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多情应笑我
《多情應笑我》是作者-蔣勳第三本詩集,在這冊《多情應笑我》的詩集中有頹廢、耽溺,有貪美至死不悔的癡愛執迷,有南朝繁華匆匆一夢的愴痛與自負。繁華街市,燈火輝煌,眾生行走,卻都如魂魄。作者認為他匆匆走過,只覺歷史荒涼。 作者為了這本詩集,上了太魯閣大山,在綠水一宿,作者只是滿山亂走。農曆十月中滿月中天,一山都是月亮的光華,深山峽谷的溪流,激流奔湍、轟聲如雷;三億年來,地塊擠壓擁抱,水流切割沖蝕,山水激情,它們也愛恨相纏,在劫毀中驚天動地。 作者在這些大自然的變化中,對於詩的創作方向有了改變,作者認為之所以會有這些改變,乃是因為心境轉老罷了!因為歲月的流逝,由青春轉老,作者認為花的萎謝凋零中有劇烈的痛的呼叫;然而山河邈遠那生命一一驚叫逝去,卻仍然天地莊嚴,淚中有靜靜的微笑。 正因為作者對於生命有著這般的見解,而使得這本詩集有著淡淡的生命憂愁,但是並不表示生命之中不會有熱情和希望,作者藉由了「多情應笑我」這句話來解釋,他對於他的人生態度便是由這般的多情,進而堆砌出這本詩集的風貌。 -
舞动红楼梦
在台湾著名美学家蒋勋眼中,曹雪芹的《红楼梦》,简直就是风靡时下年轻人的青春偶像剧的起源,同时也隐藏着“中国最早的女性主义观点”。配合台湾著名现代舞团“云门舞集”参加上海国际艺术节作经典舞剧《红楼梦》演出,蒋勋在其刚刚由人民文学出版社出版的新著《舞动红楼梦》中,结合舞蹈与文学,从“青春”和“情欲”的角度对文学经典《红楼梦》作了颇有新意的解读。 在《舞动红楼梦》中,蒋勋特意舍弃传统搬演《红楼梦》时的主轴——贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的三角恋爱,认为《红楼梦》实际上是一阕“青春颂歌”。贾宝玉在书中的实际年龄只有十三岁,曹雪芹笔下的宝玉是不要长大的孩子,生命就停在十四岁,所有才华、美丽、荣华富贵都在此时展现,《红楼梦》是“全世界最华美的青春文学作品。” 他指出,古典文学里的宝玉是一代贵公子,但他对青春的探索,对肉体的迷恋,对伦理的反叛,却充满现代性。蒋勋写作时,也聚焦于贾宝玉为中心的青春情欲世界。比如《红楼梦》书中第五回,贾宝玉梦游“太虚幻境”,出现遗精、性幻想及第九回与秦钟之间的同性恋情,描绘了“超越世俗性别”的少年之爱,都是西方古典文学少有的描绘,这些都是值得讨论的青春中的性别议题。 透过“云门舞集”的《红楼梦》数十幅精彩剧照以及精挑细选的《红楼梦》刻本版画插图,蒋勋将他阅读《红楼梦》半世纪的点滴体悟,渗透进入字里行间,如实告诉我们:为何《红楼梦》是一本“慈悲之书”?为何阅读《红楼梦》是一种学习“宽容”的过程?从繁华走向空茫,这一切所代表的又是什么意义? -
艺术概论
在众多的关于艺术概论的图书里,本书是最新也可算是颇为新颖的一本。作者为台湾著名的艺术史学者蒋勋,其《写给大家看的美术史》曾在大陆拥有众多的读者。全书从“艺术的起源”、“艺术的特质”、“艺术的类别”、“艺术的材料”、“艺术的内容”、“艺术的形式”、“艺术的创作”、“艺术的欣赏”、“艺术的批评”等方面对中外艺术作了一个大体的“概论”,涉及“文字的艺术”、“视觉艺术”、“听觉艺术”、“表演艺术”、“电影艺术”等等我们所熟知的艺术门类。书中处处充满对生命的启发,对美的牵引,是初学入门者最好的领航。图文并茂是本书的最大特点。 -
苍凉的独白书写
《苍凉的独白书写:寒食帖》是苏轼行书的代表作。苏轼在被贬黄州第三年的寒食节,在写下了这首遣兴的诗作,表达了他的人生之叹。诗意苍凉,表达了苏轼惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情之中,下笔而出的。 导读者蒋勋老师认为《寒食帖》不能单一看某一个字,整个篇章,一起看布局,才感受得到交响曲乐章般庞大壮阔的配置,感受到创作者行走于文学与书法之间惊人丰富的魅力。苏轼嘲笑自己的书法是“石压哈蟆体”,而一般他的字会被解读成“豪放”。阅读《寒食帖》上的字,则会发现其实豪放的大架构里不失细节的温柔婉约。《寒食帖》最后一句“也拟哭途穷,死灰吹不起”,蒋老师把这几个字,形容成像诗人的表情,愁郁、荒凉、困顿,像最顽强的生命,像冬寒秃枝,看似颓败,却在内里蕴含隐匿发枝发叶的生命力。 蒋老师认为从《寒食帖》,可以了解苏轼如何在自我调侃、自我嘲笑里完成一种毁誉之外的豁达。 -
九歌
林怀民,作序推荐。蒋勋带你流浪到两千年前。 蒋勋先生以温情悲悯的人世情怀和通今达古的文化视野,用林怀民云门舞集的《九歌》透视屈原《楚辞》的《九歌》,通过独到而用心的视角和述说,在神话九歌、造型九歌和舞动九歌中,分别从神话、图像与舞蹈立体而质感地呈现《九歌》素朴而旺盛的生命力,带领我们回到2000年前,感受穿越历史时空的流浪感和孤独感,寻找中国人精神长河源头最原始的精神图腾。 这是一本找回中国、也找回中国人的书,重读《九歌》,我们可以在生活中、在肉身中找到流浪的归属和永恒! 【名家推荐】 传统文化,不管是民间故事、文学经典或书法美学,都是我的眷恋。 童年时代,白娘子透过漫画、《七百字故事》、各种戏曲和电影,成为一 位可亲的女子。同样的,我觉得宝玉、黛玉、宝钗、熙凤都是我的朋友,我 也在某些朋友中找到他们的影子。而在江边散发苦吟的屈原,对我而言始终 是个谜样的人物。我的好奇最后逼着我要去把云中君、湘夫人这些《九歌》 中的人物搬上舞台。 传统文化是生活的一部分,像空气和水。某种感动沉淀下来,就会呼唤着成为一个作品。 —— 林怀民 -
中国文学之美(有声书)
《中国文学之美(有声书):从诗经到陶渊明》先秦、汉魏、两晋时期的文学,是中国文学逐渐成熟的阶段,是一幅幅陶冶性灵、崇尚自然,充满激情的生活画卷,它们的美满溢着情窦初开、浪漫忧思、风骨铮铮,为后世的文学树立了不同的典范。