在他鄉寫作，ISBN：9789570835427，作者：哈金

張大春寫作以來最深情的一部作品，一改過去快俠般的小說頑童形象，耗時五年終於要面市，是寫作時間最長的一部。這本自傳體式的小說背景是作家父親一次意外摔倒癱瘓後，作者開始對尚未出世的兒子訴說自己所認識的父親、以及父親口中的爺爺，全書對兒子娓娓道來的情感真摯動人，小說所呈現的不僅是一個家族裡的不同世代的父親面貌，更以感性的史觀展現外省第一代遷移來台的家庭價值，張大春這次呈現出張式小說中難得一見的抒情，絕對是白話文學朱自清〈背影〉以來最感人的父親書寫。 (http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010228517)

《文學回憶錄》，從古代至二十世紀、從西方到東方，攏聚文學花果，是開啟世界文學之門的叩門磚，是航向世界文學的引路燈塔。 古代、中世紀、近代，在每個時代裡都能找到精神血統、藝術親人。 我們講文學史課，勝於讀書，就好在可以講私房話。 要守住：公開場合，正式發表，不能講私房話。將來出我的講稿，私房話出不出？思考題。 其實很簡單，把「不能講的」，也講出來。 藝術，是光明磊落的隱私。 講完後，一部文學史，重要的是我的觀點。── 木心 或曰：木心的觀點是否獨斷而狂妄？嗚呼！這就是我保有這份筆錄的無上驕傲。──陳丹青 ●1989-1994文學回憶錄--古代之卷 涵蓋希臘羅馬神話、希臘史詩、希臘悲劇、《聖經》、釋迦牟尼、印度史詩、《詩經》、《楚辭》、中國古代歷史學家、先秦諸子(老子、孔子、墨子、孟子、莊子、荀子、韓菲子)、魏晉文學到五世紀初的陶淵明。 勞動是苦的，做愛是悄悄的，為戰爭勝利是大規模的、開放的，故有聲，聲有歌，歌有詩。 神話，是大人說小孩的話，說給大人聽的。多聽、多想，人得以歸真反璞。中國神話，好有好報、惡有惡報，太現實。 從藝術的價值判斷，耶穌是「成了」，從人生的價值判斷，耶穌愛世人是一場單方面的愛。 任何各國古典抒情詩都不及《詩經》。整個《詩經》是悲苦之聲。 《道德經》是老子的絕命書，也是老子的情書。 ●1989-1994文學回憶錄--中世紀—十七世紀之卷 涵蓋五世紀─十五世紀，及至中國十六世紀時期，介紹唐詩、宋詞、波斯文學、阿拉伯文學、中國古代戲曲、中國古代小說、日本文學、文藝復興、莎士比亞，以及十七世紀英國文學、法國文學。 知道了古典，現代就拿到了。不通古典，無所謂現代。 讀天才的作品，自己也好像是天才一樣。 莎士比亞能退遠是非善惡，故能惡中有善，善中有惡。 同樣寫飲酒，東方是借酒而忘憂、消愁，西方的酒神卻是創造極樂、狂歡。 《金瓶梅》，更容易誤解，太像性書，英國性文學大師D.H. 勞倫斯看了也要張口結舌。此書最妙是淫穢下流的地方，亦暴露人性。 ●1989-1994文學回憶錄--十八—十九世紀之卷 涵蓋此一時期的英國、法國、德國、南歐、北歐、中國、俄國、波蘭、丹麥、挪威、瑞典、愛爾蘭、日本各國文學。 大家看《紅樓夢》，戳穿了講，是看故事，看花姑娘，看排場，看細故。怎麼讀才好？從空中鳥瞰。 《少年維特的煩惱》、《簡愛》、《茶花女》、《冰島漁夫》，這幾部愛情小說，如果看不懂，不愛看，那是愛情的門外漢門外婆。而且我可以判斷他是個壞人，沒出息。 哈代，你要純性地讀；狄更斯，充滿友情去讀；托爾斯泰，可以苛求地讀。可是我讀巴爾札克，完全放棄自己。用北方話說，豁出去了。由他支配，我沒意見。 我講課，是要你們自立，自成一家，自成一言。 ●1989-1994文學回憶錄--二十世紀之卷 介紹影響二十世紀文學的哲學家，從各種文學流派介紹作家及其作品。流派包括：象徵主義、意識流、未來主義、表現主義、意象主義、存在主義、新小說、原樣派、荒誕劇、垮掉的一代、黑色幽默、魔幻現實主義。 尼采的書宜深讀，你淺讀，驕傲，自大狂，深讀，讀出一個自己來。羅曼‧羅蘭的書宜淺讀，你若深讀，即迷失在偉大的空想中。 《道德經》若淺讀，就會講謀略，老奸巨猾，深讀，會煉成思想上的內家功夫。 五年來(1989年元月-1994年元月)，我們的課遭到許多嘲笑。一件事，有人嘲笑，有人讚賞，那就像一回事了，否則太冷清了。假如連續五年研究一個題目，不謀名，不謀利，而且不是傻子，一定是值得尊重的，欽佩的。五年研究下來，可以祝大家大器晚成。 五年文學遠征，這是樂趣，你知道了：要誰，不要誰。

