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家族往事
世界门槛最高插图奖BIB作品
第一部当代绘本版《战争与和平》
20世纪俄罗斯“历史百科全书”及
“生活博物馆”
1 栋老房子、5 代人、80位家庭成员、100 种珍藏物件
集体讲述俄罗斯百年家族的悲欢往事与国家沧桑历史
编辑推荐
英、法、德、日、韩、意等十余国版权售出，2017年出版以来，不断加印、再版，在全球媒体上获得压倒性好评，赢得无数奖项
●世界门槛最高插图奖“布拉迪斯拉发国际插画双年展金苹果奖 （简称BIB）”
●俄罗斯图书插画大奖赛“图书形象奖”
●入选2019年博洛尼亚书展“最佳作品奖”
●插图作者获仅次于诺贝尔文学奖的世界第二大文学奖“林格伦文学奖”提名
◎世界门槛最高插图奖BIB作品，堪称第一部当代绘本版《战争与和平》。
由一个家族，读懂一个国家，20世纪时代集体画像与心灵史。
◎20世纪俄罗斯的“历史百科全书”。完整讲述俄罗斯从1902年到2012年，100年间的大事件。涉及10个重要历史阶段。
◎俄罗斯复杂多面的 “生活博物馆”。百余件真实物件，反映当时社会文化的各个面向。
· 在20世纪各个年代，人们穿什么？吃什么？用什么？玩什么？聊什么？
· 诗歌、歌曲、戏剧、广播、电影电视，涉及俄罗斯文化的方方面面，供读者延伸学习。
◎鼓励代际对话的礼物书，珍惜与家人共度的点滴时光。
历史是你，你的家人，你的故事，而不是窗外的某个地方。
·我们总是爱谈论外面的世界，对发生在自己家人身上的故事却一无所知。本书鼓励读者关注家人，提问、寻找并讲述自己的家庭故事。
·每个人都会在这本书里面找到自己和家人的影子，伤感与喜悦并存的普通人生活。
内容简介
在莫斯科一条安静的小巷里，有一栋老房子。往上爬六段楼梯，左转，就是穆罗姆采夫的家。1902 年10 月的某个夜晚，我们走进他家，在那里待了整整100 年。我们认识了穆罗姆采夫家族的几代人，也认识了他们的邻居和朋友；我们目睹了他们的相聚和分离、快乐和悲伤、希望和失落，经历了许多俄罗斯普通家庭在那个年代中所经历的一切。
这段家族往事折射出了20 世纪俄罗斯的历史。诉说这段历史的不仅有本书的主人公，还有他们的物件：家具、衣物、餐具、图书、玩具等。物件会保存它们被制造和使用的那个时代的烙印，留下光阴的痕迹。它们见证了课本中未曾写过、对我们至关重要的历史，也见证了每一个家族的故事、朋友的故事、我们每一个人的故事。
媒体评论
非同寻常的俄罗斯历史视角，触动人心的百姓生活。——《出版人周刊》
我愿意把它看成一本家庭相册，或是一座生活博物馆，最重要的是，它没有掩饰任何历史真相。 ——《纽约时报书评周刊》
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铸剑
【编辑推荐】
★冰冷的剑、落下的头，在猛火与滚水中，新的人性诞生了
——人要复仇，唯一的出路是向自身复仇。
“青春和热血浓缩为砍下的头颅，无比轻灵而又勇敢无畏，向那幽冥的深处前行了。”
★文学经典的视觉演绎， 诗与魔幻的纸上剧场，人性与艺术的反抗狂死曲
先锋绘本作家、 图画造梦师——昔酒打破文字与视觉的界限，重建全新绘本美学，以艳异笔触唤醒鲁迅故事的精魂：侠的悲歌，反抗的火焰，信念与复仇的二重奏。
★色彩与想象铸造的图像诗：比火焰炽热，比刀锋明亮，比爱与鲜血更浓郁艳丽
