本著作的上编对欧洲音乐史和中国音乐史作了粗线条的勾勒，中编则是从音乐类型这一视角对音乐名作的解读，下编是从音乐呈现这一方位对演奏与歌唱艺术的审视。这一章为这部著作增色不少，同时也凸显了这部著作的特色。本书主要供专业音乐工作者(尤其是音乐学和音乐教育工作者)、音乐专业的学生以及普通高校的大学生学习使用，同时也适合于各种音乐爱好者平时阅读参考。

《图解音乐史》将西方音乐史娓娓道来，以时代为经，以音乐家为纬，尝试以视觉引导的方式，带领读者进入西方音乐的殿堂。我们将漫长的音乐史分成“古代、中世纪及文艺复兴时期”、“巴罗克乐派时期”、“古典乐派时期”、“浪漫乐派时期”、“国民乐派时期”、“现代乐派时期”等六大阶段，介绍各阶段重要的音乐家，详述其重要的作品，以及音乐家身边的重要人物，和不可错过的音乐知识。 另外，音乐家的生平大事年表，也是读者查询时的好帮手。音乐满足您的感官，音乐史满足您对音乐知识的渴求！

你是否刚刚开始弹奏？你是否正考虑购买一台电子琴或者数码钢琴，或你想对你已经购买的乐器有一些更多的了解？假如这样的话，雨果·平克斯特波尔编著的《电子琴键盘 & 数码钢琴(原版引进)》将告诉你所有你所需要知道的：这些乐器的主要特征与特性；选择与测试电子琴和数码钢琴；鉴定声音；MIDI及其他的连接方式；钢琴与电子琴的历史和家族等等。 阅读完《电子琴键盘 & 数码钢琴(原版引进)》，你将能够选择一样最适合你的乐器，懂得如何最有效地使用它，并且能够很方便地从杂志、书本以及互联网中找到其他与之相关的文章。 如果你只是刚刚开始弹奏或者从来没有学过键盘演奏的话，你就需要特別注意开头四章的内容。你是否已经演奏很长时间了？那么请跳过前面的内容直接进入第五章。请注意，本书中所提及的所有价格都是基于美元的估价。 本书末尾的术语表简要解释了作为一个键盘演奏者将会遇到的大部分术语。为了阅读的方便，它也可以作为一个索引来使用。

《家庭录音室设计》是一本关于家庭录音室设计的指导书。无论你是有很多设备、只有基本设备，还是从零开始，它都能告诉你如何利用现有的条件进行准备，进而运行和制作出好的声音。书中详细地讲述了有关声学、设备和录音技术的内容，从声学基础知识、设备选择到录音室配置，尽可能使你明白该如何录制出好声轨、如何制作出平衡且强有力的混音作品，并详细解答有关家庭录音的各种问题。《家庭录音室设计》着重介绍声学基础知识和录音棚的设计，内容包括基本声学结构的制作提示，以及常见声学问题的解决方法。书中对如何装配录音棚进行了指导，告诉你为录音室项目购买和安装设备时该如何做出正确的决定。《家庭录音室设计》还涵盖了制作高质量录音室项目所涉及的从基础知识到母带处理过程的多项录音技术。《家庭录音室设计》作者BenHarris在丹佛科罗拉多大学教授录音和音乐制作，是经过认证的ProToos工作站教师，是丹佛地区的独立录音工程师和录音制作者。他花费大量时间为家庭录音室项目和专业录音棚提供技术支持。他还利用在线网站theDAWstudio.com为《家庭录音室设计》的内容提供相关评论、网志和附加评注，并且利用vtc.com网站为DigidesignProToos7、《音频录音和制作》(AudioRecordingandProduction)及更多著作编写指导教程。

本书是《现代吉他教程》前两册的延续。本册中绝大多数的术语和技巧都是从前两册的内容中直接演变而来。两个八度的音阶与琶音的指法在本册中得到充分的展现，之后任何可能遇到的指法类型都只不过是我们所学指法类型的组合用法。即便是在之后的教程中出现的三个八度的指法类型，在本册第76页和第77页上的把位间指法转换的内容的帮助下，也能基本掌握。 至于和弦与和声，都借助图表做了详尽的说明，并通过了解和弦拼法与声部构架的相关知识进一步掌握。之后将会针对这些内容进行更深入的学习。 掌握好"右手节奏"相关的内容能够使你处理好可能遇到的组合节奏类型。当然了，前提是你需要掌握swing(摇摆乐）节奏型。（如果你不会，那我劝你最好还是扔掉拨片吧！） 如果你很幸运地具有音乐创造力，那么关于和弦与音阶关系的内容将对你大有帮助。这些知识会令你在任何时候都能够从容应对即兴演奏。 正如前面两册教程一样，本册书中所有的音乐均为原创，都是为了使读者能够更好地演奏并完善课程内容而专门编写的。

针对进阶学生所设计。并参考美国MI教学系统的吉他用书。实务运用与观念解析并重，内容包括3大阶段，调性与顺阶和弦的运用、调式运用与预备爵士课程、爵士和声与即兴的运用。