胡也佛的《金瓶梅秘戏图》，是他一生从事艺术创作的登峰造极之作，也是他深入研究传统，广泛吸收外来技巧创作方式的成功。他熟练地运用传统笔墨的功力，善于以环境景物或室内陈设一一铺叙，完全突破了统一时空的局限，如果撇开有关“性”的画面，仍可看到他在绘画中表现了新的创作方法，给作品注入了新内容，他传承了前人之风范，博采众家之长，也就达到了融会贯通而又别出心裁。一笔落纸，既要状物传神，又要抒情达意，还要显现个人风格，其难可见。为《金瓶梅》插图或作全图者，自清代至今天，无有出胡也佛其右者。 在《金瓶梅》所描绘的时代里，那种及时行乐式的颓废的享乐主义致使风气所及，某些地方的大家闺秀也擅于此道。明徐树丕《识小录》云：“虞山一词林，官至大司成矣。子娶妇于郡城，妇美而才，眷一少年。事露，司成必置少年于死地，而其子反左右之。司成以愤成疾。其子妇能画，人物绝佳，春宫尤精绝。”明代托名著名画家仇英、唐寅画有春图，清代如费丹旭、改琦等也有春作。据记载，清代画春册多出于丰润、温州两地妇女之手，临窗渲染，虽路人驻足而观，也旁若无人。少女亦能钩勒之，然佳作甚少。《古玩谈旧闻》中载有民国十五年前后，张学良藏有长卷春画一百单八式，精致细腻，妩媚多姿。