这本薄薄的小说，灵感来源于凯鲁亚克的亲身经历，一九四零年代，在哥伦比亚大学，凯鲁亚克和“垮掉的一代”其他人金斯伯格、卢西恩•卡尔等一起经历或自我创造了许多冒险。小说里，一群青年学生和未来的诗人按照文学理想来安排自己的生活，追求真理。他们在舞会上醉眼迷离地抛出关于艺术和音乐的理论。他们孜孜寻找身体里的俄耳甫斯，希望确立自己的身份——既是艺术家，也是人。 —————————————————————————— 反叛，自我摧毁的行为，酒精主义——所有凯鲁亚克式的标签尽在其中。新鲜，充满活力……凯鲁亚克迷必读。 ——《出版社周刊》 非常迷人……有趣。 ——美国国家公共广播电台 描绘了艺术家的重生，引人入胜。 ——《洛杉矶时报》 我们都敏感得无法生活下去：太冷，精疲力竭。周围生活气息浓厚。当我们从睡眠中醒来，没有生活下去的欲望。这是个制造病人的年代，他们都跟我一样虚弱。我们需要的是去往新土地的旅程。我将很快开始在新土地上生活。也许当我回来的时候，我已痊愈。 ——杰克•凯鲁亚克

一部伟大的成长小说，《在路上》序幕之作 这是我的全部，到达了文字所能到达的最远的地方。 ——杰克•凯鲁亚克 —————————————————————————— 凯鲁亚克第一部重要的作品，历经数年完成。对亡父的悼念，写一部美国伟大小说的决心，令他提笔描述自己的青少年时光。小说以传统手法写成，与作者以后的“自动散文”风格形成鲜明对比。 “镇”指的是加洛韦，主角彼得出生和成长的地方，在这里，他通过橄榄球证明自己。“城”代表1940年代的纽约，早期“垮掉的一代”圈子。彼得从小镇走向城市，在成长的痛苦和困惑中，发现自己人生的方向：在路上。 —————————————————————————— 凯鲁亚克初登文坛时，带来了一股新鲜的空气。他代表了一个悲剧，一种力量、胜利和持续的影响力，这种影响至今犹存。 ——诺曼•梅勒 他书写的是任由生活自由前行的小说。视野之深广，常常是他的制胜法宝。 ——《纽约时报书评》 描绘了艺术家的重生，引人入胜。 ——《洛杉矶时报》

《垮掉的一代》是杰克·凯鲁亚克的一部剧作，它久被封存而今又首次被发现。 作品写于1957年秋天，正是凯鲁亚克的经典小说《在路上》发表的同一年。具有讽刺意味的是，这位生前过着颠沛不定生活的作家，其未发表的剧作的节选却被登载在一份男性时尚杂志《最佳生活》上。 剧作叙述了凯鲁亚克文学作品中的著名人物，也是他的另一个自我——杰克及其朋友们酗酒、赌马与吸毒的一天，最大程度，最接近真实地体现了“垮掉的一代”当时的生活写照，真实、自然又不乏颓废，全剧本穿插着对宗教的讥讽和对现实的反叛。“《在路上》出版后，凯鲁亚克在回到佛罗里达家中的一个晚上写就了这个剧本”，凯鲁亚克的传记作者和朋友杰拉德·尼科西亚说。 虽然这个剧本从来没有出版或上演过，不过垮掉派经典电影《采雏菊》正是以其中的第三幕为基础而拍摄的。他的作品代理人斯特林·洛德说凯鲁亚克曾把这个剧本交给好几个制作人，不过都被退了回来。但斯特林觉得这个剧本“极其完美地传达了时代的气氛，其中的角色都依据真实人物而来。” 凯鲁亚克甚至把这个剧本交给当时的影帝马龙·白兰度，希望他来出演，但最终遭到对方的回绝。在《垮掉的一代》剧本被拒绝之后，凯鲁亚克要求把它封存起来。这样，这个剧本在仓库里一直被搁置了几乎50年。 《垮掉的一代》读起来像是一首爵士乐曲，有着快速转换的节奏。这也许不是凯鲁亚克最好的作品，但绝对是他的杰作之一。 对凯鲁亚克来说，没有出版的作品是罕见的。在他生前，他的许多杰作都没有出版，但是过去10年来他的作品大量出版乃至再版，以至成了一种热潮。虽然有《在路上》的成功，但凯鲁亚克死时，口袋里只有91美元。他生前曾经有一段辉煌，但是右翼保守势力对他发起了攻击。他们把他看做是对美国社会价值观的严重威胁。将近50年之后的今天，凯鲁亚克以及他的同伴们，已经成为美国文化中一个不可缺乏的部分，而这部名为《垮掉的一代》的剧作，所以没能在垮掉派当年最活跃的时期上演，但仍不失为一份迟来的文化遗产。

“我独自来到孤独峰顶，将其他所有人抛诸脑后，将在这里独自面对上帝或者我佛如来，一劳永逸地找出所有存在和苦难的意义，在虚空中来去自如。” 凯鲁亚克在孤独峰上63天的孤绝世界里冥思沉吟，试图参悟生命的玄机，然而下山后他又不得不重新让自己淹没于生活的洪流。他用脚步丈量美利坚合众国的宽度和广度，他穿越不同的国度，然后再度出发。他以一个年轻人的目光审视二战后的美国，而他已经丧失了他的美国梦；为了去了解他的时代，他失去了所有的安全保障，将自己暴露于危险、困苦和生活的悲喜之中。 这是一部孤独天使的手记，孤独、迷狂、悲哀而充满质疑——正如金斯堡在《嚎叫》里曾经写道的：“每一天都是永恒，每个人都是天使。” 这是一部孤独天使的手记，孤独、迷狂、悲哀而充满质疑！ 这是自海明威以来对美国浪漫文学传统的第一个清晰可见的发展，凯鲁亚克的写作充满了疯狂的性、滑稽的幽默感、淫邪、视野广泛的路上写作、对美国童年时代以及青春记忆永远的抒情呼唤。 凯鲁亚克在孤独峰上63天的孤绝世界里冥思沉吟，试图参悟生命的玄机，然而下山后他又不得不重新让自己淹没于生活的洪流。

贾菲与雷蒙这两位“达摩流浪者”，以其特殊的世界观追索着生命的直觉、纯净与唯美，马拉松式的狂欢与旧金山的纵情“雅雍”无疑是自由的最佳注解，而诗人的情怀与托钵僧的苦旅，历经马特杭峰与孤凉峰的超拔洗涤，让尘世显得如此澄透。《旅途上》（又译“在路上”）之后的一年，克鲁亚克将《达摩流浪者》献给了寒山子，并于美国西海岸勾勒出禅疯子与登山背包行者的朝圣路线，也为“垮掉的一代”确立了的文学版图平添些许东方色彩。

本书被称为巴黎版的《在路上》，为凯鲁亚克后期的作品。小说以半自传体的风格、用第一人称讲述了作者去巴黎和布列塔尼探寻家族历史的十日之旅。从蒙帕纳斯黑帮酒吧里风韵不存的法国女人到与作者同名的陌生法国“贵族”，旅程中的每个人每件事都令凯鲁亚克深深着迷，他认为自己从中获得了“垮掉的一代”眼中最高境界的人生体验：“顿悟”。全书秉承了凯鲁亚克一贯的写作风格，用天马行空的联想和充满激情的笔触写出了独特的旅行感悟。