父親死後，小康變得怕黑。他反鎖房門，開燈睡覺，半夜尿急也不敢出來小便，老覺得父親的鬼魂在屋裡走動。白天小康在天橋賣手錶，湘琪隔天就要出國，硬是買下小康手上戴著的舊款手錶。湘琪走後，小康莫名的想念她，他將他賣的手錶全調快七個鐘頭，以跟上巴黎的時間。小康的母親發現家裡的時鐘變慢了，竟以為是父親的鬼魂所為。 在都市行走的人，彷彿都在邊緣中逼視最孤寂的恐慌。小康的母親向死的人尋索溫情的告慰；小康活在台北，卻處在巴黎的時間裡，等待一場想像中的異國溫存；湘琪壓抑、孤獨，在巴黎小旅舍的床上，睜大眼，整晚聽著天花板上的腳步聲來來又去去。

以電影"青少年哪吒\"的劇本為主幹,中間安插四位主角的現身說法 的自訴,並加上多幅劇照及插畫.內容敘述四個無所事是的青少年,終日漫 無目的的混日子. 導演蔡明亮為國內著名的編導,作品橫跨舞台劇,電視,電影,計有"房 間裏的衣櫃","速食醡醬麵"(舞台劇),"海角天涯","麗香的感情線","給我 一個家"(電視作品),"小逃犯","策馬入林","陽春老爸","黃色故事"第一 斷(電影作品)."青少年哪吒\"是他第一部執導的電影.

本書為台灣知名導演蔡明亮在香港浸會大學電影學院所作電影講座的講稿結集而成。 蔡導演對香港有特殊情意結，自稱「喝香港的奶水長大」，受香港影視作品的影響很深，他的另一個藝術源頭是法國新浪潮電影。在講座中蔡明亮詳述他從影經過，並分享他奉獻電影藝術的經驗與感受。 他強調做電影是要思考的，既思考市場，也要思考作品本身，既要思考安全的概念，也要思考創作的概念、反叛的概念。他主張完全自由地發展自己就是一種理想，一些戲種一些影片不賺錢，應該給它一點時間和空間，培養它而非拋棄它。 本書涉及的內容層面很廣，也很有深度，既是專業的，也是普及的，說的雖然是電影，但牽涉的卻是人生大課題。

《郊遊》電影概念書——多面向夢境的蔓延與解析 蔡明亮電影世界的美學與堅持 一種觀看的藝術，找回時間、速度與自由 本書收錄： 蔡明亮導演最新創作手記 《郊遊》幕前幕後劇照、劇本、場景故事、國際專訪與影評 以及蔡明亮與他的演員之間，最深情的注視與對話—— 蔡明亮與李康生20年來唯一一次公開對談 老班底陸弈靜、楊貴媚和陳湘琪的感性告白 《郊遊》從劇本、拍攝到剪接，最大的功課就是如何減少敘事性、捨棄所謂的劇情，畫面之間並沒有直接的關聯，有一種沒頭沒尾的感覺，卻產生一種斷裂的即時的情緒呈現，非常活生生。每一個鏡頭就是演員一個動作的完成和現實時間的流逝，同時捕捉自然光影的流動與現場環境音的變化，我覺得非常好。整個影片的結構沒有起點，也沒有結束。——蔡明亮 *電影《郊遊》榮獲第70屆威尼斯影展評審團大獎，第50屆金馬獎最佳導演、最佳男主角，也是蔡明亮導演第11部劇情長片。 看見蔡明亮： 每一次的創作經驗，我們都像是走在心靈懸崖的邊緣，充滿危險與未知的挑戰。當我們演員怯懦、躊躇不前，他會耐心等待，一旦時機成熟，適時伸手推我們一把，幫助我們穿越自我設限、騰空躍起……飛翔……——陳湘琪 他有著如修行者的形相，隨著歲月增長越來越像。——楊貴媚 蔡明亮作品的動人，正在於有著聖徒般執著與近乎盲目的愛，且無人能挑戰與撼動這個愛。因為這樣的愛，也許源自於童年逝去的祖父、或來自於一起歷過現實的李康生；而且這樣殊異的愛，經由蔡明亮「疏離、孤獨與流亡」的作品，緩緩也同感地流經我們所有人的心底。——阮慶岳 《郊遊》的影片世界想要展現的已不再是一般劇情長片交代情節的功能與目的，而是嘗試將影片人物一絲一毫的狀態逼現於時間之中，讓身體與環境、精神與片刻、行動與破碎景觀之間的種種處境與狀況，一一地顯現：壓倒的、侵蝕的、抵抗的……。——孫松榮

此書以文學的、神話的、宗教的、符號學、語言與音樂、抽象地域與情感真實的角度，深入淺出地切入蔡明亮自1992年拍攝的《青少年哪吒》至2001年參加坎城影展的《你那邊幾點》五部作品，佐以大量圖片互為參照。書中有蔡明亮的長篇訪談，暢談其每個階段創作之始的開展痕跡與困頓收成，以及作為一個影像作家的創作靈魂之所在。

蔡明亮，生于马来西亚，艺术创作启蒙于台湾，是近三十年来走红于国际的影像艺术家。本书将绘制这位艺术家多年来的影像作品在历史、美学及理论的总体表征，剖析蔡氏创作轨迹与思想。全书分为三个章节。第一章总体重构1990年代迄今，蔡明亮导演的十部剧情长片与短片的历史语境、美学表现及理论框架的图谱；第二章聚焦于蔡明亮如何从电影写实主义迈入电影感性型态的表现，蔡氏不仅是导演，更是位跨界的当代艺术家；第三章则具体分析了蔡明亮的作品《脸》，作为首部被罗浮宫委制与典藏的影片，《脸》不仅反映了电影与艺术之间互为表里的关联，同时也阐释了其所蕴含的影片与文学、绘画及东西方电影系谱之间的互文性之连结。此外，本书还收录了作者孙松荣与蔡明亮导演的访谈，呈现蔡明亮从本土跨入国际、从电影走向当代艺术、从电影之死转入电影新生的自白，见证其多元的艺术身份以及当代华语电影与影像艺术之间越来越紧密的共生关系。