奈良美智 出生於1959年12月5日，日本青森縣弘前市人。是日本現代美術界極具影響力的畫家。1981~1988年在愛知縣立藝術大學和研究所專攻美術。28歲隻身前往德國留學，創作至今，他的作品不時呈現年幼的記憶與現實經歷；數十年來，他以繪畫孩子和動物為創作主題。他的作品對抗傳統與權威，這種風格的形成與他一生摯愛的搖滾樂脫不了關係。奈良美智的作品有漫畫，也有動畫，他筆下的小女孩，既不友善卻又很寂寞的眼神，得到大眾的喝采與喜愛，也在國際間獲得注目，許多作品更被世界各國美術館收藏。 第一次看見奈良美智的畫，他畫的只是一個邪惡的大眼娃娃，卻讓我內心震撼，這位畫家是誰？ 怎麼可以畫出讓觀眾看出你我在其中的畫？後來知道這位畫家叫奈良美智，他是日本男生， 當時他住在德國，畫過很多動物和小孩……其他，一無所知，就像個謎一樣。 後來讀過幾本他的日文書，大量圖片，少少的文字，這個人對我還是一個謎。 再後來，在日文雜誌上看到介紹他的文字，說他是受到世界尊敬的100個日本人之一，這真是十分難得。 拜時代進步之賜，幾年後的今天，奈良美智受邀到台灣辦畫展，身為編輯，我竟有榮幸編到他的書，雖然只是翻譯出版，卻也夠樂翻天了。《小星星通信》堪稱奈良美智的前傳，一般傳記大都以四平八穩的方式敘述生平，這本書很不一樣，加入大量影像圖片，在一頁一頁的閱讀中，我得以抽絲剝繭，逐漸解開畫家之謎。 這位畫家不斷地流浪，從故鄉青森到東京又到愛知縣求學，到歐洲旅行，到德國取經，奈良美智在流浪中不斷地畫畫，從畫畫中觀照自己的內心。這本書不是一本天才的傳記，從這本書中，我們看見了藝術家的摸索、對藝術的思索與自我的努力；書中奈良美智沒有陳述太多私事，他把自己一直以來關注的文化層面做了簡單的說明，音樂、電影、畫畫……這些是他投入最多和最喜愛的事物。《小星星通信》介紹了奈良美智在各個時期聽的音樂，他的旅行，他的感動…… 這是一位多情的藝術家對世界的告白。奈良美智很害羞，本書是唯一能夠在作品之外，更了解他內心世界的一個入口。

本书集结了奈良美智为日本筑摩书房的广编杂志所绘制的封面创作。一般日本杂志大多以偶像明星为封面，用插图当封面不但少见，对奈良美智来说也是很新鲜的一次尝试，因此答应接下这项连载邀约。 这项合作从2006年至2009年，为期3年，共画了36名女子，之后为了成书，奈良另外选了12幅画作，共计48名女子，搭配奈良亲笔的48篇诗文，集结成本书。 书中文字赤裸裸地展现了奈良当时心中的风景，透过这些文字，奈良美智带着我们在他心中用现实与虚幻建构的国度飞翔，有时听音乐，有时看夕阳，大多时候什么也不做，只是安静望着月夜、森林或星光。唯一不变的，是他对创作的热情，就像书中最后篇章所写：“开始画画喽！ 这里是哪里都无所谓！ 打开一如往常的歌曲！ 削好一如往常的彩笔！ 画，画，画个不止！ NOW AGAIN！”

《無情 厄運》是兩個主題故事集結而成。毫無期望、一個人獨自旅行的女子（我），想起以前曾來往過的女人的「無情」，和因過勞而腦溢血病倒的姐姐一步步走向死亡的「厄運」。 〈無情〉敘述主角（我）在她的女友（千鶴）去世後，獨自來到兩人分手的小鎮，回想起自己被母親盜走遺產並離她而去一路走來的種種心境，並且在夢中與千鶴相會，將分手時的遺憾作一個了結。由於千鶴是個會通靈的女子，主角還曾在千鶴死後打通電話與她交談，全文瀰漫著靈異而深摯的情感。 〈厄運〉敘述主角在姐姐（小邦）腦死後，與姐姐男友的大哥（境）追憶姐姐過去種種，一面思考死亡的意義。姐姐的「最後」指的應該是什麼時候呢？開始昏迷的時刻？大腦損傷之時？腦死？或是拿掉呼吸器的瞬間？那樣情況就是不幸嗎？也許只有當事人小邦自己知道答案。

