“碧山”系列图书的主旨是试图寻找重返传统文化家园之路。“碧山”并无确切地名指向，她是一个象征，象征哺育我们的自然和中华文化原乡，青碧的山峦和村庄将永远是我们来自于斯、并心归于斯的所在。《碧山》系列图书在继续原来品质的基础上，更加集中于探讨传统文化在当下的处境、今后的努力方向，以及对不尽如人意的现实的批评。 《碧山》第二辑主题为“去国还乡”。成为一位改良主义者的同时，也并不妨碍你成为一位个人主义者。救活乡村，其实就是救活自己。去国还乡，在我看来，正是走在寻找我们传统家园的路上。我们的家园在哪里？最重要的还是在每个有着传统文化精神且富有创造力的人身上。去国还乡，实际是在寻找我们自己，只要前仆后继的人还在，我们的家园就不会消亡。

本书是作者2002年来作为策展人所写的系列文章的合辑。大致可分为三类：其一是针对展览、项目所写的文章，涉及诸多中国当代艺术事件，或以旁观者、或以亲历者的身份道出自己的观点看法，涵括多方面知识，内容庞杂；其二是关于当代艺术家的文章，梳理研究了艺术家的工作；其三是作者有感而发的随笔文字，往往于率性自然间窥得作者的情绪与思想。书中随文附有大量的照片，还原了策展、事件发生时的情境，使读者仿若身临其境，能够更好地体会作者传达的思想。

本书用汉字的各种表达形式，呈现了一个中国人自由地潜游于祖国深处的状态。中国的空间、深刻的地理感、强烈的个人性，野心勃勃地涵纳于书页之间。宏观壮丽的山河风景、微观生动的音容神貌、深邃的往昔的历史、灼热而又复杂的当代现实，一一展现于文字的缝隙之中。作者这位虔诚的旅人，用心去体会走遍的每一寸土地，为读者呈现了最真实的、最令人动容的乡土民情。

开书店者，对书的热爱，无疑都是一种病，他们正是书店病人，延续着文化的传承，社会的血脉，虽然开书店也是营利事业，不可否认的其价值取向在于为社会提供更多的营养。所谓书店病人，他们对书的情怀甚为独特，可能也真只有“病态”才能形容，好像是只有书才能带给生活、精神的愉悦，超越了一般的欲望。 “不管世事如何，书店还要继续开下去”，是许多书店人的态度，赢利与否已不重要了。本书作者与书、书店有不解之缘，他多年来观察书店的生存环境，走访多家书店，记录书店的过去与现状、书店人的理想，探讨书店的未来，以自己独特的视角和方式欣赏书店的风景。

《西游记》有其他文学著作无法比拟的一个特点：最容易被重塑。将唐僧师徒等人置于全新的故事情节，不仅能保持人物本色，还可以各领风骚，焕发新生。因此，根据《西游记》改编的作品层出不穷，且不乏杰作。 其实，西游故事本就是“东拼西凑”而来。玄奘赴印度取经是史实；孙悟空、猪八戒等形象，都有一段源远流长的来历；各路神仙妖魔，也多在佛道经籍、民间宗教、神话故事等存在其原型。 那么，《西游记》众生本相究竟如何？著名学者、作家刘荫柏先生在《西游洞天》中，从学术的角度为读者理清西游人物之来龙去脉，点破佛教、道教和民间宗教的玄机与微妙关系，为读者祛疑解惑。 本书在2005年中华书局版本的基础上修改、增补了部分内容。

蔡明亮，生于马来西亚，艺术创作启蒙于台湾，是近三十年来走红于国际的影像艺术家。本书将绘制这位艺术家多年来的影像作品在历史、美学及理论的总体表征，剖析蔡氏创作轨迹与思想。全书分为三个章节。第一章总体重构1990年代迄今，蔡明亮导演的十部剧情长片与短片的历史语境、美学表现及理论框架的图谱；第二章聚焦于蔡明亮如何从电影写实主义迈入电影感性型态的表现，蔡氏不仅是导演，更是位跨界的当代艺术家；第三章则具体分析了蔡明亮的作品《脸》，作为首部被罗浮宫委制与典藏的影片，《脸》不仅反映了电影与艺术之间互为表里的关联，同时也阐释了其所蕴含的影片与文学、绘画及东西方电影系谱之间的互文性之连结。此外，本书还收录了作者孙松荣与蔡明亮导演的访谈，呈现蔡明亮从本土跨入国际、从电影走向当代艺术、从电影之死转入电影新生的自白，见证其多元的艺术身份以及当代华语电影与影像艺术之间越来越紧密的共生关系。