最失控、最浓墨重彩的“大片感图像诗”：分镜、转场、蒙太奇、马赛克……用诡奇绚丽的画面，将反抗之歌逼入纸中。从故事到人物，从场景到服饰，昔酒精妙呈现传统美学的异变，推入现代想象的高潮。
★鲁迅最具“鬼气”与现代性的Cult故事，一场弱者革命和幽灵的复仇
这场弱者革命中，爱与血腥不可分，阴郁、冷血的杀戮场面会透出爱的旋律。而古老的复仇提升为纯粹的艺术，《铸剑》赋予了复仇这一永恒主题新的意义，就是艺术与人性的境界。
★豪华爱藏版：单向文学节年度设计奖得主、新锐设计师山川担纲全本装帧设计，精细耕作每一帧画面、每一处细节
黑色锁线精装，全本采用特种纸；初回限定：赠送眉间尺大幅头颅海报
封面金属专银印刷、镭射火焰冲击视觉；全本插画与文字分别使用两种特种纸，颜色还原度高、手感细腻光洁；大开本210*260mm尺寸，可180°平摊 ，极致享受图像阅读。
【内容简介】
“我已经改变了我的优柔的性情，要用这剑报仇去！”
《铸剑》是鲁迅历史小说的代表，根据干宝《搜神记》的《三王墓》改写，再现古代重然诺、轻生死的侠义精神。
先锋绘本作家昔酒为鲁迅这篇经典小说创作全新图像绘画，风格冷酷神秘，诠释荒诞叙述，平添奇异幻彩。
【名人推荐】
《铸剑》之妙，如青焰赤苗，绘画解构令人赞叹。最清冷的青、最朽媚的黄、最魍魉的黑……这些曾几何时想象中的色彩、构图如今被还原而出，令人心悸。
——著名海报设计师 黄海
一首荡气回肠的图像诗。历史和想象，在昔酒的画笔下迸发出巨大的能量，唤醒了故事中沉睡的意义。就《铸剑》而言：关于复仇，关于牺牲，关于千百年来笼罩不去的幽暗时代的吹息。
——书评人 牧羊的水鬼
“《故事新编》真是塞责的东西，除《铸剑》外，都不免油滑。”
——鲁迅给黎烈文的信
鲁迅用他那诡奇而绚丽的笔触，将复仇精神充分地诗化了。这把无情的复仇之剑，既是小说主人公“黑的人”宴之敖者的精神象征，又是鲁迅思想、人格、情感的化身。
——北京大学教授 钱理群
《铸剑》是一部精彩的四幕散文剧。
——李欧梵
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铸剑
【编辑推荐】
★冰冷的剑、落下的头，在猛火与滚水中，新的人性诞生了
——人要复仇，唯一的出路是向自身复仇。
“青春和热血浓缩为砍下的头颅，无比轻灵而又勇敢无畏，向那幽冥的深处前行了。”
★文学经典的视觉演绎， 诗与魔幻的纸上剧场，人性与艺术的反抗狂死曲
先锋绘本作家、 图画造梦师——昔酒打破文字与视觉的界限，重建全新绘本美学，以艳异笔触唤醒鲁迅故事的精魂：侠的悲歌，反抗的火焰，信念与复仇的二重奏。
★色彩与想象铸造的图像诗：比火焰炽热，比刀锋明亮，比爱与鲜血更浓郁艳丽
最失控、最浓墨重彩的“大片感图像诗”：分镜、转场、蒙太奇、马赛克……用诡奇绚丽的画面，将反抗之歌逼入纸中。从故事到人物，从场景到服饰，昔酒精妙呈现传统美学的异变，推入现代想象的高潮。
★鲁迅最具“鬼气”与现代性的Cult故事，一场弱者革命和幽灵的复仇
这场弱者革命中，爱与血腥不可分，阴郁、冷血的杀戮场面会透出爱的旋律。而古老的复仇提升为纯粹的艺术，《铸剑》赋予了复仇这一永恒主题新的意义，就是艺术与人性的境界。
★豪华爱藏版：单向文学节年度设计奖得主、新锐设计师山川担纲全本装帧设计，精细耕作每一帧画面、每一处细节
黑色锁线精装，全本采用特种纸；初回限定：赠送眉间尺大幅头颅海报
封面金属专银印刷、镭射火焰冲击视觉；全本插画与文字分别使用两种特种纸，颜色还原度高、手感细腻光洁；大开本210*260mm尺寸，可180°平摊 ，极致享受图像阅读。
