照片里的人，都是上海人。说到上海人，过去的就是大亨、政客、商贾、红伶、冒险家，鸳鸯蝴蝶、夜色撩人，而现在的，白领、小资、红马夹，新天地流光溢彩，陆家嘴车水马龙，都说上海是风花雪月的，人们总是津津乐道于上海的音乐细节，在那些华丽和繁荣的表象下，虚构放大着跌宕起伏，来历不明的神话故事，如果不沉下心细看，难免会无视那沉郁的苍穹下贴肤痛痒的人生。 我看着照片上的这些人和他们所在的环境，感觉到亲切、熟悉，同时也感到巨大的陌生，见得越多，越觉得在这一切下面肯定有广阔更深邃的事物是我没有见到，难以接近的，我时时意识到它们的存在。人间万象，纷繁多姿，没有这种无限的多样性就没有上海人，他们琐屑微渺的喜怒哀乐，冷眼辗转的灵肉浮沉，深如海，不可测。

1. 作者自述——“胶片时代的上海”，这是陆元敏首次应邀写出自己的摄影心情: 我一直幻想一台眨一下眼就能拍摄的相机，LOMO相机在大多数情况下不用取景就可拍摄。它像是眼睛的延伸物，和眼睛有着一根看不见的连线，用它常常能拍到预想中的、甚至比预想得更好的影像......我又是一个有着反复拍摄热忱的人，生活安逸、身体健康，有很多的闲暇时间，只是不断流逝的时间使我心慌。当一个摄影家用相机抓住时光，拍取瞬间，带入暗房，巫术般地在微光下再现瞬间时，摄影术的整个过程都充满了神奇，只要享受它便会其乐无穷。 ...... 2. 作品——101幅，是陆元敏第一次使用Lomo相机，也是最后一次使用黑白胶片拍摄的作品 (拍摄于2005-2007年间) 3. 问与答——在网上征集到的11位豆友同陆元敏的38个对谈记录，涉及城市，生活和摄影: 您主要的拍摄对象是上海人，您觉得这些年来，上海人有什么大的变化？ 您对自己的照片有过失望和觉得苦闷的时候么？您是怎么越过这个阶段的？ 如何有一双慧眼，可能与每个人对生活的敏感程度不同有关，但是有啥适用大众的方法可以借鉴吗？ 怎样才能保持影像的活力？ 想知道您对喜爱街头摄影的年轻人有些什么可以说的？ ......

回憶是甜美的滋味，所以要懷舊。 懷舊－－令人無限遐想，那是心靈的寫真； 懷舊－－令人刻骨銘心，這是時間的紀錄。 生、旦、淨、未、丑－－乃舞台的演員， 人、事、時、地、物－－是懷舊的角色。 古稱吳淞江，今謂蘇州河。 蘇州河，是遊子日思夜念的故鄉，蘇州河，是遊客憧憬期盼的新樂園。歡迎您一起來懷舊，暢遊蘇州河。 懷舊之情，躍然紙上，在舊照片裏，尋找新思維。

《苏州河》是陆元敏1990年代的代表作品之一，书中大部分的照片是在1991至1993年间问世的。陆元敏的照片决意对苏州河做出重述，朴素的影像里，苏州河重新成为安放一切的中心，重新庄严、雄辩、令人敬畏。一般的照片是“拍摄”出来的，他的照片是“流淌”出来的，这是非常重要的区别。人不是与他的世界对抗或从他的世界出走，从根本上看，人是在承受、分担和体现世界的命运，人物带着他的整个世界行动和生死。摄影家的情感与慈悲，他的宏大与郑重其事，他对时间和命运的领会一概由此发端。这是中国摄影久被遗忘的根本精神，而这个人的照片让我们重新记起那长河落日的气象。

在陆元敏的镜头里，没有奇观城市，没有新闻，没有尖锐性，没有焦虑、紧张、躁动的欲望，甚至没有时髦……一切都衰败了，黄昏的大街、弄巷深处、桥与河、厂房和烟囱、偶然的被摄者、后院、屋顶、窗和天空，全部凝崮在寂静中，时光已逝，那儿仿佛永远是一座停滞的旧城，仅有一点迷离的诗意、漂移、不确定以及梦般的恍惚。陆元敏的照片虽然记录了上海，却并非为了充当时代的见证。陆元敏和上海之间的距离感是不可克服的，他从未真正融入进这座食利之城。上海复兴的勃勃野心、好大喜功和奢华亢奋，尽管和陆元敏一点关系也没有，但他似乎注定了要拿起相机来拍摄上海的“另一界面”，出于不可知晓的原因，哪怕是被一种神秘的无意识力量所驱使。陆元敏的摄影魅力在于，它如同弗瑞兰德(Friedlander)的作品那样，温和、迷失、自在、孤寂和无意义，进而触及了令我为之惊异的“在世的虚无”。

《上海人》中的人，都是上海人。说到上海人，过去的就是大亨、政客、商贾、红伶、冒险家，鸳鸯蝴蝶、夜色撩人；而现在的，白领、小资、海归、CEO，新天地流光溢彩，陆家嘴车水马龙。人们似乎也总是津津乐道于上海风花雪月的享乐细节，在那些华丽和繁荣的表象下，虚构放大着跌宕起伏、来历不明的神话故事，如果不沉下心细看，难免会无视那沉郁苍穹下贴肤痛痒的人生。我们很少关注这样的人生，隔绝着这些的是对现实的巨大幻觉，这由时尚、习惯、虚伪和陈词滥调构成的无穷无尽的隔绝如黑洞一般吸去了所有的光，向我们有意无意隐藏了这个城市的秘密，这秘密是历史也是现实，更是无法回避的生存境况。