搜寻玩具的猫，用爪子抓挠我们，让我们与那些我们原本可能恐惧或蔑视的行为串通一气。
——《纽约客》（The New Yorker）
《寄生虫》有充分的理由在全球引起共鸣。它讲述了一个你可能不用字幕或任何对话就能理解的故事；这些演员的脸清晰地展示了在一个财富和特权的世界里作为局外人的感受。
——《时代周刊》（Time）
名人推荐
向还没看的人说明这部电影的内容很无聊。只能说“去看！”，只能说“很有趣！”。总之希望你去看看。
——是枝裕和
（《寄生虫》）这部电影在当下的环境非常有代表性，它在所有基础上都具备拿奖的素质。我觉得拿奖没什么问题，我也很喜欢它。它的最小化类型表达让我惊奇，这个片子看上去非常小，却把类型片的手法用到了极致。我看了四五遍了。
——文牧野，《我不是药神》导演
《寄生虫》以一种出人意料的方式带领观众穿越不同的类型，并以诙谐又高效的叙事手法，在如此本土化的影片中，讲述了与我们每个人息息相关、紧迫扎心又有全球普世性的话题。
——亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，《荒野猎人》导演
用“杰作”这个词来形容是不够的，《寄生虫》是现代电影的一个抵达目标。作为一个导演，我深感压力巨大：电影必须要有趣到这种程度吗？
——滨口龙介，《夜以继日》导演
在如同蒙着眼睛于黑暗中疾驰一般的兴奋与刺激的深处，不用说教的手法就讲述了社会的不洁和人类之滑稽，我只为这般优雅描绘的力量而倾倒。明明是边笑边看的，但回过神来却被毛骨悚然的冲击吓坏了。极端变态、彻底残酷（最高的赞美之词！），而且夹杂着些微温柔的奉导演所注视的，是不加修饰的“人类的尊严”。我想今后也要继续追逐远处朦胧可见的巨大背影而前进。
——李相日，《怒》导演
《寄生虫》已经不在电影的范畴内了。写作、雕塑、绘画、建筑……总是从地下放眼世界的奉俊昊导演，经过这部作品，已经是现代的米开朗琪罗了。真不甘心啊，超越他的一定只有他自己吧。
——阪本顺治，《北方的金丝雀》导演
获奖记录
★ 第72届戛纳国际电影节 金棕榈奖
★ 第92届奥斯卡金像奖 最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际影片
★ 第77届金球奖 最佳外语片
★ 第73届英国电影学院奖 最佳外语片、最佳原创剧本
★ 第72届美国编剧工会奖电影奖 最佳原创剧本
★ 第54届美国国家影评人协会奖 最佳影片、最佳剧本
★ 第45届洛杉矶影评人协会奖 最佳影片、最佳导演、最佳男配角
★ 第85届纽约影评人协会奖 最佳外语片
★ 第45届法国凯撒电影奖 最佳外语片
★ 第65届意大利大卫奖 最佳外语片
★ 第49届鹿特丹国际电影节 观众奖
★ 第14届亚洲电影大奖 最佳电影、最佳编剧、最佳剪辑、最佳美术指导
★ 第40届韩国青龙电影奖 最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳美术
★ 第56届百想艺术大赏 最佳影片
★ 第56届韩国电影大钟奖 最佳影片、最佳导演、最佳剧本、最佳女配角、最佳配乐
★ 第94届电影旬报奖 最佳外国影片、最佳外国导演
★ 第63届日本电影蓝丝带奖 最佳外国作品
★ 第44届日本电影学院奖 最佳外语片
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N号房追踪记
窥视威胁女性，以伤害女性获利，
这些罪恶并不遥远，甚至就在你我身边。
我们可以沉默,但也可以绝不罢休。
★震惊全球的网络性犯罪，韩国N号房事件直击实录。
★26万人的罪恶围观。在韩国，每200个人里，就有1个观看者。
★引发韩国全民共愤，总统文在寅下令彻查。
★身为女性，只是为了有尊严地活着，要付出多大的努力？
韩国知名书店教保文库“开启2021年之书”
同名特稿荣获第52届“韩国记者奖大奖”
作者追踪团火花荣膺2020年“韩国女性家族部长官表彰”
N号房事件不仅推动韩国相关法律的改变，而且令数码性犯罪问题在世界得到关注。
“凡是来到Telegram的人没有是为了看正常东西的吧？”
“可以在这里公布前女友的KakaoTalk账号吗？”