【内容简介】
“我已经改变了我的优柔的性情，要用这剑报仇去！”
《铸剑》是鲁迅历史小说的代表，根据干宝《搜神记》的《三王墓》改写，再现古代重然诺、轻生死的侠义精神。
先锋绘本作家昔酒为鲁迅这篇经典小说创作全新图像绘画，风格冷酷神秘，诠释荒诞叙述，平添奇异幻彩。
【名人推荐】
《铸剑》之妙，如青焰赤苗，绘画解构令人赞叹。最清冷的青、最朽媚的黄、最魍魉的黑……这些曾几何时想象中的色彩、构图如今被还原而出，令人心悸。
——著名海报设计师 黄海
一首荡气回肠的图像诗。历史和想象，在昔酒的画笔下迸发出巨大的能量，唤醒了故事中沉睡的意义。就《铸剑》而言：关于复仇，关于牺牲，关于千百年来笼罩不去的幽暗时代的吹息。
——书评人 牧羊的水鬼
“《故事新编》真是塞责的东西，除《铸剑》外，都不免油滑。”
——鲁迅给黎烈文的信
鲁迅用他那诡奇而绚丽的笔触，将复仇精神充分地诗化了。这把无情的复仇之剑，既是小说主人公“黑的人”宴之敖者的精神象征，又是鲁迅思想、人格、情感的化身。
——北京大学教授 钱理群
《铸剑》是一部精彩的四幕散文剧。
——李欧梵
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布上尉与莫教授历险记
欧漫常青树，第九艺术开疆扩土的先锋
与《丁丁历险记》同分比利时漫画的天下
根据莎草纸文献的指引探寻胡夫金字塔下的法老密室
正邪大对垒、一波三折的文物保卫战
13种语言版本现已出版，衍生品众多，风靡欧美的冒险传奇
◎ 编辑推荐
☆ 与《丁丁历险记》同为20世纪欧漫翘楚，与之平分比利时经典漫画的天下
本书作者雅各布斯曾经和埃尔热合作，为《丁丁历险记》画背景和上色，在结束这份工作后，他开始了《布上尉与莫教授历险记》系列漫画的创作，并坚持了近30年。这是一套长销不衰的欧洲殿堂级漫画，在法国和比利时几乎家喻户晓。作者也因此荣获法语漫画重量级奖项——圣米歇尔大奖。本书是原版 4、5 两卷的合集，是系列中一个独立的完整故事。
☆ 冯索瓦·史奇顿等多位知名漫画家争相续写，造就三代人无法割舍的漫画情结
雅各布斯从1946年开始创作《布上尉与莫教授历险记》，1972年完成了前11卷。之后，冯索瓦·史奇顿、让·范阿姆等多位漫画大师续写了其后的16卷，后续故事仍在创作中。这部漫画前后跨越了73年，承载了三代人对漫画的热爱，不断俘获新老读者，堪称漫坛的不老神话。
☆ 失踪两千年的曼涅托手稿现世，胡夫金字塔下是否真有价值连城的法老宝藏？
一块疑似金字塔外壳残片的刻字岩石
一份裹在木乃伊身上的莎草纸文献
一段异教徒法老的心腹留下的残章断句
它们共同指向传说中的荷鲁斯密室，那是胡夫金字塔下的不传之秘、法老灵魂的安息之地、日轮神阿顿的圣殿、绝世珍宝的藏匿处。布上尉和莫教授跟随出土文物的指引，踏上了危机四伏的解密之旅。
☆ 正邪双方斗智斗勇，上演惊心动魄的寻宝大冒险
考古爱好者莫蒂默在寻找密室的过程中遭遇了一个国际走私团伙，他们想把宝藏窃为己有。敌方在暗处掌握着主动权，并且在莫蒂默的身边安插了间谍，唯一能帮助莫蒂默的布莱克上尉竟然也下落不明。敌我双方力量悬殊，寻宝大冒险烧脑开启。
☆ 以真实古埃及历史和出土文物为基础，融合密室、考古、巫术等多重要素
书中出现的艺术品大多真实存在，是开罗埃及博物馆的珍贵馆藏。故事里与异教徒法老阿赫那顿有关的历史也是真实的，正是这位埃及第十八王朝的法老大刀阔斧地进行了宗教改革，一改往日的多神崇拜，将日轮神阿顿奉为唯一的真神。由这段重要而神秘的历史引发的探险故事，一定能引起读者对古埃及文明的兴趣。
