廖偉棠，曾自問在香港當一個詩人有多難？在《出離島記》中，他的身份不只是一個詩人，也是一個批評家，又或是一個藝術家，去觀察及評論在香港和中國的空間之中，藝術所面對的，矛盾的氛圍和奇異的境況。內容中，或詩歌、或照片、或電影、或書本，甚至是菜園村的行動，因為藝術並無固定的形式，評論亦無須執於固定的範疇。

廖伟棠的新诗集《黑雨将至》于4月10日由台湾宝瓶出版社出版。收录廖伟棠2001-2005年创作的大部分诗歌，包括从未发表过的500行长诗《猫头鹰诗章》。全书224页，定价260台币。 以下是出版社的介绍： 自诩为「波希米亚人」，廖伟棠的漂流不只表现在生活上，更彻底实现在创作上。诗集糅杂多种典故，文化、音乐、文学家、导演、诗人、中国古典皆入诗，自成一种繁复与兴味。早逝的黄国峻、张国荣，永远的革命英雄殉道者切格瓦拉等，更成为他笔下的永恒与变奏，而对现实的关注与自省、对国族的嘲讽以及拒绝被体制收编的性格，则让我们看见那早已失落的理想主义与纯真。

「天使的自由，咬在嘴裡是蜜，咽到腹中是苦的。 如果我的死出賣了你，我的腹中將盛放一朵猶大花...... 如果我沒有死，在1975年的布拉格，1989年的北京， 我仍將彈吉他，仍將唱歌，仍將笑一個 你以前不曾看見的，今後更看不見的加利利女子的笑。」 在這本新詩集《苦天使》中，中西詩人不分古今地域的，一一走出和廖偉棠吟合唱詠，讀來絲毫不會有生硬彆扭之感，詩人的世界原與凡人不同。他們自有自己的音頻與呼吸，而每一個精鍊後的字句，就注定了詩人生命的不朽。 《苦天使》創作的時期橫亙四個年頭，字字句句皆來自生活中的浪遊與體驗；他在詩作中引用韓波的的句子：「人是必須超越的」，或者就是他對於自我狀態的要求--一種無時無刻的變遷。

「香港也有這麼一個波希米亞香港潛藏其中，如果你們不畏其神秘，大可投身進去，感受只有地道香港人和來港的冒險家們才能感受的火辣辣快感。而且順藤摸瓜，你得以透視一個城市真正的脈絡……她　是怎樣贏得她挑剔的情人的心的？」 以上的話，如果出自曾旅居兩岸三地的廖偉棠之口，你會否訝異？香港原來竟有這麼一面吸引他，使他親身感悟過中國的嬉皮生活後，暫作停留，以漂流的狀態，寫出當中的差異和對比，更以一貫銳利沉鬱的眼晴，拍下了香港此時彼刻的人面和文化景象。讀畢此書你會發現，其實是文學、是音樂、是劇場、是抗爭，以及當中的情愫等等，刻劃出一個城市深刻的輪廓。

本书主要是对香港亚文化现象的描摹，是一个70后作家贴近描写波希文艺范儿的众生相，以文学、音乐与诗歌去贯通。廖伟棠在亲身体悟过其中的生活后，以一贯锐利沉郁的眼睛，拍下了香港此时彼刻的文化景象，刻画出一个城市深刻的轮廓。 -------------------------------- 香港也有这么一个波希米亚香港潜藏其中，如果我们不畏其神秘，大可投身进去，感受只有地道香港人和来港的冒险家们能够感受的火辣辣快感。而且顺藤摸瓜，你得以透视一个城市真正的脉络——她是怎样赢得她挑剔的情人的心的？她是怎样留下她的爱人们，同时让他们自由？ 把嬉皮精神带到超越文艺圈的更多圈子中去，令严肃者学会微笑，让抗争者知道微笑和尊重幻想是对抗没有想象力的主流社会的有力武器，这就是曾经被误读为时尚的嬉皮精神最深刻的意义。 ——廖伟棠 ---------------------- 如果说波布是融合了波希米亚的理想主义激情和布尔乔亚的物质享乐与保守情怀，一个不小心就沦为两边不讨好的庸俗世故自保，那么我在廖伟棠身上看到的，就是一种进取入世的波希米亚。 ——李照兴