為慶祝著名書法家張充和女士的九十六歲生日，牛津大學出版社推出這本書，由耶魯大學孫康宜教授編注，余英時先生等推薦，董橋先生作序。書中所展出的“題字”，大多是張充和女士為各種書本的封面所題的書法。在中國，書籍出版一向很講究書法的裝飾作用，封面題字便直接構成了書籍裝幀設計的重要部分。這本書，也可以視為書的展覽，是那些書讓那些書籍亮麗出各自的風貌。題者，面目之謂也，作為一個著名的書法家，張充和那各具形態的題字可謂給不同的書籍賦予了不同的神容。

张家十姐弟中，充和与大弟宗和最亲，不仅因为他们年龄只相差一岁，更由于二人对诗词、昆曲、书法等的共同爱好。清华的谷音社，青岛、上海、南京的曲会，抗战期间高校云集的滇黔地区……均留下过他们的高吟浅唱、曲声笛韵。 1949年，时局动荡中，充和随丈夫傅汉思移居美国，宗和则留在黔地任教，从此路远山遥，天各一方，不复相见。唯音书不绝，穿越重洋，互问短长。从1949年4月15日充和赴美后收到第一封信，到1976年12月8日宗和去世前发出最后一封信，近三十年时光辗转纸上。如算上此后充和与宗和女儿以䇇的通信，真正是历经半个世纪。内容由养花种草、衣食住行、曲人故旧谈到诗词书画、文学历史……抛去浮华与造作，字字情真意切，笔笔简单有味。 三百余封书信，三十多万字，今由宗和女儿以䇇与学者王道整理出来，几乎全为首次披露。小字蛮笺，既是张家如水斯文和姐弟情谊的见证，也是特殊年月里，个人命运为时代裹挟的缩影。

書畫詩詞的賞心樂事 曲人生涯的餘韻流風 1949年以來 最珍貴的世界文化遺產之一 與百齡文化曲人獨特的世紀回憶 假如《曲人鴻爪》中收入的曲人書畫，展示了一代曲人高超的藝術境界， 孫康宜教授披露的文字細節，無疑展示出一代曲人令人傾倒的人格魅力。 崑曲名家、書苑才女張充和與號稱「百戲之祖」的崑曲文化結緣尤深，終生不離須臾。 張充和雖從舊時代走過來，但近文墨、入學堂才情四溢實屬難能，其性格獨特，詩才更好。 1937年24歲，張充和開始收藏曲人書畫。至1991年共54年，記錄了眾多曲人以曲會友的盛事，薈萃他們丹青墨韻的精華，便是今天讀到的張充和珍藏迄今的紀念冊《曲人鴻爪》（三大集）。 所謂《曲人鴻爪》，原是張充和所珍藏的一部私人紀念冊，在長期的曲人生涯中，不管是戰火紛飛的年代，還是移居海外的歲月，張充和總是隨身攜帶這部珍貴的私人紀念冊，只要條件允許，她總會讓遇到的曲人知己們，在紀念冊中留下他們親筆題贈的書跡畫痕。 經過長達半個多世紀的累積，這部洋洋三大本的私人紀念冊能夠看到包括第一集存藏抗戰前後，吳梅、杜岑、路朝鑾、龔聖俞、陶光、羅常培、楊蔭瀏、唐蘭等人的作品，第二集存藏1949至1966年間，身在美國的李方桂、胡適、呂振原、王季遷、項馨吾，以及身在臺灣的蔣復璁、鄭騫、焦承允、汪經昌、夏煥新、毓子山等人的作品，第三集則存藏1966年以後姚莘農、林燾、趙榮琛、余英時、吳曉鈴、徐朔方、胡忌、洪惟助、王令聞等人的作品。 本書即依據近百歲高齡的張充和本人口述，孫康宜教授筆錄曲人本事，鉤沉演藝傳承，再現獨具中國傳統文人文化特色的文藝沙龍中諸多令人神往的情景，並對《曲人鴻爪》各家題詞和畫幅做出畫龍點晴的詮釋和導讀。 閱讀這本書恍如目睹當年一次次崑曲盛事、文人雅集，歷史的管弦流響迴盪，綿延不絕。 全書文字書畫，相得益彰，希望能藉此留住張充和曲人生涯中那些不可磨滅的良辰美景，賞心樂事，以及許許多多的誰家庭院，和那個時代幾成絕響的文化氛圍。 通過這條以書畫連接成的感性線索，我們將目睹崑曲藝術數十年來所走過的艱難道路， 從這些「世紀回憶」中，見證了曲學薪火相傳的過程。 書評、推薦 通過這條以書畫連接成的感性線索， 我們將目睹崑曲藝術數十年來所走過的艱難道路， 從這些「世紀回憶」中，見證了曲學薪火相傳的過程。 最傳奇的曲韻往事，最美麗的翰墨因緣。 ──王德威（美國哈佛大學東亞語言及文明系Edward C. Henderson講座教授） 這是一部呈現一代文人雅集中曲情、詩筆、書藝與畫境的珍貴紀錄，翻閱之際，只覺曲音悠揚，笛聲不絕……。 ──王璦玲（中央研究院中國文哲研究所研究員） 對張充和女士，我是敬佩的──琴曲書畫，當今才女。 ──白先勇（知名作家） 有光先生說得十分準確：「張家四姊妹的名氣很大，不光在中國，在外國都有很大的影響。」四姊妹中我聞名最早、相識最久、相知最深的則是充和。 ──余英時（歷史學家） 充和先生送過我一幅墨寶我已然很滿足了，我迷她的字迷了好多年。 ──董橋（知名作家） 延伸閱讀 林桶法，《1949大撤退》 曾健民，《1949‧國共內戰和台灣》 齊邦媛，《巨流河》 龍應台，《大江大海1949》