☆ 法国-比利时漫画传统画风，带你追本溯源，回归不朽经典
《布上尉与莫教授历险记》遵循20世纪法国-比利时漫画的传统清线派画风，同时情节丰富、文字信息量大，是典型的欧洲早期图像小说，经典性毋容置疑。这部漫画早已被引进欧美多国，如今来到中国，希望能带读者品味经典、感受经典。
◎ 内容简介
英国核物理学家莫蒂默教授来开罗度假，顺便看望他的老朋友、埃及博物馆文物部主任艾哈迈德。在后者的介绍下，莫蒂默见到了失传两千年的曼涅托手稿，并从中推测出胡夫大金字塔下有一间密室，内藏数量惊人的陪葬品。
莫蒂默决定让密室重见天日，不料一个国际走私团伙暗中阻挠。莫蒂默身陷险境，只好请老搭档、英国反间谍调查处指挥官布莱克前来协助。谁知不久后传来消息称，布莱克在赶赴开罗途中遇刺身亡！这个消息是真是假？孤军奋战的莫蒂默能否识破敌人的诡计？传说中的荷鲁斯密室究竟在哪里？请看布上尉与莫教授如何拨开迷雾、携手破局！
◎ 媒体推荐
我12岁的时候，每个周末都会跑遍我家周围的图书馆，就是为了看到《布上尉与莫教授历险记》蕞新的连载。其封面堪称第九艺术的杰作，深深地吸引着我。由于故事的情节非常丰富，我通常没法一口气读完，那么，第二天我一定会继续读下去。
—— 法国隆巴尔出版社主编、《布上尉与莫教授历险记》系列续写者伊夫•桑特
雅各布斯是第九艺术的大师，虽然他亲笔创作的《布上尉与莫教授历险记》只有11卷，但是仍被公认为漫画界的伟大作家，拥有超乎寻常的精彩想象力。
—— 法国作家、漫画评论家、自由记者克里斯托夫·奎利安
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森林大帝
“漫画之神”手冢治虫光辉代表作、
启蒙一代读者的传奇漫画初次完整引进！
动物漫画的金字塔，以三代狮王冒险与传承的故事为主轴
讲述波澜壮阔、奇妙梦幻的森林物语；
永不过时的经典之作，时代之泪的绝版纪念，
高规格完全版，特别收录，限定珍藏。
编辑推荐
◎ “漫画之神”的代表作品，开一代之先河，永不过时的经典
“漫画之神”早期集大成之作。故事从伟大的森林之王潘加被杀开始，以非洲大陆为舞台，描绘传说中的白狮一族祖孙三代的冒险奇谈故事。其令人屏息的开篇，层出不穷的转折，天马行空的分镜傲视同侪，描绘出立体的非洲大陆和森林王国，更通过三代狮王的悲欢离合揭示生命循环往复、生生不息的道理，并深刻影响其后迪士尼的动画《狮子王》，开创了日本漫画的新纪元。本作画风治愈可爱，主角小白狮雷欧的漫画形象老少皆知，而全书的主题：对生命的崇敬和热爱，对人类、自然、动物共存价值（明知命运不可抗拒，死亡是蕞后的结局，但仍愿奋力一搏，在有限的一生中寻找与世界和平共处的方式，历尽千难万险不改初心，爱与美好永留心间）的探讨更使这个故事常读常新，成为具有里程碑性质的作品。
◎ 时代之泪，对童年的温柔回首；老少咸宜，适合全年龄读者阅读
《森林大帝》原作创作于1950年，风靡一时，获得日本举国赞誉。其漫画版是中国很多漫画读者的日漫启蒙（1982年出版的连环画成为很多漫画纸片党的绝版收藏），亦影响了中国一代漫画家和编辑走上漫画的道路。而根据该作改编的52话TV动画是日本首部多集彩色TV动画，1981年曾由央视引进播出，成为中国无数70、80、90生人的童年回忆，剧场版《森林大帝》更荣获威尼斯银狮奖。本书不但刻画了各种生动有趣的动物，也描绘了人类世界的种种纠葛，童心满溢的同时内涵深刻，具有完整性和多面性，各个年龄段的读者读之皆有所得——少年人可见童话世界，成年人可品生命之真。
