《艺术哲学》为德国著名哲学家弗·威·约·封·谢林（1775～1854）的一部重要学术著作，在哲学和文学艺术领域具有长远的价值。本书从历史上论述了一般艺术的形成、发展、特征、根本规律、对诗歌、雕塑、绘画、建筑艺术、悲剧、喜剧、音乐、戏剧、神话、叙事诗等的种种形态、特征和艺术规律作了精辟的、经典式的论述、并涉及埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯、阿里斯托芬、荷马、维吉尔、但丁、歌德、塞万提斯、莎士比亚、卡尔德隆等众多欧洲诗人和作家，以及菲迪亚斯、提香、拉斐尔、达·芬奇、米开朗琪罗等艺术大师。 《艺术哲学》一书，谢林完成于其哲学活动的中期，即最成熟的时期（约1801-1809年）。该书是根据谢林生前演讲稿整理而成。首次演讲稿于1802年冬至1803年在耶拿，当时谢林任耶拿大学教授；其余数次于1804和1805年在维尔茨堡。 谢林的《艺术哲学》不仅是当时浪漫主义者的各种片断的艺术学知识的系统化，而且是对艺术的哲学研究。它是思维自上而下的运动的结果，谢林从一般哲学原理出发，自始至终贯彻了对艺术作系统研究的辩证方法。另外，在《论造型艺术对自然的关系》一文中，谢林运用柏拉图的理式论解释了艺术和自然的关系。 要读懂谢林的《艺术哲学》，必须掌握一条基本线索：谢林在纵向上分析了艺术史，在横向上分析了艺术形态，旨在表明艺术世界是按照内在规律组织起来的完整体系。这是《艺术哲学》最重要的价值所在。《艺术哲学》绪论的第一句话是：“有关艺术的科学，首先，可视为对艺术的历史构拟。”