零八年，接连的大事，国际的、国家的、城市的，交错发生，千丝万缕。 百年一遇的，是奥运的百年梦，是触目惊心的世纪地震，是席卷全球的金融海啸，还是这个世界，这个小岛正当变幻时的各个风景，人心写照？ 《就算天空再深》结集的文章，大部分是作者写于零八年。昨日的当下，以尖锐笔锋启迪重重的心灵反思，嬉笑怒骂于荒谬世道，时而辛辣，时而细腻，以文字开脱一条安心之道。 自零八年走来，时间空间的距离掀起新旧对照的法力，对照出一幅更清澈的图画。 活在地球村的这个时代，谁可不沾浪花，乐活在自设的边缘世界里。 林夕在序文中，写道： 「天空就算再深，看不看得穿那密云，还得看我们的目光，有没有为单向狭隘的视野所蒙蔽。必然要看到乌云开始镀上金边，才算好景，那我们的希望也必然投资于过眼云烟。要懂得欣赏不同的好风景，先由扩阔眼界、跳出画框开始。」 「明天当然是新的一天，只是新一天不表示会更好，好坏与否，在乎我们有否做好期望管理的功夫。」 就算天空再深，太阳照常升起。 全书分六章： 染红了谁的天空　成全了谁的梦想 眼泪滴成莲 不谈风月见雪花 正当变幻时 不信蜜糖便信盐 若这一刻吊灯倾泻下来

自序︰ 像我這樣的一個讀者 . 這是一冊很個人的閱讀筆記。 . 許多年來，一直斷斷續續，每日在報紙上寫個「閱讀筆記」的方塊，完全因為自己是一個書呆子，讀了喜愛的書，就急不及待要告訴別人，希望大家也成為這些書的讀者。 . 我是教育學院的出身，五段教學法指導我們該以引起動機、發展、深究、覆問及總結五個階段去傳播知識，不過，在課室裏講授課文與在報刊上傳遞訊息畢竟是兩碼子事。像我這樣的一個讀者，執起筆來，用意不外祇為引起動機、誘發興味，至於發展、深究等等，還得留待他人各自去探索。有時，或不能免會流露一點點職業病，把別的讀者當學生，其實不是的。本書所選，以當代外國文學為主，因屬方塊文字，形式上呈現框架面目，有點像連環圖。 . 記得義大利小說家卡爾維諾的作品「柏洛瑪先生」中，有一節寫柏洛瑪到墨西哥參觀古蹟遺址，由一位前哥倫比亞文化的專家作嚮導，為他解說神廟羽蛇的歷史和象徵。剛好一名教師也帶了學童前來上課，這教師說的祇是：它們的意義，我們其實並不知道。 . 卡爾維諾在「看不見的城市」中寫馬可波羅對忽必烈描述自己遊歷過的奇異城市，就像這一個讀者向另一個讀者講他喜歡的一本本書。一次，說到一座橋，這位旅行者不厭其詳，反覆敘說一塊塊石頭。大汗顯然有些不耐煩了，於是問：究竟哪一塊才是支撐橋樑的石頭？他答：橋樑並非由石塊支撐，乃由橋拱。大汗又問：然則，為甚麼祇講述石頭呢？馬可波羅說：沒有石頭就沒有橋拱了。 . 讀者，也未必都是忽必烈，但這書陳述的，的確祇是一塊塊石頭；石頭上面的甚麼，固然合該由其他讀者自己去摸索，而更主要的，或許是我這個讀者，根本就不能也不想去胡亂認定。本書的編排，就按石頭小大為序，最後的一塊最大（何況我本來就是巴爾加斯‧略薩迷），不過，如今祇呈露一小部分，更多的──就看像你們這樣的一個個讀者是否有興趣再說。

