法兰西是一个崇尚个性自由的民族，法国文学遵奉的最高准则是追求创作个性的自由。由此，世界上大多数新的思潮流派、新的艺术风格往往都发源于斯。法国文学领域从来都是各种风格纷竞自由的天地，尤其到了更适于个性化发展的20世纪，更是如此。因此，在20世纪法国文学中，卓尔不群、独来独往的才人比比皆是，对于文学史而言，虽然总有分门别类、归纳概括的需要，但法国21世纪文学中难以归类的作家为数实在很多，本书的第十部分就是一些难以归入固定门类的作家，他们之所以难以归类就在于他们创作个性的独特与张扬，而过，倒又成了他们的共同点，特别是他们都把自我个性、自我精神、自我状态张扬而毫无顾虑地升华为文学这样一个物特色，从拉迪兽、塞利纳、柯莱和持，到让・惹内、杜拉斯、萨冈，哪一位的作品中不有一个极为张扬的大写特写的“我”字？这倒使我们有可能在这里姑且反把他们统称为“自我个性张扬的才人”。

本书是周汝昌先生新的一本红学随笔集。与以往的著作不同，是以短文讲“大旨”。全书一百三十余篇，从赏析雪芹“绝特”个性，提出湘云才是《红楼梦》全书主角，到刘姥姥在全书中的重要性，以及红学研究者极少触及的红楼小人物的见解等观点，令人玩味领悟，大开眼界。可谓点面新、视角新、解说新，是红学界近年来不可多得的精彩作品。周先生在本文后再记中，赋诗一首，抄录如下:百读红楼百动心，那知春夜尚寒侵。每从细笔惊新语，重上高山悦旧琴。只有英雄能大勇，恨无才子效徽忱。寻常言语终何济，不把有书换万金。全书诗、文、图并茂，精美大气，印装讲究。

《中世纪和文艺复兴时期的文学研究》一书中收录了C.S.路易斯十三篇引人入胜的论文，其中一半是路易斯有生之年没有出版过的。书中前三篇论文对中世纪文学做了一个总体的介绍，其余转向研究渚如但丁(《神曲》)、马洛礼(《亚瑟王之死》)、斯宾塞(《仙后》)和弥尔顿(《科马斯》)等重要作家的作品。路易斯富有洞察力和亲切感的写作，足以吸引每位对中世纪及文艺复兴文学感兴趣的研究学者。

《丰富的痛苦:堂吉诃德与哈姆雷特的东移》的任务仅在于描述：描述两个文学幽灵跨越几个世纪的门槛，从西方走到东方的故事；描述东、西方各国作家怎样出于对人类（首先是知识分子）某些重大精神命题的共同关怀，按照自己民族文化的传统，自己所处时代的要求，以及个人精神气质的特点，一面接受前人思想、艺术成果，一面又丰富与发展前人的思考，有如思想与艺术接力棒的相互传递，共同创造了两个世界文学的不朽典型的故事。

《现代中国文学史》由清末民初开始，全面整理中国近现代以来的学术著作，以期为今人反思现代中国的社会和精神处境铺建思考的进阶。清末民初，是一个社会大变革时期，也是文学史上的一个重要转折时期。《现代中国文学史》作者将当时的文学分为二类：一为古文学，以王闿运、章太炎、刘师培、陈衍、王国维、吴梅村等为代表；一为新文学，以康有为、梁启超、严复、张士钊、胡适为代表。断代文学史以这一时期文学作为内容的，《现代中国文学史》是唯一的一部名著。作者对于这些代表人物的时代背景、思想根源等有深层次的挖掘。此书《编首》叙述上古、中古、近古、近代，下接现代文学，这正是为了通古今之变。书中所谈的，“起于王闿运，终于胡适之”，主要还是近代文学，及进入二十世纪后的所谓“旧文学”。但此书仍有极可观之处：一是谈近代作家的创作时，十分注重他们与古典文学的传承关系，如谈王闿运，归在“魏晋文”的名目下；二是在艺术分析上，注重一己之感受，多有画龙点睛之笔；三是作者的文言，实在精粹漂亮。

本書增訂版新收入王德威重要文論〈西方理論視野下的現代中文小説研究〉！ 十九世紀中葉以來，中國歷史文化的建構發生空前裂變。因應這一「千年未有」的變局，「如何現代」成為學者文人念茲在茲的課題。而「怎樣文學」往往被視為通往現代的主要門徑之一。現代與文學間複雜的對話關係，大自國家神話與意識形態圖騰的形成，小至文類秩序與象徵體系的搬演，在在可見端倪。時序到了另一個世紀初，由文學所銘刻、體現的各種現代及後現代經驗，依然值得我們另眼相看。 本書以小說為重點，探討現代及後現代文學研究的理論與實踐。自清末以降，小說成為文學現代化最重要的表徵，不僅形式實驗推陳出新，更憑敘事虛構見證或介入公私領域的蛻變。藉著研讀十九、二十世紀的中文小說，本書所集結的21篇論文，觸及了下列議題： ．「被壓抑的」現代性 ．小說與政治、意識形態的辯證 ．文學的現代「性」之路 ．歷史的空間想像 ．流派、典律及典範間的互動關係 ．小說創作與文化生產 所徵引的作品則包括清末的《品花寶鑑》、《三俠五義》以迄當代的《秧歌》、《赤地之戀》、《長恨歌》、《豐乳肥臀》、《饑餓的女兒》、《狂城亂馬》等。