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《清明上河图》新论
本书系在2005年《清明上河图》暨宋代风俗画国际学术研讨会提交论文的基础上经过作者进一步修改整理编纂而成。 -
宣化辽墓
《宣化辽墓:墓葬艺术与辽代社会》以宣化张氏家族壁画墓群为中心,讨论契丹统治下汉人墓葬艺术中的多元文化内涵,以期从中了解一些当时常见墓葬装饰内容的功能与意义,解释有关丧葬艺术题材背后的观念与信仰,以及这些艺术形式所赖以产生或演化的特定社会历史根源。同时,也期望能通过这项个案研究,窥察到辽代世俗美术与中原汉族地区世俗美术之间互动、交融历史过程中的某些片断,探寻到唐代以迄于辽宋时期丧葬礼仪美术的若干变动。 -
西洋美术史
《西洋美术史·外一种:西洋画派十二讲》分古代美术、近代美术、现代美术三个部分,以时间的顺序阐述了西方美术在人类文明的历史长河中的发展与演绎,其中包罗了建筑、雕塑、绘画等艺术的各个领域,而以国家、以地域、以流派一一加以介绍、分析、评述。对于学习美术的学生,或其他艺术爱好者,或者说那些“在第一层住得有点不耐烦的人”,都是一本不可多得的入门好书。而且,以丰子恺先生那散文家的文笔,艺术家的眼光,即使使用的是上个世纪三十年代的语言文字,即使阐述的是美术史这样的理论,仍然显得通俗流畅,浅显易懂。 -
秦汉魏晋南北朝书法史
《秦汉魏晋南北朝书法史》共分三卷,第一卷为秦代书法、第二卷为汉代书法,第三卷为魏晋南北朝书法。《秦汉魏晋南北朝书法史》内容丰富,讲解通俗易懂,具有很强的可读性。近十年来,关于秦汉魏晋南北朝时期书法的研究有了长足的进步,如《中国书法史》七卷本中丛文俊兄的先秦、秦代卷,华人德兄的两汉卷,刘涛兄的魏晋南北朝卷,皆成果累累,又如张天弓兄关于先唐诸多早期书论的考辨、祁小春兄关于二王书迹书事的考辨和研究,更有很多青年学者在硕博士论文中发表的精辟见解,这些都从各种角度使研究更加深入。黄惇教授注重艺术创作与理论研究并重,以篆刻和篆刻理论擅名于世。书法篆刻作品多次在国内外获奖。由高等教育出版社出版黄惇主编的《书法篆刻》教材,至今已重印逾十万册。他所著的《中国古代印论史》,填补了这一研究领域的空白。《秦汉魏晋南北朝书法史》96年被定为文化部艺术院校重点教材之一。 -
元代晋南寺观壁画群研究
本书是对20世纪20年代流出海外的一批元明两代晋南寺观壁画,和现存于晋南寺庙宫观中的壁画遗存所作的综合研究。通过对前辈学者的考察笔记和研究成果进行严谨的梳理和分析,结合相关的文献典籍,考释或纠正了壁画中人物的身份、壁画画家和成画年代。重构了兴化寺寺院的结构、壁画的配置和礼佛的图像程序;揭示出广胜寺下寺的壁画配置与元代平阳大地震后国家祭祀活动的关系。 此外,通过对壁画中现存画工题记的分析,及将晋南有关寺观壁画与永乐宫三清殿壁画进行比对,认为它们参照使用了同一套粉本或壁画小样;同时推断壁画创作者应为元代晋南著名壁画师朱好古的画工班子,为中国美术史提供了修正的依据。元代晋南寺观壁画群反映出以朱好古为首的晋南画派高超的艺术水平,他们应该在中国美术史中占有重要的一页。 -
從風格到畫意:反思中國美術史
本書收錄石守謙教授自1994至2007年間陸續發表的十五篇論文,共分五個單元,以元明繪畫為主,上溯五代,下及二十世紀。作者以中國繪畫史的論述架構為經,以不同研究論題為緯,探索並示範中國繪畫的研究方法。 自二十世紀中期以來,關於中國繪畫研究的方法與模式已有長足發展,其中以風格學的形式分析貢獻最力,在時代風格的確立與特定風格系譜的建立方面,成果卓著,但另一方面也出現了侷限。作者對此作了回顧與反思,質疑以西方狹義的「再現」(representation)標準來研究中國繪畫的適當性,進而提出「畫意」作為一種觀看中國繪畫的方式。「畫意」一詞原出自中國傳統畫史,但作者試圖從藝術品與觀者互動的角度予以考量,力求將作品還原至創作初始的文化情境來理解其「畫意」。全書以「畫意」一旨貫串,於風格分析的基礎之上,一方面開展新議題,一方面對傳統的議題提供新視角,如以族群衝突、交融的觀點解析豐富多元的蒙元繪畫、或以區域競爭的角度觀察地方畫派等,其中對於「文人畫」發展的重新審視與解讀,更是前所未發之真知灼見。 作者就不同研究個案的題材與性質,選擇切入視角與適當的研究方法,同時展現了藝術史微觀的深入與宏觀的淵博。本書不僅可提供中國繪畫愛好者一窺中國繪畫精髓的管徑,更為中國藝術史提供一組多元、開放而可行的研究方法,是不容錯過的一部佳著。