時代變了！不能停在原點 概念，就是說故事。 先感動自己，才能感動別人！ 「用心揣摩」便能有所改變，領導潮流才是好創意！ 單純傳遞知識無法感動人心，更不會帶來商機和成就感。你的創意概念越是強而有力，就越能適應瞬息萬變的市場趨勢。 作者以超過四十年的廣告界經驗，重新歸納構思概念的原理、原則和祕訣，包含86個知名企業的成功行銷策略，整理出一套最實用的「概念 塑造術」。 立即打動人心的關鍵創意～概念力 「概念」原本應該是強調嶄新觀點、獨到主張或特殊啟發性的詞彙；但最近大眾對它的定義似乎混淆不清。儘管在社會上被廣泛使用，其所強 調的訴求卻未能充分傳達。 有人單純將它視為某種目標，也有人認為它與創意的性質相同，看法各異，莫衷一是。因此我以個人見解寫成本書，希望將焦點聚集在「概 念」本身。 「求新求變」在現今資訊化時代中極為重要，彷彿人一出生就被要求具有這樣的才能。不僅管理大師彼得‧杜拉克嘗言「想生存就必須適應 變化」，日本經濟團體聯合會會長御手洗富士夫也曾表示：「企業在21世紀最需要的能力，就是適應變化的能力。」 由此可見，「概念」正是符合時代需求的構思法。它帶有一點競爭意味，但比的是能否創造與眾不同的觀點，而非孰優孰劣。想要在商業社 會中脫穎而出，需具備「塑造概念的能力」。 然而，建立「概念」無法一蹴可幾。不僅亟需創意，還必須同時發揮理性與感性，只用邏輯堆砌資訊，難以創出新意。因此我重新歸納構思 概念的原理、原則和祕訣，整理出一套「概念塑造法」。 1.想法新穎，概念清楚，步驟簡單。 2.手寫字與手繪圖好讀易懂，增加親切感。 3.作者深知一般人的思考盲點，獨創出一套系統化創意激發方法，讓人耳目一新。 4.一針見血，切中工作人的需求，特別推薦給需要企劃能力的廣告或行銷人員。 5.輕薄短小便於攜帶，可隨時查詢反覆閱讀。

Adrien Simon学生·模特儿 Alexander Deanesi艺术家 Alexis Mabille设计师 Balbino Medellin音乐人 Benjamin Bellecour演员·制作人 Benjamin Servet企业经营者·网页设计师 Elhadi Yazi绘图师 Florent Meng学生·摄影师 Frederic Quiring演员 Gontran Cherrier糕点师傅 Guillaume Salmon形象公关 Jean-Philippe Nikoghossian俱乐部老板 Julien Soyez形象公关 Laurent Henaff网路系统管理员 Laurent Vedrine记者 Nicolas Zeisler学生（高等学院） Oscar Larrat室内设计师 Pitou产品设计师 Simon Darras学生（高中） Valentin学生（美术系）

我們依然需要設計，是因為我們渴望要有選擇。 一成不變的世界是令人難以想像的。就因為服裝有性感的、優雅的、復古的、前衛的，手機有黑的、銀的、紅的、彩色的，生活才有意思起來。一抹藍，一條弧線，一個奇想，傑出的設計讓世界瞬時改觀。 Marc Newson、Philippe Starck、Hedi Slimane、Raf Simons、Tom Dixon、Ross Lovegrove、村上隆、安藤忠雄……這些我們也許熟悉也許陌生的設計大師背後有什麼創作理念？奈良美智筆下那個大眼睛、看起來總是在生氣的小女孩，什麼時候開始充斥在我們四周？Dior Homme那設計線條極為纖細、連瑪丹娜也為之瘋狂的男裝，魅力何在？ 在歐陽應霽筆下，一幅幅設計界的精彩速寫，像是令人目不暇給的創意與美感之萬國博覽會。他與讀者分享的領域涵蓋傢俱、產品、時裝、音樂、電影、雜誌、玩具、旅行、美食……一會兒帶我們到巴黎的伸展台上，一會兒深入知名流行生活雜誌Wallpaper的幕後製作，一會兒解讀對切．格瓦拉的崇拜現象，一會兒探索簡約的意義。 設計與生活的關係難以分割。多一分對傑出設計的認識，我們的生活就能多一分樂趣，和選擇的自由。

本书是《创意生活》将近两年来的内容集成，以地域为结构将内容进行重新整合编排，将节目精华融入到全新的阅读空间中，以新颖的版面设计和轻松的语言风格带读者从纸间开始另一场丰盛的创意之旅。在全球范围内，本书以行走发现创意的方式，记录典型、有代表性的创意事物、创意人物、创意故事，为读者呈现具有高互动性的发现创意之旅。它以地域为区分，突出表现一类创意主题或一个目的地国家。在旅行的过程中，通过寻找创意，了解创意，体验创意，感受创意的过程，大大扩展了读者的生活视野。

「如果有機會，真想和這個人見見面，看看他的工作室，和他談談話。」這就是知名插畫家、創作者林怡芬做這本書的開始。 林怡芬在日本親自走訪涵蓋插畫、服裝、平面設計、動畫、藝術經營等領域十二位大師，包括大橋步、岡尾美代子、松浦彌太郎、村田朋泰、淺野正己……，這些大師們結合傳統文化與創新的觀點，使作品散發出濃濃的人味、溫暖與幸福感。與大師面對面，讓讀者觀賞這些細緻的創作，了解他們的日常生活，也一窺他們成功後面的心路歷程與祕訣。 他們共同的特色都是低調的做著自己喜歡的事，不譁眾取寵，不追求流行，甚至不接受主流媒體採訪。但是，他們的創意與思考方向，在業界都是先驅的代表。更值得學習的是，他們的設計都不只是為了表現自己而已，如何讓人類的生活更加便利，內在更加豐富，才是他們創作的原意。 觀賞日本創作人的傑出設計與歷程，不難發現他們全部都是以非主流方法經營，但卻慢慢走出自己的路，只是堅持做自己認為對的，想做的事，而作品也因此脫離了流行或時間的考驗，長期為人們所喜愛。 http://www.eslitebooks.com/Program/object/BookCN.aspx?PageNo=1&PROD_ID=2680330543002

《世界男装100年:100年男装时代风尚圣典》对20世纪男装的发展和演变进行了系统的梳理，不仅包括了上个世纪男装最具代表性的经典款式、搭配方式、流行风格、礼仪准则，还通过政要、影星歌星、体育明星、艺术家等“流行影响力人物”的着装，体现了流行文化和男性亚文化的蓬勃发展，并随之对整个社会、整个时代产生的深远影响。 相对女装的千变万化，男装的时尚性往往被人们所忽略。然而在20世纪，男装对女装的影响是史无前例的——西装、衬衣、长裤、牛仔裤，所有这些日常的女装款式都是从男装那里借鉴而来。《世界男装100年:100年男装时代风尚圣典》将向读者展示上个世纪男装丰富多变的新颖样式、内敛考究的装饰细节、无与伦比的精湛工艺，以及或高雅、或通俗的文化内涵，让读者体味到历经百年沉淀，男装的魅力。