《编剧理论与技法:从小型戏剧的文本写作切入》的研究方法与目的是：从总结、归纳、探讨小型戏剧的文本写作技法切人，进而系统地介绍戏剧的编剧理论与技法，用以指导戏剧学院学生与一切从事或爱好戏剧创作的专业与业余的剧作者学习、熟悉并掌握编剧技巧。

《戏剧符号学》：尽人皆知或自以为知，戏剧不可阅读。出版商们深谙于此，惜哉！他们只出版那些在课堂里学习的剧本。教师们对此也不糊涂，他们在解释或试图解释一部戏剧作品时难以摆脱烦恼，因为钥匙另有所在。演员、导演们对此自以为比谁都要清楚，因而对任何学者的注释都有点儿不屑一顾，把它们看作是毫无用处的赘物。普通读者同样也深有体会，每当他们斗胆尝试时，便会掂量到阅读一部绝非为消闲而写的文本的困难。确实，并非人人具有演戏“技艺”的天赋，更不具有虚构一场演出所必须的特殊想象力。剧本虽然人人都读，但作为一种个体活动，这种阅读在理论上和实践上都没有得到解释，其中原因我们很快就能找到。

焦菊隐的名字是和戏剧紧密地联系在一起的。他和中国现代戏剧的历史相依为命。他为中华民族创立了屹立于世界戏剧之林的具有鲜明民族特色的演剧学派。 焦菊隐及其演剧学派在国内外产生了深远的影响。尤其对北京人艺自己的影响，更是十分深刻。从20世纪 80年代以来，以林兆华为代表的新一代舞台艺术家，不但继承了这一学派，而且还有新的发展。他们在焦菊隐演剧学派的基础上，吸收了现代主义的某些表现手法，创造了《绝对信号》、《狗儿爷涅》这样既植根于焦菊隐一北京人艺演剧学派，又富于新的时代意识的佳作。 从20世纪80年代以来，中国话剧虽然出现了多元发展的趋势，然而高举焦菊隐演剧学派旗帜的北京人艺，仍然在国内处于领先地位，焦菊隐一北京人艺演剧学派的理论体系对中国话剧“现代化”的发展，越来越显现它的重要意义。

本书着重介绍德国的表现主义戏剧，以恩斯特-托勒尔与格奥尔格-凯泽的作品在表现主义戏剧中的重要地位为主。由于德国表现主义戏剧在人的观念上有新意，语言简练，在莱因哈特等几位著名导演支持下，逐渐形成与众不同的表现主义的演出风格。有位批评家将它细分为三种类型：1，精神型；2，狂喊型；3，自我型。 本书以托勒尔的《变形》和《群众与人》等的演出为基点，完美地展示了上述的不同风格。随着表现主义戏剧的诞生，新的舞台技术也应运而生，包括对新的舞台表现技巧的推动与发展。本书是研究德国当代戏剧的一部详备的参考读物。

三册： 1.现实主义与自然主义 2.象征主义、超现实主义与荒诞派 3.表现主义与叙事剧

译序 第一部分 戏剧小工具篇 戏剧小工具篇补遗 论实验戏剧 娱乐戏剧还是教育戏剧 街头一幕 戏剧能够再现今天的世界吗 对亚里斯多德诗学的评论 舞台上的辩证法 关于革新 新的内容，新的形式 舞台上的社会主义现实主义 把现实主义作为斗争的方法（在作家代表大会上的发言记录） “买黄铜”理论补遗 在科隆广播电台的谈话 新内容的戏剧形式问题 ---布莱希特与沃尔夫的一次对话 关于大人戏剧的说明 K---类型与P---类型 剧本的不同结构 评教育剧的演出 对《措施》一剧的说明 教育剧《措施》 剧作者的戏剧 理性和动情的立场 关于共鸣在戏剧艺术中的任务 现实主义戏剧和幻觉 间离的政治理论 幻觉与共鸣的消除 第二部分 中国戏剧表演艺术中的陌生化效果 论中国人的传统戏剧 简述产生陌生化效果的表演艺术新技巧 间离方法的产生 间离方法笔记 陌生化效果 表演艺术 角色研究 形象创造 对演员的指示 培养演员的倡议 演员的基本规则 给一位演员的一封信的摘要 批判的立场是一种非艺术的立场吗 业余戏剧值得谈论吗 排练领导人的立场（归纳方法的处理） 古老戏剧中的间离效果 论斯坦尼斯拉夫斯基体系 斯坦尼斯拉夫斯基研究 论史诗剧的舞台建筑和音乐 论音乐 关于《三角钱歌剧》的排练说明 关于《伽利略传》的解释和排练说明 英雄人物的塑造 第四夜