◎ 高规格典藏版，独家收录，限定赠品，绝版纪念
○ 初次引进，绝版纪念：
之前国内引进的《森林大帝》为连环画和动画分镜，而漫画版虽引进了港台版，但目前均已绝版。网上的电子版图源扫描不清晰，且翻译错误较多。后浪版的《森林大帝》是手冢原作漫画版的完整引进，极具收藏价值。
○ 简体版特别收录：
手冢治虫亲笔后记+日本漫画大师千叶彻弥（《明日之丈》作者）解读《森林大帝》+登场角色全解（全书主要角色全收录，简明易懂的森林王国与人类世界介绍），三者皆为简体中文版独有。
○ 高规格装帧：
盒装,满版烫银，镂空硬壳，外覆特种珠光纸，奢华大气，内文特选100克日本进口玉书纸，平滑细腻，手感柔和，能较好表现黑白漫画的网点和线条。
○ 典藏开本：
区别于手冢漫画全集口袋本的常规尺寸（128*182），采用日本漫画通行典藏版开本（143*210），画面更大更精细，全面体现“漫画之神”的原作笔触。
○ 限定赠品：
首刷限定附赠PVC胶片分镜书签。四格分镜，蕞后一格由黑白分镜格转入彩色分镜，以此纪念首部彩色长篇动画《森林大帝》的问世。另根据漫画版剧情，特别设计森林王国音乐会入场劵/马戏团入场劵（1张）。
○ 无删减，无修图，原汁原味呈现大师原作。
内容简介
神秘大陆——非洲。森林大帝白狮潘加为救出被人类抓走的妻子，死在枪口之下。它的遗腹子小白狮雷欧在轮船上出生，被人类抚养长大的雷欧继承了父亲英勇的性格，历经劫难之后终于回到故乡非洲，在经历了一系列考验后逐渐成长，修路、 建学校、教动物说话，把文明带到了森林，成为真正的森林大帝，并邂逅了爱情，孕育了新一代的狮王。
推荐语
我重读了《森林大帝》，再次体味了手冢治虫这位创作者一生都在描绘的主题，体味了他对整个地球、对所有生命充沛深沉的爱，他的深邃令我折服。我只会用放大镜观察身边的琐事、寻常百姓的人际关系，相比之下，手冢治虫的视角与立场感觉就像从阿波罗号上眺望地球的宇航员，纵观大地，视野开阔。《森林大帝》是一部祖孙三代狮王的冒险奇谈，其每格分镜的巨大信息量、充斥其间的众多角色和繁复精巧的故事情节都是划时代的，需要各位读者细细品尝。
—— 千叶彻弥，《明日之丈》作者
《森林大帝》是首部在杂志上连载的长篇漫画作品，自此‘杂志连载’成为日本漫画作品发表的主流方式。本作通过描绘被人类养大的小白狮雷欧的成长故事，深入探讨了人与自然的关系，表达了对生命的讴歌和礼赞。其气象峥嵘，彩色绚烂，汇成一曲动物世界的青春之歌。故事的结尾异常悲伤又充满冲击力，向读者传达了“所有生命皆平等”这一思想，雷欧幻化为云的画面更在日本漫画史上留下了浓墨重彩的一笔。
—— 竹内文，手冢治虫研究者
宛如历史小说般波澜壮阔，又有青春小说凛凛清香的浪漫冒险传奇漫画。绝佳的故事，童年的回忆，送给子孙蕞棒的礼物。
—— 日本亚马逊读者
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家事
⛔别声张！这是家事！
◻将一家人凝聚在一起、磁铁般的核心，
◼有时既不是爱，也不是忠诚。
◻图像小说之父威尔·艾斯纳经典之作，
◼打破漫画与文学的边界。
编辑推荐
图像小说之父，美国漫画教父
威尔·艾斯纳，美国漫画的开拓者，是蕞早进入漫画工业体系的创作者之一。
1940，威尔·艾斯纳开始创作他一生中蕞著名的漫画作品《闪灵》，这部漫画畅销全球十二载，影响了无数漫画家，后来又被弗兰克·米勒搬上了大荧幕。除《闪灵》之外，他一生创作了近三十部漫画作品，荣获无数奖项。
