我們或許不敢斷言《暗戀桃花源》是賴聲川個人劇作的顛峰，但這個劇本絕對已是二十世紀最重要且影響最深的華人劇作經典。 《暗戀桃花源》經由八○年演出時在台北造成的文化震撼及九○年代改拍成電影在國際影展大出風頭，讓人們迷惑於賴聲川的劇場元素可以自由撥弄舞台現場、即興演出與運鏡剪接種種不同形式媒介的呈現極限…… 但我們今天回顧他同時期的幾個劇本：不論是輪轉馬車或浮世繪廊般快速挪遞的空乏慾念及破碎夢想（《圓環物語》），或是框格剖面裡各自搬演互不相涉的都市快板╱中板╱詠嘆調（《田園生活》）。賴聲川皆能以利落明快的形式切換及讓人著迷的舞台構圖，令人瞠目結舌地自由穿梭復返那一整個世代，人們歷歷感受卻束手無策無法呈現的現代情境──混噎著今古錯位、滑稽與悲涼、記憶與遺忘、遠離與復返……的龐大景觀。

舞台上，自我與原我的換串嘻耍，影像和戲劇角色的人格分裂，獨白與相聲的挑逗，協奏或暴力相向（《台灣怪譚》）；西藏佛教曼達拉圖延伸的「旅程」複式結構，顛倒疊印著神話層面西遊記─近代史層面東西方困境─乃至現代台北之留學迷思的龐大音樂劇（《西遊記》）；藉著機械性、平板老套的武俠類型文本，模擬、鬆動「此岸─彼岸」糾葛難清的僵硬對峙和悲歡情仇（《回頭是彼岸》）；乃至在相聲舞台上，藉由「逃難」、「探親」、「語言誤差」、「眷村─勞改公社」種種兩岸趣談，形成了一種極具異質感「我」與「他者」的、纏綿又陌生、時空阻隔而荒謬化滑稽化了的、各自的傷逝與憾誤。 賴聲川笑謔撥弄當代文化景觀的複式喜劇裡，總有一種揮之不去、宿命性蟄伏於底層的陰鬱，深深感動迷惑著共同經歷那段時光的我們一代人。

这部《中国戏剧史》原写于二十余年前，是余秋雨先生在戏剧领域的专业之作。从前用的书名是《中国戏剧文化史述》，为的是突出“戏剧文化”这个概念。因为余秋雨先生当时在学术思想上正经受文化人类学的激荡，只想通过戏剧的途径来探索中国人“文化－心理结构”的形成过程，因此，“戏剧文化”这个概念指向着一种超越戏剧门类的广泛内涵。但这么多年下来，他觉得“文化”的用法越来越不着边际，当初的意图已很难表明，不如干脆舍弃，留剩一个更质朴的书名。 虽是旧作修订，但今日看来，仍有新意。他改变了戏剧史的惯常写法，力图摆脱以“史料”替代“史识”的弊病，想在大量的资料之上浮悬起一副现代人的目光。

《舞台哲理》是《秋雨文化》的理论版。该卷浓缩了余秋雨有关戏剧理论的学术精品，余秋雨是学术专著《戏剧理论史稿》和《戏剧审美心理学》，都是大陆戏剧理论界的找鼎之作。翻开此卷。余秋雨将带你走进贵池傩和昆曲，带你走进关汉卿和汤显祖，带你走进李渔和黑格尔…… 一套精致的《秋雨文化》丛书是当代中国人的案头必备。读《秋雨文化》，再次感受余秋雨带来的文化大餐和文化震撼，读《秋雨文化》，静心全览余秋雨数十年的文化耕耘和文化开拓。

曹禺是我国现当代的戏剧大师，他的戏剧创作和戏剧论著所取得的卓越成就。以及他对中国戏剧事业所作出的杰出贡献是举世公认的。他不但在中国现当代戏剧发展史上具有重要的地位和影响，而且在国际剧坛上也享有盛誉。为弘扬中华文化，弘扬中国现当代文学以及戏剧的优秀传统，推动中国戏剧的发展，促进国际戏剧交流，特编辑出版《曹禺全集》。 本全集邀请曹禺研究专家田本相、刘一军任主编，邀请曹禺先生的夫人李玉茹女士参加编辑。全集共分七卷，第一卷至第四卷为话剧剧本，第五卷为戏剧论著，第六卷为小说、诗歌、散文、书信及其他文章，第七卷为改译、翻译剧本和电影剧本等，并附录《曹禺年表》。各卷均按发表年月日先后编次。

《导演学基础教程》是为导演专业本科编写的基础理论教材。导演学基础理论讲授将与导演专业创作实践配合进行。《导演学基础教程》从方法论角度切入研究课题，虽然仅涉及到导演学的基础理论，但是导演学是一门呈螺旋形的学科，在基础理论讨论中阐述的一些专门命题，诸如“行动”、“二度创作”、“综合艺术”、“调度”、“音乐·音响”、“节奏与气氛”等等，还将在导演艺术创作论中展开更深入也更广泛的讨论。