内容介绍： 肉身运笔，以舞抒情。林怀民的「行草」波磔跌宕，化肢体静动迴旋为点、捺、挑、撇，以内在呼吸外烁为劲，运锋乘势。天幕映出王羲之，怀素等名家手迹的大幅幻灯，素白舞台上玄衣的年轻舞者自在流转，千百年的岁月在淋漓酣畅的对话里凝为清丽绝色之美。 「行草」中罕见的精力与气韵，源自舞者追随导师熊卫研习「太极导引」，徐纪学拳，长久来的成果。以意导气、由内而外、绵延不绝的精力流动，让云门舞者完全掌握身体的自由度，再通过中国武术的刚柔并济，达成阴阳交融之境。「行草」之意，非以身体临摹笔墨间之走势与线条，而是进入两千年中国书法传统，汲取呼吸转折，开闔变化之神髓。 「行草」以中国音乐家瞿小松的作品为乐，始於虚空，沉稳雍容，终至声若奔雷，隐纳万物。气韵彷彿仓頡造字：「天为雨栗，鬼为夜哭，龙乃潜藏」，其势天地鬼神亦为之讚嘆。2001年12月1日台北国家戏剧院首演录影，「行草」最珍贵的历史纪录。

如果，要一语道尽隐含在屈原的『九歌』美丽繽纷曼妙歌舞后的真正意涵，那必然是硕大无朋的挫折。神祇从未降临，生命充满遗憾，所以生民不得不祭祀不断。於是，林怀民的「九歌」，成为一首祷歌，一场颂輓的慰灵祭。而引领我们游走仪式的，莫约是那身著西装，手提皮箱的旅人吧。 国际剧场设计大师李名觉的舞台，前辈画家林玉山的莲池，邹族的颂歌，藏乐，爪哇甘美朗，日本雅乐与剑道，以及贺兰山窟的人面岩画，都信手拈来成为「九歌」最令人动容的内在。从「东君」、「云中君」到「国殤」，神人间的对应关係，从骑乘生民肩上权威无上的神，渐次到为万民牺牲的烈士。舞作终幕以一盏盏灯蜿蜒而成的灯河，与台前清水盈盈的荷塘，洗涤抚慰了那些挥洒热血的青春灵魂。 林怀民十载构思，屈原的『九歌』於此不再是访古寻幽之旅，跨文化的素材取用，是云门九Ｏ年代蜕变的先声。最令国外舞评津津乐道，舞作独特的性格及舞者完美的技巧跃然眼前。本片录製於一九九五年中正纪念堂广场，细腻的DTS与5.1声音处理，更带来令人讚嘆的临场质感。

“传统文化，不管是民间故事、文学经典，或书法美学都是我的眷恋。” 云门的舞者很习惯奔波，仿佛舞者的生涯就是一出“流浪者之歌”。 去年的欧洲巡演过程中，老师每天写日记，记录幕后的点点滴滴。 这是第一次，我们可以窥见云门这个世界级的工作团队及舞者舞台下的真实生活，了解云门舞蹈之所以精彩的原因；并且借由老师的双眼，以一种宽阔的视野看舞，看世界，看云门。读者读到舞，也读到了旅途中的风景。 “希望这本书让大家对于这个‘逐水草而居’的行业，能够多一点认识。” 如果你对表演艺术，以及这个以世界为舞台的人生，有过想象和好奇，那么，就跟林老师，和云门一起，去欧洲流浪。

