“新叙事理论”指的是20世纪90年代以来西方的经典或后现代叙事理论，是对结构主义的叙事学的反思，创新和越越，最近十多年来，国内翻译出版的都是西方学者著于20世纪70至80年代的经典伤叙事理论，迄今为止，尚未涉足，新叙事理论这一范畴，该译丛指在帮助填补这一空白，首批五本译著集新叙事理论之精华，代表了其不同研究派别，视角新颖，富有深度，很有特色，这套译丛是对我国已引进的西方经典叙事理论的重要补充和发展，为拓展思路、深化研究提供了析好的参照。

米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在寻里劳动的人们有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大 的田园画家。米勒脍炙人口的名作，如《播种者》、《拾穗》、《晚钟》等充满着对农村生活的感情，和对农民劳动者的爱怜。他说过：“我生来只知道土地，所以将我在土地上劳动的所见所感，都踏实表现出来。”米勒的艺术含蓄而深沉，富涵人生的哲理。本书辑录他一生的作品，简介他的生涯与艺术，并译刊罗曼・罗兰的《米勒传》，是一本资料丰富的米勒全集。

在西方艺术史上，以农民形象和农村生活为主要描绘对象的画家并不多见，米勒（1814—1875）就是其中最著名的。提起米勒，人们就会想起他塑造的如雕像般矗立的农民形象，如《播种者》《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》等。他被后人亲切地称为“农民画家米勒”。米勒说过，他拿起画笔就是为了“表现一般日常生活的崇高性”。他有着朴素的劳动人民的思想感情和立场，既从米开朗基罗和普桑的作品中学习纪念碑式的宏伟气派，也向伦勃朗和夏尔丹的油画作品学习富有生活气息的内容和表现技巧。 全书内容为：卓尔不群——米勒的品格与艺术地位、尘世情缘——定居巴比松之前、返朴归真——定居巴比松之后、魂系大地——米勒的艺术。

研究米勒，有一点必不可少，那就是在研究伊始，就该把注意力放在他创作中的一种特殊的宗教和道德的意味上。这一点甚至远比他作为画家的天才来得更重要，也更能确定米勒在19世纪法国艺术中的特殊地位，或者也可以说是在法国艺术之外的特殊地位。关于这一点，很少有人能透彻地理解，要理解它需要有一颗宗教的心灵。因此，米勒的艺术能打托尔斯泰也就不奇怪了。

“文学死了吗”？“小说死了吗”？“书死了吗”？网络时代来临，这些问题一度喧嚣尘上。学术界讨论，社会中关注。始终没有答案。风波过后，事实是，人们阅读的热情丝毫不减。因为，文学所承载的是回忆、现实以及梦幻互相交织的世界。只要人类还有幻想、还会做梦，那么，文学就不会死亡，纯文学也不可能终结。那么文学究竟是什么？答案就在本书之中。不光如此，作者还会告诉你，你为什么要读文学，你应该如何读文学。

这本书显示了优秀批评之必然所为：向熟悉的文本提出当代问题，来重新激发它们的活力，如是澄清文本，深化它们的神秘内涵。米勒教授令人欲罢不能的概念游戏，将为这些小说赢得新的读者，同时引导其他读者深入他们上一次阅读错过的神秘症候。 米勒的意义探索精彩绝伦且饶有成果。他讨论的所有小说都因他的阅读而光彩照人，不仅如此，它们似乎都因为他的言语而倍添荣耀。阅读米勒，即是去同时发现其一，一个叙事传统新增的伟大品质；其二，他那种特殊的细心且才华横溢的批评，无疑是举足轻重的。