“他在日常生活的细微末节中发现了真正的日本。” 最受日本舆论界赞许的双语作家毛丹青，多年的日本旅居生活和穿梭于两国文化的丰富经历使得他对异域文化有独特的微妙体验。正如作家莫言的比喻：他是一条鱼。 新版的《狂走日本》选摘了毛丹青最富盛名的散文作品《狂走日本》和《日本人的七颗铜豌豆》菁华内容，以及部分最新创作感悟，从“风情实录”“文事清流”“万象人生”三个方面述及日本文化的各个角落，文章视角独到，文笔简洁，观点新颖，举重若轻。 作家莫言亲自作序推荐。 “他在日常生活的细微末节之中发现了真正的日本。”（学者许纪霖《新民晚报》刊载) “他用虫眼一般的视点观察的是一个个的真实。”（文评家池内纪《周刊朝日》刊载） “他几乎是继鲁迅、周作人以来最富感性与悟性的知日派作家”（学者藤井省三《东京新闻》刊载） “他是中国了解日本的一位大侠！”（导演田壮壮）

《东瀛悲歌(和歌中的菊与刀)》讲述了：和歌，大和民族之歌。是日本古代歌人心灵的外现，是彼时彼刻最真的表达。它们也许没有最华美的词藻，但一定有着最真实的灵魂。那一刻，它们与歌人思想的悸动一起定格为历史。君主咏叹着翻云覆雨的权位更迭，沧海桑田的世事变迁。人臣悲吟着放归山林的无奈，在幽谷深涧徘徊不尽。樱花如旧，剑气已逝，武人的和歌将一腔风雅，演绎出空留遗恨的武家春秋。平安朝风流绝代的女人们，曾经在和歌的往还中吟唱爱情的春天，终是留下一地落英缤纷，空言绿肥红瘦。战国时代，天下群雄并起，英雄的辞世歌唱出胸怀天下的英雄之气与英雄末路的人世无常。江户三百年，和歌印证着那个生机勃勃而又光怪陆离的繁华时代。华丽或者沉重，悲壮抑或凄美，和歌中的日本往事真实得动人心魄。

《丑陋的日本人》的作者、日本人类文化学家高桥敷教授，上世纪70年代前夕在南美洲任教八年，他以他的亲身经历为线索，用强烈的对比手法，揭示日本人在思想观念、社交礼仪、衣食住行、性格气质、工作态度、性意识等方面的种种弊端，1970年初版时在日本国内引起轰动，但也受到非难，数度隐姓埋名。当时力荐此书的京都大学教授会田雄次评价它是“不断撞击与刺痛读者心灵的一本书”，是“谋求新的发展的日本人最值得阅读并且应该铭刻于心的文章” 目录 序　言1 第一章　跳出岛国5 第一节　蜕变之旅8 第二节　别了，井底之蛙16 第三节　“世界小姐”与祭神美少女25 第二章　日本人与世界沟通的障碍33 第四节　排斥日本教授36 第五节　永远的誓言43 第六节　愤怒的秘鲁青年53 第七节　日本人“大甩卖”65 第三章 残酷与忍从的历史73 第八节　没有日本人的地方76 第九节　残酷的移民史91 第十节　死去的名誉与活着的亡灵105 第十一节　朋友，安息118 第四章　风中芦苇129 第十二节　各具风采的城市132 第十三节　寻访印加遗迹142 第十四节　没有人性的性爱154 第五章　阴郁的国民性165 第十五节　多明盖斯的恋情168 第十六节　交际的虚与实178 第十七节　低能的羔羊187 第十八节　某留学生的失望195 第六章　与绝望的斗争205 第十九节　含泪回故国208 第二十节　深感惶惑218 第二十一节　绝望的一年225 后　记233 附　录　给芙萝拉女士的回信236 ——第二版代跋

拿坡里義大利麵、火腿蛋、奶油吐司、豆皮壽司、日式炸雞塊、鬆餅、鮪魚三明治、雞蛋三明治、火腿起司三明治、蔬菜三明治、小黃瓜火腿三明治、漢堡排、馬鈴薯沙拉、糖蜜胡蘿蔔、奶油玉米、散壽司、肉醬義大利麵、咖哩、布丁、薑燒豬肉、蛋包飯、天婦羅、萩餅、飯糰、味噌鯖魚、什錦炊飯、高麗菜卷、豬肉蔬菜味噌湯、焗烤通心麵、雞肉蓋飯……只要用心做的菜都好好吃喔！ 這本書蒐錄了自2008年4月開始連載、作者飯島奈美的人氣專欄〈LIFE一般的日子裡也值得慶祝！的料理〉，另外增加幾道新食譜，統合而成。 書中的料理，除了詳細的不得了的實用步驟和烹調時的許多訣竅外，作者還分享了自己設計該道食譜時的想法，他希望讀者首先能像個孩子一樣，率真地完全依照食譜去料理，再和自己喜歡的人一起做、一起吃；一同體驗「吃入口很美味，能吃到很開心，在同一個空間裡一起享用美食很幸福」的飯島風料理。 本書還收錄了吉本芭娜娜、重松清、谷川俊太郎等作家書寫與料理相關的文章。因此，亦可當成「一般讀物」，在廚房以外的地方展卷閱讀。