“各位，那个女的（受害者）死了。”
“她是谁？反正不是我的错，嘻嘻。”
2020年3月，韩国N号房事件震惊世界，数码性犯罪问题由此进入公众视野。在N号房里，女性，包括未成年人，被威胁拍摄下非法性视频。画面不堪入目，手段极其残忍。加害者毫无悔意，随意传播，甚至以此获利。
在数码性犯罪的噩梦中，谁来保护儿童，创造安全的世界？谁又能预料女性与性犯罪的距离到底有多近？在一个女性不安全的社会，其他人又将走向何方？
N号房的加害者当中，没有人不知道自己犯下的错误。只不过他们相信自己是安全的。向打破他们这份坚信的“追踪团火花”致以深深的谢意。
——[韩]权金玄英（女性学者）
平凡的两人做出了伟大的事业。怀着共同目的努力的人很多，这两个人尤其令人感动的原因是，她们凭借“不多的经验和技术”做出了别人无法下决心去做的艰险的事情。而且，真正艰险的一点是，当时的世界还没有认识到这是多么可怕的事情，而她们真正的伟大之处在于，她们明知道这一点，还是下决心去做了。
——[韩]李京美（电影导演）
这不是她们的问题，而是我和我们的问题。我再次认识到，通过我们的力量是可以改变我们的日常生活的。通过这本书倾听“我们”的声音并与之产生共鸣，这也是一种凝聚吧。
——[韩]柳浩正（正义党国会议员）
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李夕夜，不再沉默
亲爱的女孩，请别再沉默！
韩国文坛ZUI高荣誉“万海文学奖”获奖作品。
韩国读者一致好评：“让我又想起去年初看作家林奕含《房思琪的初恋乐园》时的感受了。”
“女性主义小说”全新力作，引发万千女性震撼共鸣！
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“应该是我做错了什么，都是我的错，没办法， 谁叫我是女孩子。
我希望有这些想法的女性能够阅读这本书。”——崔真英
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编辑推荐
★“侵犯我的是他，为什么人们指责的却是我？”
从11岁起，李夕夜每天都会写两份日记，一份是交给老师检查的日记，另一份是写给自己看和珍藏的日记，在这份日记里，夕夜讲述了自己遭受性侵后心境的挣扎，以及事发前、事发后生活中和家人、和他人、和自己相处时的变化。
★“从前我因为是个小女孩而被无视，现在成了年轻女人却依然受到怀疑，未来还会因为衰老而遭到冷落。”
他强奸的不是我，而是一个女人。一个容易接近的女人，一个很听自己话的女人，一个可以用力量压制的女人，一个事发之后都在掌控之中的女人，一个不会告诉其他人、也不会惹出问题的女人，更是一个可以再次强奸的女人……
★韩民族文学奖、申东烨文化奖、白信爱文华奖得主，80后新锐小说家崔真英 ZUI高代表作。
《熔炉》作者孔枝泳、“永远的青年作家”朴范信、小说家黄玄进力荐。
“人们可能不清楚，历经过暴力和不幸的人的恐惧总是伴随着疑心。”（黄玄进）
★《82年生的金智英》插画师作画，知名设计师倾情设计，精致封面品质双封。
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内容简介
心痛又无能为力的故事，正在你我周遭发生……
从11岁起，少女李夕夜每天都会写两份日记，一份是交给老师检查的日记，另一份是写给自己看和珍藏的日记……夕夜觉得这一切好像都是自己的错。或许这么想反而简单。
本书以日记体的方式呈现，描述少女的李夕夜遭受性侵后心境上的转折，以及事发前、事发后主人公生活上和家人、和他人、和自己相处时的变化。“从前我因为是个小女孩而被无视，现在成了年轻女人却依然受到怀疑，未来还会因为衰老而遭到冷落。”
如果不是因为自己做错事才发生这种事，如果自己没有做错事还是发生这种事，注定要经历这种事的人生是什么意思？
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寄生虫：原创剧本
《杀人回忆》《雪国列车》《汉江怪物》导演奉俊昊，引发亿万观众热议的现象级电影神作
斩获韩国影史首座戛纳金棕榈，狂揽4项大奖改写奥斯卡历史，横扫全球电影节，创造亚洲电影获奖纪录
