内容介绍： 肉身运笔，以舞抒情。林怀民的「行草」波磔跌宕，化肢体静动迴旋为点、捺、挑、撇，以内在呼吸外烁为劲，运锋乘势。天幕映出王羲之，怀素等名家手迹的大幅幻灯，素白舞台上玄衣的年轻舞者自在流转，千百年的岁月在淋漓酣畅的对话里凝为清丽绝色之美。 「行草」中罕见的精力与气韵，源自舞者追随导师熊卫研习「太极导引」，徐纪学拳，长久来的成果。以意导气、由内而外、绵延不绝的精力流动，让云门舞者完全掌握身体的自由度，再通过中国武术的刚柔并济，达成阴阳交融之境。「行草」之意，非以身体临摹笔墨间之走势与线条，而是进入两千年中国书法传统，汲取呼吸转折，开闔变化之神髓。 「行草」以中国音乐家瞿小松的作品为乐，始於虚空，沉稳雍容，终至声若奔雷，隐纳万物。气韵彷彿仓頡造字：「天为雨栗，鬼为夜哭，龙乃潜藏」，其势天地鬼神亦为之讚嘆。2001年12月1日台北国家戏剧院首演录影，「行草」最珍贵的历史纪录。

本教程所介绍的是日本古典舞蹈中最大的一个流派——花柳流派。教程由两大部分组成：第一部分是基础训练，由花柳千代先生所创。她把日本舞蹈的典型动作进行了提取和归类，并搜集了一些通俗易懂的童谣与之结合，使枯燥单一的基础训练增加了趣味性，同时也有利于帮助中国的习舞者加深对歌舞伎舞蹈的理解。第二部分是舞蹈成品的训练，选用在日本流传了百年的花柳流派传统的经典舞蹈，主要介绍了《藤娘》和《五郎》等在日本家喻户晓的剧目。 本教程的对象主要是各大艺术院校的师生，以及对日本舞蹈及文化感兴趣的人士。希望能从浅到深，从易到难的阅读本书的过程中慢慢体会出日本舞蹈的幽雅与玄妙。

有不少人以为中国是舞蹈艺术最不发达的国家，其实中国的舞蹈艺术自古以来就极为丰富，极为优美，有悠久而优良的传统。但宋朝之后，由於封建帝王和一些学究们不断摧残，艺人们受到迫害，加之在历朝的战争中又散失很多，直到现在有许多有名的舞蹈已经都不可考。尽管如此，遗留在民间的包括戏曲舞蹈等等，还是相当丰富。特别兄弟民族的舞蹈艺术十分完整而多色多采。 我们必须继承原有的传统而加以发展，要在传统的基础

中国舞蹈源远流长，它和古老的中华文明同生共存。中华五千年的历史，每走一步，都有舞蹈的足迹。中国的文明因舞蹈而多姿多彩、熠熠生辉，舞蹈又以它独特的文化彰显着中华民族的生命与活力。 在舞蹈中看文化，在文化中观舞蹈，作者以生动流畅的笔触，结合流传的历史故事和经典的舞蹈佳作，深入探析中国舞蹈与传统文化之间密切而又微妙的联系，从中我们既能获悉古代的乐舞风尚和舞人传奇，感知中国舞蹈的辉煌与美妙，又能领略华夏礼乐之邦的非凡风采和气象，感受传统文化的博大与精深。

全书按原始宗教、后世宗教、现代宗教的发展时序分为上、中、下篇。上篇叙述宗教与舞蹈在起源上的渊源关系，依照原始宗教的自然崇拜、图腾崇拜、神话信仰和巫术活动的四种方式分析与其共振的四种舞蹈。中篇介绍后世宗教对舞蹈的辐射以及舞蹈所显示的宗教意识，分门别类为基督教舞蹈、伊斯兰舞蹈、佛教舞蹈、道教舞蹈。前三者是世界性的三大宗教，后二者是中国的两大本土宗教，只是由于本书对中国舞蹈的侧重而将其与前三者并列。下篇涉及现代宗教与现代舞的关系，由于他们目前都处于一种探索状态，所以其篇幅少于上篇和中篇。 此外，导言部分简述宗教的基本定义和观念，并在这一视角内说明舞蹈的一些特点。第五章属于过渡性章节，连接上篇与中篇。第十二章则是以宗教为坐标和纱而对舞蹈作出的一种审美判断，最终还原到舞蹈的艺术范畴中。

本书按宋词中的舞蹈、绘画、书法、园林、戏曲曲艺等艺术门类分为五册。本书重点选介宋词中的乐舞资料。