在《自由的创造与理性的象征》中，读者将会读到瑞士著名观念史家斯塔罗宾斯基对弗拉戈纳尔、戈雅、路易•大卫等著名画家及其画作的精彩阐释与分析，配以130多幅插图，对于我们理解18世纪欧洲的绘画、建筑、雕刻等艺术形式具有重要的参考价值。关于法国大革命对于艺术创作的影响，斯塔罗宾斯基亦有精到的分析，因此《自由的创造与理想的象征》不仅是一部欧洲艺术史，同时也是一部深刻的思想史。 本书由斯塔罗宾斯基的两部著作《自由的创造》与《理性的象征》组成。作者致力于在艺术与欧洲启蒙时代的哲学思潮之间建立关联，试图分析和展现18世纪以及大革命风暴中成形的美学与思想体验之独特性。 在《自由的创造》中，作者力图说明拒绝神学所提倡的原罪意识、重建对人性的信任的启蒙思想是如何首先关注感性生活与情感世界，同时引入启蒙的光芒以作为奥援的。法语标题中的“创造”（invention）来自该词的两个主要语义——找回与创造——从而指代启蒙思想的双重意旨：一方面，重建原初的自由，这种自由已经被现代国家的民众主体所遗忘或丢失；另一方面，为一个重生的时代奠基，这个时代将会是公民幸福的保证。 《理性的象征》在欧洲新古典主义的背景下，审视法国大革命文化的几个典型画面，研究这些画面得以被理解和传播的形式。革命宗旨往往被表现为一束曙光，从我们今天的视角看来，这种试图驱除阴影的艺术，仅仅是在这样的一些艺术家那里才能达到它的巅峰：这些艺术家在内心和身外，为阴影复来的威胁而感到担忧。

约克·米勒（Jōrg Müller），1942年出生于瑞士洛桑，毕业于苏黎世比尔应用艺术学校，曾从事广告设计，后在父亲资助下开始绘本创作。米勒的画风细腻真实，擅长运用电影镜头手法一步步推展情节，丰富了画面的想象空间。1973年他的处女作《推土机年年作响 乡村变了》一经发表，即获得了巨大反响。他与约克·史坦纳合作的绘本《森林大熊》《再见，小兔子》等在世界范围内都赢得了极高的声誉。1994年，约克· 米勒荣获国际安徒生奖画家奖。

《沉默的世界》是20世纪的重要哲学论著，曾影响了一个时代的精神和思潮。《沉默的世界》作者马克斯·皮卡德用他富于诗意、激情和真诚的语言阐释了沉默的本质和意义，从而唤起了人们对未被人类自身意识到的沉默本源的认识。 马克斯·皮卡德所著的《沉默的世界》宗旨，是对于现代文明论的一个批判。其中让人体会最深的是对噪音语的批判，反映了媒体语言兴起后促使整个社会空洞化的倾向。书中论及“无线电”的破坏作用，到今天代之而起的便是“电视机”了，其破坏作用有过之而无不及。它们隔离了人和现实之间的直接联系，使人生活在虚拟世界中，以至于人自身的反应有着严重“离人症”（Depersonalization neurosis）倾向。其行为特征便是心理麻木、人格水准的下降，人与人之间的正常交流、感应的路径已经给堵塞了。

在数千年的西方文明史中，如果要撷取百部经典，索绪尔的《普通语言学教程》必在其中。因为语言学是每个文明人都应该关注和了解的，而正是这部著作奠定了现代语言的基础。此书问世近百年，全世界主要语种都有译本，成为大学生的必读书。裴文的译笔严谨而流畅，典雅而生动，使我们得以走近现代语言学之父索绪尔，聆听他充满睿智的声音，感受他思辨的灵动和深邃。

《天才儿童的悲剧》作为一部经典儿童教育心理学著作，探讨了一种普遍的社会现象，即童年有伤痛记忆的人，靠着麻木自己，适应了甚至是最难以描述的残酷经历，而这种童年的残酷经历对于成人人格心理有着极大的负面影响。

1959年初春的一天，英国广播公司邀请我为英国电视台前去采访卡尔·古斯塔夫·荣格博士（Dr.Carl Gustav Jung）。他们要求采访要有“深度”。当时，我对荣格其人与其著作已有所了解，因此，我立刻起身前往坐落在苏黎世美丽湖畔的荣格家园，去结识这位不凡之人。我们之间的友谊从此开始。我十分珍视这种友谊，同时我希望，这种友谊能给处于生命暮年的荣格带来某种快乐。电视采访获得了成功，由于情境机缘的古怪结合，这部著作成了采访成功的终极产物，但除此之外，在我讲述的这一故事中，电视采访并不占据更多的位置。