但真正让艾斯纳成为举世公认的漫画大师的，不仅仅是他丰富的作品。1952年，艾斯纳投身漫画教育——在当时近乎空白的领域。他负责的《P*S》月刊，出版时间长达24年，已经成为了漫画教育的基础教学课本。他的《漫画及相关艺术》和《用图画讲故事》更是成为了漫画理论研究的经典。
1978年，艾斯纳创作了一部里程碑式作品《与神的契约》，开创了一个新的漫画类型：图像小说。威尔·艾斯也因此被称为图像小说之父。他凭借此举将漫画提升为一种全新的文学表达形式，从而彻底提高了漫画的艺术地位。
漫画界堪比奥斯卡的奖项“艾斯纳奖”就是以他的名字命名的。
不幸的家庭，或许都能从中窥见自己的影子。
如果用一句话表述，《家事》讲述的是已经离家的子女回家重聚，为父亲过九十大寿的故事。然而在短短七十页里，埋藏于这个家庭表面之下的故事一再被翻出，如同一个被层层剥开的洋葱。每一种激烈的情感背后，一定有其耐人寻味的因由。
只剩金钱维系的亲子关系；为了自我满足而付出的爱意；被父母视而不见的伤痛；凭借自己的意愿强行为他人规划的未来；没有理由的偏爱和偏见。这些被压抑已久的矛盾在这个本该其乐融融的夜晚爆发，却又终于一句“别声张！这是家事！”
虽然这部作品成书于上个世纪，读者却能从书中的每个角色看到自己或旁人的影子。艾斯纳将这些与读者共鸣的情感浓缩在一场短暂的生日派对之中，即使过去了数十年之久，他的人物和故事依旧直指人心。
何以为家？寄托于图像之中的文学表达
自《与神的契约》之后，艾斯纳一连创作了二十余部图像小说，这其中就包括和《与神的契约》同一系列的《家事》。这部作品脱离了当时人们对漫画的传统认知，转而探讨了许多现实问题。
原生家庭对子女的个性和人生的影响；失去自理能力的老人究竟如何养老；疾病缠身，是在痛苦中艰难生存还是选择解脱……在《家事》中，这些议题随着父亲生日宴会的开展，层层递进，抽丝剥茧，一个接一个的进入读者的视野，引发读者的深思。
虽然是一部漫画，但《家事》承载的内核却堪比一部精彩的文学作品，只是艾斯纳抛弃了单纯依靠文字的述说方式，转而采用了在当时看来“幼稚”甚至难登大雅之堂的演绎手法，用图像叙说整个故事，将文学与漫画彻底融合。
中文版特别制作，独具匠心的装帧设计
双封设计，锁线精装，外封精准还原原书，内封压凹设计。内文特选82g日本轻质纸，配合艾斯纳的经典画风和故事的年代感，尽可能还原原书的复古质感。
内容简介
已经各奔东西的孩子们，为了给父亲庆祝90岁生日，纷纷从各地赶回家中。然而子女们此番重聚，其实各怀鬼胎，有人想图谋遗产，有人想自我炫耀。一场难得的家庭聚会，反而引爆出诸多家中丑事，逼迫家中的每个人直面逃避已久的道德困境。
名人推荐
艾斯纳之于漫画，就像贝比·鲁斯之于棒球。他不仅仅是一个出色的艺术家和设计者，还是一个卓越的故事讲述者。他扭转了漫画的形象，从曾经的低级读物，转变为如今备受备受推崇的艺术媒介。——漫威之父斯坦·李
艾斯纳是美国漫画的心脏与大脑。——斯科特·麦克劳德（《理解漫画》作者）
仅凭一本书，艾斯纳改变了人们对漫画的认识，将它上升为艺术。忽然之间，我们的眼界都变了：我看到我的作品和漫画作品成为了某种有生命力的东西，而非月复一月的昙花一现。
——弗兰克·米勒（《蝙蝠侠：黑暗骑士重生》编剧）
威尔·艾斯纳是国宝。他不仅被视为漫画的标志性人物，还会成为文学领域的故事大师。
——保罗·蒂尼（《蝙蝠侠：动画系列》编剧/制片）