对于创作者来说，表达自由相比其他政策支持更为有效，韩国电影的历史，就证明了这一点。 金美贤（韩国电影振兴委员会政策研究组组长） 泪水、悲鸣、暴力和笑声 激荡坎坷的现代之路 陈酿百年的光影记忆 韩国电影振兴委员会官方权威编撰 独家中文版全球首发 韩国电影已有一百多年的历史了，这几年来，它飞速崛起，在不动声色之间屡屡获奖、刷新票房纪录，令人刮目相看。如今的韩国电影不仅牢牢把持住在亚洲的强势地位，同时开始冲击世界，欲立足于世界电影强国之列。但是对于韩国电影，我们究竟了解多少呢？ 由于种种原因，始终缺少一部能提供多种视角、多样史实的电影编年史，对于正处于新的全盛期的韩国电影而言，不能不说是一种遗憾。这不仅成为韩国电影人心头的不解之痛，也让许多外国电影研究者在研究韩国电影时，苦于资料的匮缺而感到一筹莫展。因此，由韩国电影振兴委员会牵头、政策研究组组长金美贤主编、三十多位韩国电影专家和学者共同编著的《韩国电影史：从开化期到开花期》，无疑填补了这一空白。 本书囊括了1897年至2006年的韩国电影发展历程，并将其划分为十个时期。每个时期的主题同法律、制度、产业和文化等方面的议题归在一起，纳入社会现代史的脉络中加以论述，从而用全新的视角俯瞰韩国电影史，让读者对韩国电影的走向一目了然。 首次接触韩国电影史的研究者和普通读者而言，不但可以在其中读到有趣的故事，了解各个时期的韩国电影，也可以对韩国电影的类型、相关法律及其社会文化机能等议题，拓宽研究的思路。

《电影之书:世界电影史上的150部经典作品》是一部生动、凝练的电影史，融汇了世界各大影评家对20世纪电影巨作的直接体验。《电影之书:世界电影史上的150部经典作品》的评说方式浅显易懂：影评家分不同时期、以个人视角将影片呈现在读者面前。全书共分10章，每章专述电影史上某一特定时间和地点的影片。为《电影之书:世界电影史上的150部经典作品》执笔的知名影评家各施所长，每章先以一段概述起始，随后是对个人（或两人）精选的15部影片的评述。这些精选影片，有的是旧日经典，如《金刚》（King Kong）和《江湖浪子》（the Hustler），有的则是仅在业界知名、仅供专家赏析的稀世珍品。对每部影片的评析独立成章，内容包括导演简介及其执导本片的原因，其艺术特色、技术要素以及本片摄制的背景。最重要的是，每位影评家还阐述了自己选择该片的个人原因。《电影之书:世界电影史上的150部经典作品》文笔鲜活，配以精美剧照，让百年电影史活现在读者面前。

《电影艺术：形式与风格》作者另一代表性力作 最贴近当代读者的电影史教材，经典原文重现 -------------------------------------------------- ★ 畅销十七年并被译为中文、西班牙文、法文、意大利文、匈牙利文、波斯文等六种语言的权威电影教科书 ★ 独特的理论架构，涵盖主流类型片、纪录片以及先锋电影发展脉络，全面解析电影与社会文化。 ★ 上至电影草创之初，下到数字技术领衔的3D时代，纵览电影百年风云嬗变。 ★ 数百张精彩图片，直观展现经典影片场景与台前幕后花絮。 ★ 新版增加深度解析环节，囊括电影大事年表、经典场景分析、重要电影人介绍以及相关电影运动主要作品表，为读者提供更丰富的研究细节与更翔实的资料库。 ★ 扩充了对亚洲、非洲、拉美地区以及中国电影的研究篇幅，建构更广博的知识体系。 -------------------------------------------- 本书是全球高校影视专业使用最为普遍的一本电影教科书，从1994年出版以来已经被翻译为六种语言，并修订出版了三个版本。其在内容上浩繁渊博，上至电影诞生，下至21世纪的3D时代，从剧情片、纪录片到先锋实验电影，将百年电影发展史娓娓道来。在结构上则力求系统周详、清晰，以年代和国家、地区为坐标，论述各个时期、区域内世界电影的发展动向。 此次影印出版的第2版，扩充了对亚、非、拉等地区，特别是中国电影的研究篇幅，体现了世界电影发展的新趋势。同时，新增了深度解析等独具特色的板块，在纵向梳理电影发展整体线索之余，又在横向上针对电影产业链条上的各个部分进行深入分析，可谓点面结合。 影印版保留了原著的版式和索引部分，可以最大程度地满足想要参考、学习和收藏原著的读者们的需要。

《中国电影史》这门课程的目的是向学习电影创作的学生们介绍各个时期主要的艺术运动和艺术思潮、重要的电影艺术家和代表性作品等，以求有助于了解中国电影的历史发展线索和优秀传统。为适应教学的需要，我们以教学中现有的影征资料为基础，着重从艺术发展的角度介绍中国电影的历史。我们希望这些知识能帮助同学们在将来的创作中更好地继承和发扬中国的民族电影传统中有益的经验，推动中国电影的不断发展。

是什么使美国电影一次次刷新全球票房纪录 是什么使美国电影开启电影史上一个个新纪元 美国古根海姆学者奖获得者——约翰•贝尔顿教授精选了自19世纪末到21世纪初的经典美国影片作为分析案例，通过好莱坞叙事结构、商业营销策划、电影科技发展等方面，讲述了美国电影文化的积淀、传承与创新，以此展开一幅全新的美国电影疆域图。

作者以电影制作者的视角向我们讲述了世界电影的发展历程，从无声时代到有声时代再到数字时代。通过这本书我们可以了解到电影制作者是如何利用最先进的科学技术改进制片手段的，以及电影制作者之间是怎样相互影响和促进的。该书是图文本，以丰富的照片资料、通俗的文字向读者展示了电影的历程。