在台湾著名美学家蒋勋眼中，曹雪芹的《红楼梦》，简直就是风靡时下年轻人的青春偶像剧的起源，同时也隐藏着“中国最早的女性主义观点”。配合台湾著名现代舞团“云门舞集”参加上海国际艺术节作经典舞剧《红楼梦》演出，蒋勋在其刚刚由人民文学出版社出版的新著《舞动红楼梦》中，结合舞蹈与文学，从“青春”和“情欲”的角度对文学经典《红楼梦》作了颇有新意的解读。 在《舞动红楼梦》中，蒋勋特意舍弃传统搬演《红楼梦》时的主轴——贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的三角恋爱，认为《红楼梦》实际上是一阕“青春颂歌”。贾宝玉在书中的实际年龄只有十三岁，曹雪芹笔下的宝玉是不要长大的孩子，生命就停在十四岁，所有才华、美丽、荣华富贵都在此时展现，《红楼梦》是“全世界最华美的青春文学作品。” 他指出，古典文学里的宝玉是一代贵公子，但他对青春的探索，对肉体的迷恋，对伦理的反叛，却充满现代性。蒋勋写作时，也聚焦于贾宝玉为中心的青春情欲世界。比如《红楼梦》书中第五回，贾宝玉梦游“太虚幻境”，出现遗精、性幻想及第九回与秦钟之间的同性恋情，描绘了“超越世俗性别”的少年之爱，都是西方古典文学少有的描绘，这些都是值得讨论的青春中的性别议题。 透过“云门舞集”的《红楼梦》数十幅精彩剧照以及精挑细选的《红楼梦》刻本版画插图，蒋勋将他阅读《红楼梦》半世纪的点滴体悟，渗透进入字里行间，如实告诉我们：为何《红楼梦》是一本“慈悲之书”？为何阅读《红楼梦》是一种学习“宽容”的过程？从繁华走向空茫，这一切所代表的又是什么意义？

《云门舞集与我》是蜚声世界舞坛的云门舞集创始者林怀民的散文集，作者的文字与他肢体语言一样丰沛，道净对舞蹈的痴情，创业的艰辛，以及青年时代的心路历程。全书分为上下两编，收入文章25篇，内容包括《断简与残篇——舞蹈十五年的回想》、《现代舞蹈的滥觞——从垂死的天鹅到玛莎·葛兰姆》等。

本书是林怀民近四十年舞蹈岁月的告白，道尽他在不同时期的执迷、探索与启蒙。光环之下的他，和你我一样，也经历了彷徨、痛苦、挣扎。但他在“失足与起步”、“退出与复返”之间，不断跃进向前。他不时努力提醒自己要把头伸出水面，然后才能看到外面的世界，看到自己的位置，才能对着苍穹憧憬梦想。 在田纳西州，纳什维尔镇的十五天。早九晚九地工作，录制专辑。夜里便细读带去的《高处眼亮》的文稿。飞回台湾十七小时的三万尺高空中，又读了一遍。高兴有三： 为自己能在这本书内看到“同胞”、“兄弟”、“凡夫”、“走卒”——伟大人民的浮影、图像而高兴。我将在以后的许多歌中唱出他们。 为年轻朋友们可在十月新书丛中和它握抱而高兴。它将是你永远诚挚的益友，提醒着立下志向的你，一丝不茍、全力以赴地干！关怀它，更能明白林怀民是如此的“怀民”。 为己履志而跳，或计划未来将“跳”的朋友们高兴，因它是一本助跑助跳的书！ ——胡德夫（台湾著名民谣歌手） 文釆风流的林怀民，多年来作品却如凤毛麟角。读他《高处眼亮》里精选的文章，好像和他一起走回共同成长的艺文年代。 他在《失足与起步》详述自己如何因缘际会走上创办云门舞集的不归路；《从排队上车做起》，我们知道为什么云门一开始就做到准时开演、让迟到的观众必须再等待才能入场的苦心和理念坚持。而《馆前路四十号——怀念俞大纲先生》一文，让我们见识了一个精釆的时代氛围以及人才群聚和跨界合作的重要。我们更可以从他闯荡江湖四十年的所见、所闻、所思，读到他的彷徨、痛苦和成长。 虽然这本书还不是大家迫切等待的“林怀民自传”，但这些文字已足够让我们了解，一个台湾英雄为提升人类文明所作的贡献。 ——王荣文（台湾远流出版公司董事长）