《知日》是“知日ZHIJP.”的纸质出版图书，两月一期，每年六期，专为兼具新知探索和思考力的华文年轻一代服务，我们期望可以提供最有创意、最具价值感的日本文化阅读。 我们想更加深入和更加持续地报道记录有关日本的一切，所以我们在封面上的导语是“这就是日本，it is japan.”。根据预设，“知日”将侧重有关日本文化生活方面探索，普世价值观是我们做“知日”的基石信念之一。 《知日》的首期特辑专题，我们选择了在世界范围内享有声誉的日本绘画艺术家：奈良美智先生。他的作品如同他本人一样，洋溢着一种独特的魅力，传递着一种不妥协的姿态，深受世界各地年轻人的喜爱。另外还有众多“知日”名家，带领读者踏上缤纷新奇的岛国之旅，力图忠实地记录和呈现日本文化生活的方方面面。 现在的“知日”，只是一个不起眼的开始。期望通过我们持续的努力，大家会真的喜欢上“知日”。

《奈良美智•横滨手稿DRAWING FILE》包含77幅原作复刻版，由艺术家独家授权出版，以300mm X 370mm的大开本完全呈现奈良美智的画作原貌，收录他在2005年横滨三年展中展出的77幅作品。 书外有灰色卡纸封套，黑体“YOSHITOMO NARA DRAWING FILE”字迹微微凹陷，书名由贴纸呈现。封套内书的封面也是灰色卡纸，用烫白工艺制作书名，简洁质朴。 奈良美智在横滨三年展中的77张作品，都绘在画家信手拈来的纸片上：盖着邮戳的旧信封，随手撕下的笔记薄，酒店便签，餐厅卡片，作废文件，传单，地图……这些各负使命的纸的历史痕迹和蜡笔画与生俱来的笔触叠加，如同独有一套解密方法的微博，率性、随意，却又质感殊胜。画中的主人公依旧是奈良美智标志性的小女孩或小男孩、小狗。她们独自呆在各式各样的废纸中，敲鼓、弹吉他、打碟、唱歌、放空、画画、安睡……“因为不带意识的创作，所以这些人物可能很真实，真实的东西不需要理由。”这些人物和作品的姿态，恰像今年刚结束的纽约“Nobody’s fool”奈良美智回顾展上的三个主题词所描述的：孤独，摇滚，反叛。这是对奈良美智作品的诚恳概括。 《奈良美智•横滨手稿DRAWING FILE》将这77幅风格强烈的作品完整复刻下来，按照原大尺寸、颜色悉心印刷，以达到近乎逼真的质感。与其说这是本画集，倒不如说是一套的为艺术爱好者和收藏者打造的超级“贴纸”。没有目录，没有页码，没有任何多余的文字和说明，全部画作以实际比例印在每张纸的正面，一张一幅，书脊侧刻着方便折裁的虚线。纸张质地和印刷都是极考究，蜡笔堆积的油脂或是边缘折痕都看起来栩栩如生，让人想要触碰。所以，只要你舍得撕书，然后细心些裁剪下来，直接钉在墙上，或者用两木制画框装裱起来，就可以在自己的领地建一个足够逼真的奈良美智美术馆，做一回“策展人”。

奈良美智圖片和芭娜娜文字的合作絕響！奈良美智图片和芭娜娜文字的合作绝响！ 本書收錄奈良美智彩圖十餘幅。本书收录奈良美智彩图十余幅。 奈良和芭娜娜的合作始於《無情／厄運》一書，另外兩書為《阿根廷婆婆》及本書《雛菊的人生》。奈良和芭娜娜的合作始于《无情／厄运》一书，另外两书为《阿根廷婆婆》及本书《雏菊的人生》。 短期內兩人不會再有類似的圖文合作，本書是讀者收藏兩人合作作品最後的珍貴機會。短期内两人不会再有类似的图文合作，本书是读者收藏两人合作作品最后的珍贵机会。 親近的人們紛紛離去，人生的哀衿莫甚於此……雛菊生來就沒有父親，幼時又遭逢母親車禍離世，她之所以能夠繼續活著，是因為擁有摯友大理。亲近的人们纷纷离去，人生的哀衿莫甚于此……雏菊生来就没有父亲，幼时又遭逢母亲车祸离世，她之所以能够继续活着，是因为拥有挚友大理。 對二十五歲的雛菊而言，她和大理過往的回憶仍然鮮明地在腦海中……。对二十五岁的雏菊而言，她和大理过往的回忆仍然鲜明地在脑海中……。 一則訴說悲哀而溫暖的人生的故事。一则诉说悲哀而温暖的人生的故事。 吉本芭娜娜和奈良美智合作下誕生比夢境更感傷的名作。吉本芭娜娜和奈良美智合作下诞生比梦境更感伤的名作。