"The Routledge Companion to Philosophy and Film" is the first comprehensive volume to explore the main themes, topics, thinkers and issues in philosophy and film. The "Companion" features sixty specially commissioned chapters from international scholars and is divided into four clear parts: issues and concepts; authors and trends; genres; and, film as philosophy.Part one is a comprehensive section examining key concepts, including chapters on acting, censorship, character, depiction, ethics, genre, interpretation, narrative, reception and spectatorship and style. Part two covers authors and scholars of film and significant theories Part three examines genres such as documentary, experimental cinema, horror, comedy and tragedy. Part four includes chapters on key directors such as Tarkovsky, Bergman and Terrence Malick and on particular films including "Memento". Each chapter includes a section of annotated further reading and is cross-referenced to related entries. "The Routledge Companion to Philosophy and Film" is essential reading for anyone interested in philosophy of film, aesthetics and film and cinema studies.

《文本与视觉的互动:英美文学电影改编的理论与应用》内容简介：文学视觉化（以及视觉产品文学化）的趋势前，学术界的研究即使无法超前引领，至少也应该与其同行，在既有和新开发的理论视阈内对其进行研究分析，做出自己的判断和评价。我们这部小小的文集，可以算是朝这一方向做出的一次努力和尝试。

本书在考察了经典“真实”理论的基础上对其加以质疑和发展，通过电影的自体反思、以及对观影心理与现实胁迫的梳理，将理论史上零星提到的“奇观”推举到与“真实”同样重要的维度，它们分别是评价影片的纵横坐标，是电影“雅努斯”的两副面孔。

《影视画面分析学》从微观层面对影视艺术的特质、內涵、表现形式与元素、审美特性、视觉心理等进行了系统、全面、深刻地梳理。因此，该书对广播影视艺术类专业的在校本科生和研究生具有很强的理论学习的针对性；对影视理论研究工作者具有积极的参考价值；对影视工作者的创作实践具有很强的理论、艺术与修养方面的指导意义；对报考影视艺术类本科专业的中学生和报考影视艺术类专业研究生的青年学子的应考学习十分重要；同时给热衷影视艺术的社会各界人士提供了一个了解影视画面和感受影视艺术的知识平台。 影视画面分析，旨在从影视作品的画面入手，对影视节目的镜头构成、镜头位置规律、画面元素构成进行分析，提高对影视作品画面的分析、审美与鉴赏能力。 《影视画面分析》包括三编，上编为影视基础理论，中编为影视画面分析，下编为影视作品分析。 上编重点介绍了影视画面(影视作品)分析中需要了解、具备的一些影视基础理论与基本知识。包括影视画面的特点、画面的美学风格、影视艺术的传统、影视艺术的文化构建等。 中编为本书的核心內容，专业、系统、通俗、实用地讲解了影视画面分析的相关专业理论知识，共分八章，即影视镜头、影视画面景别、影视画面的光线与色彩、影视画面角度、影视画面连贯、影视画面运动、影视画面构图、影视画面视觉元素。 下编为影视作品分析，是对上编、中编内容的实践性体现，主要是选择整理汇集了中外不同时期具有代表性、典型风格的16部经典电影、电视剧和电视纪录片作品分析。作品分析抓住作品本身的特点与风格，注重方法与思路的引导，旨在抛砖引玉，提纲挈领。体现普及性、实用性，既有一定的专业深度，又深入浅出，通俗易懂。

Twelve essays written between 1928 and 1945 that demonstrate key points in the development of Eisenstein's film theory and in particular his analysis of the sound-film medium. Edited, translated, and with an Introduction by Jay Leyda; Index; photographs and diagrams.