《看电影的艺术(影印第7版)》编辑推荐：美国高校经典教程，透彻解析观影之道。全面展现电影艺术，完整还原原著风貌。加州大学伯克利分校等400余所著名学府指定教材，发行7版畅销不衰。聚焦当下热门影片，以全新视角解读经典知识体系，兼顾趣味性与理论性。独具特色的“闪回”单元，集中探讨了动画、剪辑、色彩等技术领域的发展脉络。影印版完整呈现原书450余幅图片，配以48个彩页，生动展现“视觉特效”、“色彩”等相关章节精彩内容。保留原书中片段练习、DVD花絮参考、索引等内容，方便读者使用、学习。

比起他的夢，費里尼的現實人生甚至更見精采。他將夢境寄託於菲林片格之上，為我們留下豐富的的遺產。「夢是唯一的真實」----費里尼如此描述他的生命主題。本書分三大篇，上篇描述他年幼時受到馬戲、電影及美國漫畫的影響；年少時到羅馬從事漫畫及記者的工作，並進而接觸電台、電影編劇的經過。中篇講述他如成為導演，且逐漸闖出知名度。下篇則著重於費里尼成為大師以後，如何成為一則傳奇。 這本書是作者花了十四年的時間(1980年至1993年費里尼去世前幾個星期)與費里尼對話的成果。費里尼天南地北， 隨興而至，揭露了他外在與私下的不同面貌。

本書是法國導演高達於1978年在加拿大蒙特婁電影藝術學院所作的演講紀錄，他的演講內容深具當代西方知識分子的特色，包含大量的文化關懷和時事常識，在這本書中他探討了電影創作，製作與種種電影理念，且融合了他個人的心路歷程、挫折情結與反省檢討，在他奇異而特殊的思維之中，把電影鋪展成一個有機的宇宙，牽絲扯蔓縱橫無際，而高達在片中表現出的機智、風趣、坦誠和親切的態度、與他在電影中予人一貫的艱澀乖離有天壤之別，可幫助讀者對他的電影有更深一層的認識與了解，進而啟發對電影本身拮取新的賞析角度。

本书是英语世界第一本全面而系统研究意大利中生代代表性导演南尼·莫瑞蒂的著作，分析和检视了南尼·莫瑞蒂在过去三十年里的作品和这些作品在当代欧洲电影中重要地位。通过跨学科的研究和大量资料的搜集和积累，本书将南尼·莫瑞蒂的电影作为一个透视镜来观察和讨论当代欧洲的社会问题和人的状况，例如男性与权力危机，市民关系的变化以及左派的危机。这是一部系统介绍当今世界最活跃的电影人南尼·莫瑞蒂作品的研究批评著作，对了解意大利电影乃至世界电影的创作和批评现状以及欧洲当代社会议题都有极为重要的参考价值。 在梦与现实中的游离，南尼·莫瑞蒂的镜头所展现的，不仅仅是一个虚幻的梦，也是当代社会的真实写照。于此，电影的艺术功能渐渐淡化了，取而代之的是一种社会功能，如镜面般清晰地反映着当代欧洲社会本质上的演变，也正是这面镜子，让我们得以窥见自己的影子，一个游离在梦与现实中的影子。南尼·莫瑞蒂的作品混合着自传与虚构、私人观察与社会评论、喜剧与悲剧、自我批评与残忍讽刺等矛盾的元素，这种不寻常的混合使他的影片不可归类，也难以和其他人进行比较。本书将莫瑞蒂的电影看作一系列关乎艺术领域和社会秩序的异质性话语——关于风格、文化、社会、政治和语言的话语——的十字路口，深入分析和阐释了南尼的作品。 本书着重分析了四个相互贯穿的、构成他全部作品的基本主题： 自传、日记及艺术家在影片中的再现； 意大利和西方世界中的家庭与男性气质危机； 喜剧、幽默、激进讽刺和生存反讽； 西方社会中公民与政治组织的关系的转变，以及语言在后现代政治中的重要地位。

这是金马奖、华语电影传媒大奖评委木卫二的首部影评集，从其十年来的千余篇影评和数百万文字中遴选而成，并根据电影类型和文字风格进行了精心编排和梳理，并配以精美图片。书中精选近70篇影评，涵盖中国两岸三地、日本、韩国、欧美等世界范围内的优质电影，如《一代宗师》《恋恋风尘》《听说桐岛要退部》《无耻混蛋》等。 作者置身银幕之外，窥视着光影里熙来攘往的世间人情。他用朴素而流畅的文字记录下他的观影体验，以及他对电影的全部热忱。同时，这些文字以电影为名，也在呈现着电影与现实社会的关系。 “看电影是一个不断扼杀自己生命和情感的过程，尤其是当你置身在一个黑暗的空间场所里面。即便电影画面是表现漆黑一片，我们依然能看到投射到银幕上的黑暗，因为电影放映是必须有光亮的。人类在黑暗中沉睡，在黑暗中做梦，所以电影被很多人描述为一个梦。” 导演魏德圣、编剧梅峰、作家韩松落、影评人magasa联袂推荐，给我们的生活开启一个个经典而怀旧的梦境，让我们用银幕上的斑驳为自己在繁乱世间开辟一片遐想地。 当电影市场和制作用心越来越趋向两个相反极端，就更能显出这本影评集的重要价值。 ——导演 魏德圣 电影是一场梦，一场游戏，是人生歧路上的一次意外遭遇，也是步履不停的青春历险。木卫二的影评，让我们重新审视观看与阅读的关系、自我与他人的关系、电影与社会的关系。这些最终以朴素而流畅的文字记录下来的电影体验，感情丰盛，思辨清晰，是心灵过往的回忆，是人生重现的时光。 ——编剧 梅峰 电影，对普通人来说，是一个观看和评论的对象，对木卫二来说，却是一个世界，他像“超体”一样，生活在这个世界里，不分昼夜，也不留余地。他的文字里，有他对电影的全部热忱、全部热爱，这种热忱，让他成为我心目中的影评标杆。 ——作家 韩松落 影评有无数种写法。其中有一种理论认为：每个人对电影的判断都是基于自身的审美历史和人生经验。木卫二的影评就是这样，毋宁说它是某种形式的自传，读者可以从文章中看到作者的生活轨迹和喜怒哀乐。 ——影评人 magasa ...(展开全部)

這項研究並不是一套電影史，而是嘗試對屬於電影的影像與符徵進行分類。我們在此對第一類型的影像──即運動－影像，還有它的主要變化──感知－影像、動情－影像與動作－影像，以及構成上述影像特徵的各種(非語言學)符徵等等進行思考，有時是光與陰影的抗爭，有時又是光與白色的關係。這些質性與力量有時表現在容貌上，有時又展示在「任意空間」裡；有時揭示出原創世界，又有時實現於假定為真的地點裡。電影裡的偉大作者各有所長地發明並構成了這些影像與符徵，他們不只得以媲美畫家、建築師與音樂家，甚至可與思想家並駕齊驅。光是經由視聽效果而批判或讚揚是不夠的，而是應該說明思想如何用運動－影像，以及最深刻的時間－影像的聲光符徵來進行，以求偶爾能生產出偉大的作品。