-
数码摄影构图与用光
《数码摄影构图与用光》从生命中的第一台相机入手,你就走进了一个充满魔力的世界。你渴望着进步,渴望能够生动记录下生活中的每一处感动。可为什么总感觉自己的照片不够专业?为什么自己的照片无法做到神形兼备? 相信每一个刚开始起步的摄影爱好者都会问自己以上问题,而本手册就是专门为解决以上困惑而编写的。它集合了众多专业级摄影大师多年拍摄经验与感悟,从基础的构图与用光常识,到一个个精心挑选的摄影案例,再到摄影大师们最宝贵经验的倾囊相授。相信这众多的经验技巧会逐渐影响你的拍摄,并最终成为你摄影思维的一部分。加油吧!为了你热爱的摄影!在此感谢罗雪、李伟军、任丽等作者提供部分内容与图片,另外对舒洁、杨丞、小虎、王英、小茜等模特的支持表示感谢。 -
摄影技艺教程
《摄影技艺教程》的第一版自1989年11月问世以来,历经十六载,再版五次,受到了广大读者的热烈欢迎,至2005年,总发行已达50万余册。摄影是一门随科学技术的发展而不断更新自身内容的学科,最近数码相机已逐步在我国推广、普及,作者针对这一发展趋势,在第五版中重写了数码摄影方面的实用知识,详细地介绍了数码摄影中所涉及的数码相机、扫描仪、打印机与电脑图像处理的实用性能与技术。 -
表态
《表态:与十四位中国当代摄影艺术家对话》是摄影评论家海杰的一本全新力作。全书通过14位中国当代摄影艺术家的访谈、对话,以不同个体的创作全景展示了摄影艺术家对摄影、文化以及社会现状的个人沉思。观看是具有政治性的,所以人们要表明立场,选择性地观看。事实证明,观看和被观看处于同一剧场之中,观看者既是苛责的观众,也是巧舌如簧的演员,正是演员的功能成功地帮他掩饰了表态系统中自我的伦理过失。对于表态的关注,事关摄影在当下大众观看中存在的复杂的社会心理。正是基于此,评论家海杰借《表态:与十四位中国当代摄影艺术家对话》对14位摄影艺术家做出了表态的邀请,为读者呈现了每位艺术家以创作为主线的个人史,对摄影媒介语言的理解和运用,以摄影为主要媒介的创作动机,以及更为有趣的——开放的文化视野和知识背景。同时,作者对每位艺术家的创作附上了点评文字,为读者提供了解读艺术家创作及作品的一个入口。引导读者通过口述史、艺术档案、经典作品、先锋点评,感受并解读中国当代摄影中作为艺术的摄影与作为艺术表现方式的摄影这种两难的境遇。艺术家的表态,同样也为我们展示了那些关注社会问题和艺术家自身问题的视觉图像文本中暗藏着的大量信息和人文价值。从摄影的语言本体出发,去思考如何观照内心、见证人性、建构自我、观察世界,并形成对世界的看法,正是《表态:与十四位中国当代摄影艺术家对话》的主旨,作者也正是通过这一主旨,诚挚的邀请读者表态。 -
二十位人性见证者:当代摄影大师
20世纪上半叶,电影还不发达,电视刚刚起步,一批优秀的摄影家,开始用镜头叙述时代的变迁,记录人生百态,揭露最真实的人性。他们的镜头里有各色各样的人物、城市和农村、战争与和平、时间与细节……同时,这些作品都打上了强烈的个性化的印记,表达出摄影家的观念、情感以及他们观察和触摸外部世界的方式,他们是20世纪的“人性见证者”。 作者阮义忠以亲切活泼的笔调及丰富的摄影作品,介绍了桑德、布列松、卡帕、阿勃丝、寇德卡等二十位20世纪最具影响力的杰出摄影家的生平经历与影像风格。 -
漫步东京
摩天大楼群形成的山谷之间、老街的巷弄里、山手线沿线的住宅街、墓地……荒木经惟漫步在他所深爱的城市--东京。他在途中邂逅了美女,重新体验令人怀念的昭和风情,以及未随着时代变化的孩童笑颜。这一路上,有幸福、有梦。和偶遇的人们凝视、交谈的霎时,荒木的摄影机纪录了迸发于该时空的微妙情感,随意走走如此行进之真意亦在底片感光下解构而出。“女性是最棒的,街道也是最棒的。”名照片以名言点缀的本书,正是“漫步”与“街道纪实摄影”的极致之作! -
ダカフェ日記
『ダカフェ日記』は、森友治さんの家族=奥さん、6才の娘、2才の息子、そしてペットの犬の間で繰り広げられる日常の些細な出来事を、森さんが愛情あふれる視点で撮影し、ユーモアあふれる博多弁のコメントを添え発信しているブログです。写真のクオリティーの高さに加えページデザインも美しく、さらに写っている子供たちと奥さんが着ている服や使っている家具、雑貨などがとてもセンス良く、オシャレなので、ファッションやインテリアの参考として見る楽しみもあります。現在1日に3万人以上のアクセスがあり、これまでの総アクセス数は500万以上という大人気ブログです!