是枝裕和、文牧野强烈推荐，奥巴马年度最爱，《时代周刊》《纽约客》等国际媒体一致盛赞
豆瓣 8.8 高分，微博相关话题阅读量破 10 亿
直击阶级话题，戳中社会痛点
CJ ENM 官方授权，161 幕完整场次拍摄用终稿剧本×深度专访×独家剧照
完美复刻原版高品质装帧质感
著名海报设计师黄海操刀封面字体设计
精心打磨，值得收藏、学习的珍贵幕后书
献给所有创意工作者
「剧本随时都在发生变化，就像活着的生物一样。」
编辑推荐
《寄生虫》是近年来热度最高的亚洲电影，社会学系出身的奉俊昊导演以风格化的手法讲述了这一出“没有小丑的喜剧、没有恶人的悲剧”，更融入了对阶级分化、贫富差距等现实议题的深入思考，堪称艺术与娱乐的完美融合、职业生涯的集大成作。
无论是观众的热议共鸣、媒体的争相报道，还是拿奖拿到手软的影史新记录、豆瓣上百万人评出的8.8高分，都足以证明《寄生虫》跨越圈层的成功。而这其中，剧本是尤为人所称道的一方面。从2013年创意萌芽到2017年终稿完成，扎实取材、灵感闪现、架构调整、潜心打磨的“证据”都凝结于此。本书收录了拍摄用最终版剧本，另附深度专访与独家剧照，读者得以一窥社会派天才的脑内剧场、现象级神作的诞生历程，可谓一堂分享创作经验与成果的顶级大师课，值得细细品读、收藏纪念。
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“从某种意义上说，这是我最孤独寂寞的那段时间的记录，是经历拍摄现场快乐的大混乱之前，静谧而私人的瞬间。”
——奉俊昊
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◎ 首次引进，享誉国际的著名导演奉俊昊代表作之剧本与分镜
奉俊昊是韩国电影界“四大天王”导演之一，也是改写韩国影史乃至世界影史的导演。在《寄生虫》斩获戛纳金棕榈、成为奥斯卡“四冠王”后，韩国总统文在寅发文道贺，“这是无上的荣耀……我深知一部电影需要导演、演员、工作人员在剧本和制作的各个环节倾注心血”，并邀请奉俊昊导演共进午餐，称赞其“逾越非英语电影面临的壁垒”。
◎ 官方授权，披露终稿剧本原貌，包括成片未呈现的戏份，由细节之处看编剧取舍与导演思维
更完整的故事脉络、前后因果，更立体的心理活动、人物灵魂，从文字中品读诡谲、癫狂、悲悯的艺术气魄。对白与行为中有哪些伏笔、铺垫与呼应？——精准结构一览无余；角色的情感诉求、道具的隐喻象征、转折的微妙把控……编剧巧思耐人寻味。终稿剧本与成片有何不同？那些变化的细节，正是导演“不停扩张自己的触须，不断思考的证据”，拉片比对将更有收获。
◎ 对白讲究、金句频出，举重若轻，辛辣幽默中透着悲凉
「不是“有钱却很善良”，是“有钱所以善良”。」
「钱就是熨斗，所有褶皱都能熨平。」
「晚上“咔嚓”一开灯，蟑螂“唰唰唰”地满地跑……」
「我们这是半地下室的味道。只有离开这里，味道才会没有。」
「坐地铁的人身上有种特别的味道……不知道了，好久没坐过地铁了。」
◎ 来自资深电影记者的第一手深度专访+独家高清剧照，回味名场面瞬间
《寄生虫》从故事构思、历次修改剧本到剪辑时的取舍，是怎么考虑的？选角阶段有何趣事？角色取名有何深意？——且听奉俊昊导演娓娓道来幕后秘闻。
◎ 导演特别为简体中文版提供专属印签，设计大师黄海操刀封面字体设计，十分具有收藏价值；内外样式一比一复刻，完美呈现原版质感；内页选用纸质细腻厚实的98g米白色胶版纸，搭配方便平摊的PUR胶装订，阅读体验友好；随书附赠明信片一枚，正反面呈现剧照与导演手绘分镜。
内容简介
本书是电影《寄生虫》的拍摄用最终版剧本，并收录了未公开剧照及导演独家专访，全面呈现电影的剧作原貌及幕后故事。
影片讲述了出身贫寒的金基宇，以做家教为契机，打入上层社会精英朴社长家庭内部，原本失业的金家四口人继而纷纷“成功入职”朴家，由此引发一系列意想不到的故事，直到一起突发事件让所有人滑向离奇的命运漩涡……
媒体推荐
无懈可击的演员阵容献上了令人激动的表演，他们击中了奉俊昊和韩珍元创作的多声部剧本中的每一个音符与和声共鸣。这是一场悲喜剧的大师课，会深入你的皮肤，吞噬你的电影之魂。
——《观察者报》（The Observer）
