《向大师学绘画・人体素描》向刚刚入门的学生和画家介绍了最成功的人体素描和艺用解剖学教师的观点。一大批有经验的画家，他们年复一年地回到罗伯特・贝弗利・黑尔的课堂，更新他们的知识。35年来，这位杰出的人士致力于向数千名学生讲解素描和解剖学的基本原理。“从哪里开始最好?然后怎么办?从开始到结束我应该遵循哪些步聚 ?透视应该如何处理?”黑尔回答了这些学生常有的问题。本书向学生讲解素描的技法，让学生自己去实 践，这样他就可以更加独立了。在书中，黑尔告诉学生，大师们是如何在他们的素描和创作中应用解 剖学的。他的讲座指出许多解剖学讲义、特别是医学讲义中强调的表面细节，对画家来说远 远不够。

罗伯特・贝弗利・黑尔是美国著名美术教育家。《向大师学绘画・素描基础》是罗伯特・贝 弗利・黑尔编写的教材。这本书在美国产生了广泛的影响。 本书以近百幅西方美术大师的人 体素描作品为例，生动具体地分析了大师 的表现方法与技巧。本书有很高的学术价值，又 通俗易解，是艺术字校学生、美术爱好者的好教材，是艺术院校教师教学的工具书。��

已故美国著名的艺术大师欧内斯特・W・沃特森，撰写有大量涉及铅笔画技法的书籍。这里奉献的是他最具雄心的、最全面的、最先进的介绍铅笔画技法的著作，为专业人士、艺术院校学生和美术爱好者提供了清晰实用的指导和启发。书中，他的艺术作品首次以单卷的形式露面，给国内众多沃特森迷提供一个绝好的收藏机会。精致的印刷和特殊的纸张，优美而逼真地再现了艺术家原作那复杂的笔触和细微的纹理。 书中，这位著名的作家兼艺术家深刻分析了他所喜爱的媒介，向读者介绍了自己创作铅笔画时使用的材料和工具的经历和观点。欧内斯特・W・沃特森对自然界创造性的观察方法是：绘画构图、尺寸问题、设计画面（绘制平面图）、集中并支配观赏者的注意力、选择和简化、造型和设计、明暗关系、阴影、纹理、在城市乡镇作画、建筑物素描、风景素描、画树以及记忆画和想像画等。 每一章节都选用了优美的风景、建筑、城镇风光、室内以及活体模型画――均出自作者个人画集――并附有文字生动直观地讲解每一主题的艺术表现。作者还分析了他在绘画过程中遇到的艺术表现和技术问题，提供了解决方法，对读者们的习作具有很高的参考价值。

想像一下从容轻松地透视：没有T字直角尺，没有复杂的方程式或数学术语……只有简明的介绍和手把手的练习，教你怎样在自己的素描和绘画中创造出纵深感。第一步，第二步……想像一下，透视中竟然有乐趣？这本书就正是这样。菲尔·梅茨格在书中用日常语言给你很清晰的指导，一路上非常友好，还时不时有点幽默。作为一位富有经验的画家，他知道你是怎样画画的，也知道你最不需要就是一堆僵硬规则把人绊倒了。你在本书中学到的透视技巧将帮助你的创造，而不是妨碍。 你将学会： 通过相同物体的逐渐缩小，还有它们之间距离的逐渐缩短，获得纵深的幻觉 对背景中的物体模糊边缘，减少细节，使它们看起来更远。 利用色彩和亮度变化来制造纵深感 从任何视点来画：左或右，上或下 不用复杂的测量仪器画出准确的角度 利用透视秋解决绘画中感觉不对的地方 测量相对尺寸，增加细节，把不知所云的东西变成令人信服的画 恰当地画出大路、小径、街道、原野和溪流，在场景中创造纵深感，描绘出风景的平原感或山地感

《素描的诀窍》中的每一章都包含一些设计，这些设计是让读者对所讨论的诀窍进行运用。每章的最后都有一个回顾及设计自我评估部分。这些设计都有的放矢，要求在一定时间内解决一定数量的问题。其中有一些设计要求明确，从特殊角度对物体进行观察，或是夸大现实。这样做并不是为了要画出好看的图，而是要让你了解新的观察方法并作出反应。 这本书中包含了大量作画的类型——快速作画、草图作画、写生簿作画以及完整的构图作画。有些地方使用了照片作为辅助，以免产生不真实的印象。除非有另行注明，书中绘画都为作者本人所作。 读者可以按顺序阅读书中各章内容设计。不过，如果你也像我一样相信机运，倒也是妨根据情况选择最为适合自己的阅读顺序。 包含55种提高绘画能力的具体诀窍，48节帮助掌握技巧的自助课程，8张评估自身进步的自评列表，让它们带你去重新认识视觉艺术。

《彰显生命力:动态素描解析(第2版)》全面剖析如何刻画具有动感及生命力的速写作品。全书向读者细致地展现了如何在速写作品的创作过程中，认真体验模特的真实感，感受被临摹物体的力量感，以及在不同的场合、面对不同的对象时应该采用什么不同的手段进行速写。读者可以通过书中丰富而精彩的示例及简明的指导，学会如何在自己的作品中捕捉生活中的活力。 《彰显生命力:动态素描解析(第2版)》可供正在从事相关专业学习的学生参考使用，也可作为有一定创作经验的相关从业人员的指导用书。