我们的先人很早就大胆地在陶瓷上绘有纹饰了 这是一种充满期冀和自信的内心表达 尽管这种表达在历史的长河中受到其他因素制约 但它从未停下过前进的脚步 陶瓷装饰中 纹饰可以直接表达创作者的意图 它可深可浅 可含蓄可直白 可信马由缰 亦可墨守成规 我们的祖先极喜具象表达 宋代以降 世俗化倾向的纹饰逐渐形成风尚 至明清成为陶瓷装饰的主流 陶瓷作为物证，是中华文化的宝典 纹饰这一章节所包含的内容丰富翔实 实际上也是解读当时社会政治 经济 文化 科技的最好资料 今天读来 可以辅助我们了解历史

在博大精深宛如璀璨繁星的中国文化长河中，有许多令人瞩目、让世人叹为观止的文化形态，其中便包括源远流长的中国古代家具文化。由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同因素的影响，中国古代传统家具走着与西方家具迥然不同的道路，形成一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有东方艺术风格特点。 本书编织了一张中国古代家具文化的网来展示中国传统文化的亮点，把中国古典家具的颗颗珍珠串联成家具文化历史的画卷奉献给读者。

《隋唐五代工艺美术史》内容简介：隋唐五代的历史大约400年，其核心是唐。这不仅因为有唐一代时间居中，且绵延近300年。更重要的是，从工艺美术考察，唐代的成就最辉煌、影响更深远，而隋可视为唐前期的酝酿，五代该看作唐后期的延续。因此，《隋唐五代工艺美术史》的讨论将以唐代为中心。 所谓唐前期是指初唐和盛唐，唐后期则指中唐和晚唐。风云变幻的大唐史事历来引人关注，为做出更加细致地解说，将唐代分为初、盛、中、晚已成史家通例，不过，如何界说却因关注对象的区别、认识评价的差异而人言人殊。前期，所指为隋和初唐、盛唐，后期，所指为中唐、晚唐和五代。 同前期与后期的工艺美术差异相比，初唐与盛唐、中唐与晚唐的区别无疑有些模糊，不过，依然可以辨识。它们的划分均以君王统治的起讫为界断，主流工艺美术也是封建政治的物质体现，而君王则是封建政治的代表，他们的好恶总要左右工艺美术的走向。至于《隋唐五代工艺美术史》选择的两位君王，对工艺美术，都有作为。武后临朝是盛唐的开端，武氏革命，雷厉风行，在那众多的改易中，也包含了服色、绣文等重要的工艺美术内容，并且，还有天枢、九鼎等令人瞠目的特大型的工艺造作。文宗践阼是晚唐的启始，这位受制于宦官的短命天子虽乏帝王之威，却慕帝王之道，其崇俭抑奢、改易品官常服花纹等种种举措也令工艺美术的面貌多少改观。

《外国工艺美术史》(修订版)讲述自从地球上有了人类，工艺美术也就开始产生了。一部工艺美术史，实际上也是人类文明不断发展、演变和进步历程的形象记录。上下百万年，人们创造的分布在世界各地、难以数计的工艺美术作品，无一不是人类文明高容量的载体。工艺美术的历史，不仅是人类掌握材料技能的进步和征服自然环境能力增强的历史，而且也为我们提供了人类社会自身发展方式的佐证。

本书是王世襄先生对我国现存唯一一部古代关于漆器工艺专著的解读，包括全面的注释与讲解。 《髹饰录》一书，成于明代，作者黄成。因为这本书的作者是漆工，所以对古代漆器特别是漆器的制作与工艺非常熟悉。因此，这本书内容广泛，涉及髹饰历史、原料、工具、工艺技法、品种、禁忌、过失等方面，是中国古代漆器及工艺的经典著作。 王世襄先生用了二三十年的时间，对古代漆器进行了大量研究，并对现代漆工技师进行了大量的走访，同时以古代文献加以印证，从而完成了对这样一部古代工艺专著的整理和研究工作。这本书将对古代漆器的研究、美术史的研究和文物考古都将提供帮助，具有极高的参考价值。

《罗马晚期的工艺美术》一书为奥地利美术史家李格尔撰写的西方美术史的经典著作，通过对具体作品的分析，指出了支配罗马晚期工艺美术发展的规律，由于这种规律具有普遍意义，不仅成为支配该时期建筑、雕塑和绘画发展的历史性力量，而且为读者洞悉各个时代的艺术形式提供了经典范例，是艺术史上不可规避的里程碑式著作。