电影的奇迹。奉俊昊过去的职业生涯已经成就颇高，如今他更上一层楼。一部狂欢的社会讽刺剧，它既有强烈的娱乐性，又深具讽刺意味。
——《帝国》（Empire）
凭借奉俊昊迄今为止最优秀的作品《寄生虫》，这位50岁的导演清晰地阐述了一条贯穿他之前所有作品的主线：没有战争，只有阶级战争。
——《华盛顿邮报》（The Washington Post）
奉俊昊是一个隐秘行动的热衷者。如同希区柯克一样，他就像和我们一起搜寻玩具的猫，用爪子抓挠我们，让我们与那些我们原本可能恐惧或蔑视的行为串通一气。
——《纽约客》（The New Yorker）
《寄生虫》有充分的理由在全球引起共鸣。它讲述了一个你可能不用字幕或任何对话就能理解的故事；这些演员的脸清晰地展示了在一个财富和特权的世界里作为局外人的感受。
——《时代周刊》（Time）
名人推荐
向还没看的人说明这部电影的内容很无聊。只能说“去看！”，只能说“很有趣！”。总之希望你去看看。
—— 是枝裕和
《寄生虫》这部电影在当下的环境非常有代表性，它在所有基础上都具备拿奖的素质。我觉得拿奖没什么问题，我也很喜欢它。它的最小化类型表达让我惊奇，这个片子看上去非常小，却把类型片的手法用到了极致。我看了四五遍了。
—— 文牧野，《我不是药神》导演
《寄生虫》以一种出人意料的方式带领观众穿越不同的类型，并以诙谐又高效的叙事手法，在如此本土化的影片中，讲述了与我们每个人息息相关、紧迫扎心又有全球普世性的话题。
—— 亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，《荒野猎人》导演
用“杰作”这个词来形容是不够的，《寄生虫》是现代电影的一个抵达目标。作为一个导演，我深感压力巨大：电影必须要有趣到这种程度吗？
—— 滨口龙介，《夜以继日》导演
在如同蒙着眼睛于黑暗中疾驰一般的兴奋与刺激的深处，不用说教的手法就讲述了社会的不洁和人类之滑稽，我只为这般优雅描绘的力量而倾倒。明明是边笑边看的，但回过神来却被毛骨悚然的冲击吓坏了。极端变态、彻底残酷（最高的赞美之词！），而且夹杂着些微温柔的奉导演所注视的，是不加修饰的“人类的尊严”。我想今后也要继续追逐远处朦胧可见的巨大背影而前进。
—— 李相日，《怒》导演
《寄生虫》已经不在电影的范畴内了。写作、雕塑、绘画、建筑……总是从地下放眼世界的奉俊昊导演，经过这部作品，已经是现代的米开朗琪罗了。真不甘心啊，超越他的一定只有他自己吧。
—— 阪本顺治，《北方的金丝雀》导演
影片获奖记录
★ 第72届戛纳国际电影节 金棕榈奖
★ 第92届奥斯卡金像奖 最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际影片
★ 第77届金球奖 最佳外语片
★ 第73届英国电影学院奖 最佳外语片、最佳原创剧本
★ 第72届美国编剧工会奖电影奖 最佳原创剧本
★ 第54届美国国家影评人协会奖 最佳影片、最佳剧本
★ 第45届洛杉矶影评人协会奖 最佳影片、最佳导演、最佳男配角
★ 第85届纽约影评人协会奖 最佳外语片
★ 第45届法国凯撒电影奖 最佳外语片
★ 第65届意大利大卫奖 最佳外语片
★ 第49届鹿特丹国际电影节 观众奖
★ 第14届亚洲电影大奖 最佳电影、最佳编剧、最佳剪辑、最佳美术指导
★ 第40届韩国青龙电影奖 最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳美术
★ 第56届百想艺术大赏 最佳影片
★ 第56届韩国电影大钟奖 最佳影片、最佳导演、最佳剧本、最佳女配角、最佳配乐
★ 第94届电影旬报奖 最佳外国影片、最佳外国导演
★ 第63届日本电影蓝丝带奖 最佳外国作品
★ 第44届日本电影学院奖 最佳外语片
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朴赞郁的致敬
朴赞郁首部影评集，收录了在成为导演之前，以影评人身份创作的125篇影评。
除了被认为是杰作的经典作品，在本书中朴赞郁导演还研究了相对被忽视的B级电影和类型电影，并从独特的角度重新评估它们。这是一本可以说是献给朴赞郁导演喜欢和欣赏的电影以及整个电影世界的“致敬之书”。