《音乐剧指南》选录作品的原则是，除古典的美国音乐剧之外，主要考虑已在德语剧院中地方化以及那些常常通过电影而变得家喻户晓的作品及其作曲家。在这方面，这种类型的形式问题依然未被考虑。判断一部音乐剧在形式结构上是什么类型——一方面它与轻歌剧的区别是什么，另一方面它与带有芭蕾舞的大型歌剧的区别又是什么——不可能是一本音乐剧指南的任务。诚然，它尚且需要进行大量的音乐和戏剧科学方面的具体研究分析，以便能够定义出明晰的界定，尽管这种界定对于戏剧实践而言仅仅具有次要的意义。对于鲜活的戏剧而言更具有实际意义的是，它同时也适用于音乐轻歌剧有效的文化和教育功能。这就包含了这种类型中音乐和素材方面的多样性，从对时代和社会的批评性作品到主要功能为缓解压力、轻松愉快和发掘生活乐趣等这一类的音乐剧。这类作品主要有《游览船》《安娜特佛卡》《睡衣游戏》《毛发》《皮平》或《埃维塔》，除此之外具有相同地位的还有《不，不，纳内特》《女士，悠着点》《滑稽面孔》《亲亲我，凯特》《哈罗，多利》或《吉吉》。

从2001年秋天上海大剧院举办韦伯音乐剧盛典音乐会到2002年引进第一部原版音乐剧《悲惨世界》，从每年上演一部世界经典音乐剧到今天世界几大音乐剧制作公司中抢滩上海，寻求与上海大剧院的合作；短短几年，上海的音乐剧环境已与多年前不可同日而语。不可否认，音乐剧这一新的演艺细分市场的培育与上海大剧院成功引进世界经典音乐剧有着密切关系。《音乐剧@上海》是独特的。它不仅全面展示了这些世界音乐剧的艺术特色，同时也凸显了由上海引进和由上海运营的独特视角，展现了世界经典音乐剧在上海的风貌。正如世界著名音乐剧制作公司麦金托什公司总裁所言：“在中国运营音乐剧，上海大剧院是最好的合作伙伴。”本书不仅是对上海大剧院以往音乐剧运作的历史回顾，也是对上海音乐剧产业发展未来的一种展望。

对《剧院魅影》《猫》《悲惨世界》《巴黎圣母院》等当代流行音乐剧详加品评，为音乐剧大师韦伯、莎拉・布莱曼等灿烂群星及演艺中心伦敦西区、百老汇分别作传。 书中讲述的还有十部推荐音乐剧DVD/CD、十首特色音乐剧单曲、十大音乐剧网站等，增强了本书的资料收藏价值

音乐剧是一种集音乐、舞蹈、情节及舞台美术等诸多因素于一身的艺术门类，它起源于19世纪末，历经演变，到今天已成为一种深受大众喜爱的综合艺术，尤其是年轻一代的城市知识青年和白领阶层，许多人对音乐剧的喜爱用“狂热”来形容也不为过。百老汇不再是纽约的几个街区，西区也不再是伦敦地图上的一个小方块，音乐剧已经走向全球，正以巨大的生命力在世界文化消费市场上争奇斗艳。 本书面向普通音乐剧爱好者，全面细致地介绍了百老汇音乐剧的发展历史、经典剧目及著名音乐剧人的故事。这并非一本学术味十足，面孔呆板的书， 而是一册血肉丰满、极具阅读美感的音乐剧指南。

《带你去看音乐剧》介绍了世界上最为流行和著名的《西贡小姐》、《悲惨世界》、《猫》等十部音乐剧的创作背景、故事梗概、舞台风格、演员阵容，以及音乐特点。