內容簡介 ： 林夕心簡3──人情?世故 林夕在序文道： 「在人情與世故之間 我們抱著如三歲小孩的好奇心看大人的人間世 感受人情的溫度 重繪人心的圖畫 品味人間的煙火 替人間的故事與事故用自己角度詮釋 見過世面之後用自己的鏡頭拍成電影 在世風中思考又是誰來定義日下日上 我相信這是個 無須交差的觀察練習 無所謂輸贏的遊戲 用如火的熱心 如灰的冷眼 瀏覽人世風景 是最值得上的終身學習課 是保持生趣最方便的動力」 在人間世，是否人總也要懂一點人情世故。 在世風中，做得世面，不落世故，不沒於人煙，留得住人情，才可暖著人心。然後，要用如火的熱心，如灰的冷眼，描繪出屬於自己的人世風景。 說來已不易，行亦更艱難。 只願隨著作者字裡行間的幾捺潑墨，勾勒出的那幅名為〈人間世〉的水墨畫，絲絲連連的把人心、人情、人煙、世故、世面、世風中的幾番所感所思，或許，讀者會有一分半釐的參悟，實是此書的小小祝願。

绿芜，原指蔓生的乱草，但在春回大地之时，荒圃废园，也自有烂漫的春光。《春在绿芜中》所记的，正是春天在我生命中暂留之事。那夹带在风中雨中的花草讯息，鸟虫微语；那托付在云上海上的愿望纸鸢，鱼书小笺。曾是我侧耳倾听，陶然神往的；曾是我栏畔所思，窗前所盼的。曾让我的快乐之杯盛得满满的。 ——钟晓阳《春在绿芜中》后记 《春在绿芜中》一书结集的，是钟晓阳创作《停车暂借问》时期前后所写的十四篇散文，记述作者在故乡中国东北、居住地香港和求学地美国密歇根的交游。除写当年各地的风物外，更多的是细笔描绘人情，写父母、写姊妹、写老师、写亲戚、写朋友，也写里弄之间的贩夫走卒，这些日常琐碎的情事感悟， 折射出人性的简朴与纯净。三十年后再版重印，钟晓阳特意在每篇文末加入后记，交代书中人物的后续生活，是为对消逝青春的追忆与怀念。

“小说香港”的说法，来自于王德威“小说中国”。王德威“小说中国”的概念并没局限于“由小说看中国”，而是“强调小说之类的虚构模式，往往是我们想像、叙述‘中国’的开端。国家的建立与成长，少不了鲜血兵戎或常态的政治律动。但谈到国魂的召唤、国体的凝聚、国格的塑造、乃至国史的编纂，我们不能不说叙述之必要，想像之必要，小说（虚构！）之必要。” 本书作者从小说出发，试图在历史建构的意义上辨析复杂多变的香港文化身份，同时从都市出发，建立了自己叙述香港文学的视角。与已有的成果相比，此书的研究视野是全新的，与仅限于一般性的作家作品描述的香港文学史截然不同。我认为，此书的出版对于中国大陆的香港文学研究是一个重要贡献。

掐絲琺瑯元代末年從阿拉伯傳進中國。阿拉伯人信回教，蒙古人稱阿拉伯為大食，明初《格古要論》於是稱掐絲琺瑯為「大食窰」、「鬼國窰」，後來稱「法藍」、「法朗」，明末清初小牛說的《春明夢餘錄》改叫「琺瑯」。聽說十五世紀明代景泰年間藍地掐絲琺瑯色溫質潤，「景泰藍」大名大紅，掐絲琺瑯隨之也叫景泰藍。古玩行裏都愛說明代燒造技術還不完美，掐絲琺瑯釉面多氣孔多污染多臘補，要到清代才大有改進：「其實，清代掐絲琺瑯儘管釉質更見鮮亮，氣孔和傷缺依然不少，那是歲月的印記。真的光滑無瑕反倒擔心是新仿的了！」不少明清琺瑯器，確然都帶着許多氣孔和零星的小傷缺，而且跟故宮的藏品一樣，都是些茶罐、酒盞、提籃、花觚、花插、梅瓶、香爐、圓盤、龍尊，偶然見過一兩件小小的齋戒牌、香囊、葫蘆佩件，都不便宜，當然也都算不得是文房清玩。 本書是董橋今年最新作品, 其中著墨最多的是作者和沈從文先、張充和女史的書畫因緣，讀來令人愛不釋手。