《张充和手钞昆曲谱》是目前所出版过的最全的张充和手抄曲谱。珍藏本绢面带函套，扉页贴有张充和先生亲笔签名、钤印的字纸，全书以宣纸精印，经折装，一函十折，以宣纸印刷张充和用小楷精心缮写的昆曲工尺谱，是作者书法艺术、昆曲艺术两大成就的完美结合，共收录《学堂》、《游园》、《惊梦》、《拾画》、《叫画》、《硬拷》、《折柳》、《阳关》、《惊变》、《闻铃》、《哭像》、《弹词》、《活捉》、《寄子》、《纳姻》、《思凡》、《芦林》、《咏花》、《金瓶梅中所唱曲》等曲谱，书中附赠《张充和昆曲选萃》、《张充和笛韵选萃》唱片两张，和书签两枚。

本书共收录诗词225首（其中友人唱和诗词34首），散文66篇，是迄今为止最具规模的张充和文学作品集。从她10岁的填词习作，到93岁的忆旧短文，时间跨度长达80余年，这些作品反映出她既丰富多彩又清澈明朗的一生。 充和早年是在古典教育的熏陶之下成长起来的，她在不知不觉中直接体现了中国艺术“以通驭专”的独特精神。充和的能事虽多，所精诸艺却非各不相关。以本书而言，诗、书、画“三绝”显然 已融合为一，并且在同一风格的笼罩之下，展现出艺术创作的鲜明个性。这便是庄子所谓“道通为一”或孔子所谓“吾道一以贯之”。充和与中国古典艺术精神早已融化为一体。就这一方面而言，她在今天无疑是岿然独存的鲁殿灵光。 ——余英时 一洼砚田磨透历代书艺的风雨归路，一管彩笔蘸遍梦里山河的苍茫烟水，张充和先生是华夏传统文人精致文化最后一幅动人的刺绣：绵密的锦心经天纬地织满个人多少悲欣，家国多少阴晴。蓦然回首，灯火阑珊，这部《张充和诗书画选》已然伫立在历史微茫的月色下，博大如山，柔情似水：她牵挂的又何啻落花时节几个江南旧相识？ ——董 桥

今年98岁高龄的旅美著名艺术家张充和女士，在中国传统诗词、书画、昆曲、音乐等方面均有精湛的造诣，是中国文人文化在当代的杰出代表之一。本书收录了她自选诗词二十首，书法作品二十余件，绘画作品十余件，是目前国内出版的一部最为全面地展示她的艺术成就的书籍。由旅美艺术史学家白谦慎先生撰写的作品说明，不但对她的艺术作了精到的分析，还描述了一些她的生活和创作具体情境的细节；汉学家余英时先生的长序高屋建瓴；散文家董桥亦郑重推荐，对读者了解张充和与她的艺术都甚有助益。附有少量插图和作者相关散文、照片。 充和早年是在古典教育的熏陶之下成长起来的，她在不知不觉中直接体现了中国艺术“以通驭专”的独特精神。充和的能事虽多，所精诸艺却非各不相关。以本书而言，诗、书、画“三绝”显然已融合为一，并且在同一风格的笼罩之下，展现出艺术创作的鲜明个性。这便是庄子所谓“道通为一”或孔子所谓“吾道一以贯之”。充和与中国古典艺术精神早已融化为一体。就这一方面而言，她在今天无疑是岿然独存的鲁殿灵光。 ——余英时 一洼砚田磨透历代书艺的风雨归路，一管彩笔蘸遍梦里山河的苍茫烟水，张充和先生是华夏传统文人精致文化最后一幅动人的刺绣：绵密的锦心经天纬地织满个人多少悲欣，家国多少阴晴。蓦然回首，灯火阑珊，这部《张充和诗书画选》已然伫立在历史微茫的月色下，博大如山，柔情似水：她牵挂的又何啻落花时节几个江南旧相识？ ——董 桥