“日本化”曾是代表日本制造业水平高超的标志性词汇，是指美欧陷于疲态的制造业竞相采用日本式品质管理方法来生产经营。令人遗憾的是，如今日本已进入老龄化社会，经济长期停滞，“日本化”的意义已改变，完全成了消极意义的词汇。而“中国化”一词近来广为人们热议。 10世纪宋朝时期，中国社会结构发生巨变。当时中国早已设立相当于高级公务员考试的科举制度，不能世袭权势地位的国民可通过自己的实力来获得地位和权力。市场经济渗透整个社会，人们不再受到土地和职业限制，官员也被派往外地。尽管皇帝独揽大权，经济活动却是自由的。从这点看，这种体制确实与如今中国的统治体系很相似。 日本从隋唐起效仿中国统治体系。到了宋代，日本开始采用与此对立的贵族世袭制度，由“中国化”变成“江户时代化”———按家族世袭来固定身份，居住地也受到限制。明治维新时期，日本虽一度采用“中国化”，但最终回到“江户时代化”体制。 当今，世界已开始“中国化”，既得利益群体将被触动，最终国家统治也不再依赖坚守自身利益的地方团体。如今，大阪市市长桥下彻提出建议，要推翻日本“江户时代化”的僵化体系，推行“中国化”体制。这是否意味着日本将放弃目前消极的“日本化”而走“中国化”道路呢？

《知日•嗨！美术馆》，将携手重量级撰稿人及画廊级摄影师，全面深入日本各种各样的美术馆，展开一段深度的文化与心灵巡旅。 贝聿铭的MIHO美秀美术馆、妹岛和世的金泽二十一世纪美术馆、安藤忠雄的直岛美术馆、根津嘉一郎的根津美术馆、宫崎骏的三鹰之森吉卜力美术馆……知日将从特别的角度去开启、撞击艺术的大门，从设计世家黑川、策展人北川FRAM、三代日本首富、人间国宝大师这些“人”的故事里，去发现存在于艺术空间之内的“人”的灵魂。 空间革命：新世纪美术馆进化论 悲痛之时，我们会怎样疗伤？为了安抚母亲的悲伤，台湾建筑学者、专栏作家李清志带领母亲在日本的各个美术馆之中游走，展开一段治愈之旅。期间拍摄的大量照片也成为了辅佐文字、治愈心灵的一抹温暖色彩。 三代日本首富的珍藏责任 在日本，大量财团和企业都承担了 “类社会”和“类政府”的审美教育职能。不是为了展示企业荣誉大事记，三位先后成为日本首富的企业家设立的美术馆里，珍藏的不仅是艺术珍品，更是他们作为公民对社会的责任。 人间国宝：传统艺术的守护者 早在1955年，日本即设立了“人间国宝”制度，可谓世界各国同类制度的先声。而在制度之外，狂言师野村万作、陶匠室濑和美、古乐家照喜名朝……这些“人间国宝”，正是日本传统艺术的真正守护者。 人属自然 行走在山间与海岛的策展人——北川FRAM 如果说美术馆给人的印象是高高在上且冰冷幽寂的，那么日本著名策展人北川FRAM会告诉你“不对”。以天为庐、以地为席，艺术家把自己的作品陈列在最原始的自然环境中，和当地住民一起制作展品，这就是北川手中的艺术祭。 黑川纪章×黑川雅之：设计的人生 半个多世纪前，远近知名的建筑师黑川巳喜先生的三个儿子，为继承父业而走上了建筑设计的道路。他们中的两位成了世界著名的建筑设计家和工业设计家, 就是黑川纪章和黑川雅之——设计世家里的豪门贵公子。 小山登美夫：艺术不是有钱人的消遣 奈良美智的名字已家喻户晓，村上隆的作品也已成为一代标志，蜷川实花在观众面前缔造出了糖果般甜美的女性世界……而让他们背后运筹帏幄的，正是这位眼光极其独到的画廊老板——小山登美夫。 年轻艺术家的祇园沙龙 如何将快节奏的现代生活与沉静凝练的艺术品联系起来？将艺术新星的画作从精贵的展馆中拿出、搬进喧嚣的酒吧，这正是新一代独特的交流方式。 HUB of Art World ：《美术手帖》 《美术手帖》，日本最权威的艺术杂志之一，它涵养着每个喜好艺术的人，并承载着许多艺术创作人的大小事。台湾大艺出版总编为你介绍一本美术人的圣经——《美术手贴》的手作过程。 写美：面向市民“ 通体透明” 的摄影殿堂 单纯的摄影作品如何支撑起一座美术馆并且维持它的生存、融入市民的生活？或许东京都写真美术馆能给你一个答案。 纸外的风景 足立美术馆 耗时五年建成的足立美术馆，除了收藏有大量近代日本画的名作，其庭院便是其另一金字招牌。日本画固然是展示品，庭院亦是一幅名作——这便是足立美术馆最引以为傲之处。 从美术馆到社交网络——ACG另类思考空间 从三鹰之森吉卜力美术馆到手冢治虫纪念馆，从实体展览到pivix插画社交网站，本身就具有虚拟性的动漫，似乎更找到了横跨于三次元与二次元之间的生存之道。 羊男、电车、甲子园、教堂玻璃窗……这些意象的片段究竟封存在村上春树儿时的哪段记忆中？《知日•嗨！美术馆》更独家联手旅日华人作家毛丹青展开“心象风景”企划，沿着阪神铁道探寻村上春树的文学意境！在现在与过去中解读村上的心声密语。 此外，更有日本摄影师山县勉、人气漫画家森井由佳的独家专访，以及蒋丰、剑心、健吾、汗青等作家的独家专栏，将日本风俗娱乐一网打尽！ It is Japan. 这就是日本。