《樹猶如此》是白先勇題獻給摯友王國祥的散文集。在輯一的懷人文章裡，作者真摯動人的深情，躍然紙上，其中《樹猶如此》一文，以冷靜內斂的筆觸書寫親密至交罹病求醫卻依然不治身亡的故事，感人至深。 輯二集結了作者近年來演講、訪談的紀錄，可一窺大師文學觀與個人體驗。輯三則展現作者對愛滋病議題的關懷與重視。作者抒情文章疏雅有致，情韻綿密；論述文字則質地鏗鏘，言之有物。

現在是 1985 年，我們和下一輪太平盛世之間只剩十五年的時光。在此刻，我並不覺得新紀元的逼近會引起什麼特別的情緒。但我並不想在這裡討論未來學，而是要談文學。 目前這一輪即將終了的太平盛世，目睹現代西方語言的誕生與發展，在文學方面則呈現了這些語言在表現、認知、想像等方面的可能性。這也是書籍的太平盛世，在這一千年中，書籍以我們目前熟悉的形式出現。我們常納悶，文學和書籍在所謂的後工業科技時代會有什麼下場──這樣的關注，或許就是一徵兆，表示目前這個太平盛世的完結。但我並不太喜歡沉溺於這種思考。我對文學的未來有信心，因為我知道有些東西是唯獨文學才能提供給我們的。因此我希望把這些講稿獻給我衷心認同的某些價值、質素或文學特性，設法將它們置入下一輪太平盛世的視野之中。缺的文學價值。 第一講「輕」，引述希臘神話、歐維德、薄伽丘、塞萬提斯、昆德拉、卡夫卡等等作品來詮釋：生命存在的沉重必須以輕盈的態式來承擔；第二講「快」，闡述如何以敏捷來融合「行動」（快）和「沉思默想」（慢）；接下來的第三講「準」，強調語言的精確和明晰；第四講「顯」，說明視覺想像係認識世界和自我的媒介；第五講「繁」是一份展示力作，生動而精彩地描述文學如何逸出常軌，企圖傳達人類面對無限的可能所流露的痛苦、困惑和振奮。

「讓我們紀錄下來這美麗的文學歷史，一面向文學家致敬，一面向後代驕傲的訴說他們的文學傳承故事，成就島嶼的共同文學記憶。」童子賢（「他們在島嶼寫作——文學大師系列電影」出品人） 「這樣一代文學作者，這樣一種特殊的時代背景，值得記錄，需要記錄。」楊照（資深文化評論人） ★☆一代文學大師的珍貴影像☆★ ★☆五位精銳導演的幕後故事☆★ ★☆六個年輕作家的跨世代詮釋☆★ 他們在島嶼寫作（電影書） The Inspired Island: Series of Eminent Writers from Taiwan 地圖，星夜，礁岩與浪，他們在島嶼寫作，在時間的尺上鐫下刻度，果實，酒神，菊花與蝶，他們在島嶼寫作，輝灑出燦亮靈魂的光芒，他們是島嶼的燈塔，高舉著永恆的火炬，矗立在世界的峰端。 六位台灣文學巨擘──林海音、周夢蝶、余光中、鄭愁予、王文興、楊牧，由五位精銳導演──陳傳興、陳懷恩、林靖傑、楊力州、溫知儀，以電影式敘事手法與影像風格，紀錄與詮釋──讓我們以眼睛代替手指，翻閱圈點那些芬芳的字句，以心像代替步履，和文學家們在光陰裡漫步，在語言中敲擊語言，在故事裡結晶故事。 六位文學大師的創作靈魂，五位電影導演的生命追尋，21世紀台灣文壇最重量的文學紀錄，影壇最深刻的文學電影，2011年，耀炬登場。 行人文化實驗室於「他們在島嶼寫作──文學大師系列電影」系列上映同時，推出同名書籍《他們在島嶼寫作》，收錄傳主與導演介紹、導演專文、重要幕後工作直擊、新生代作家文評，以及數百幅精美劇照與工作照。 這樣一本出版品，正好提供了觀影者對這些台灣重量級文學家基本的認識，也能看見五位導演們在幕後努力拍攝的想法和心境、他們和傳主作家們相處的感想。影評資料則是進入電影的另一種入口。 對於還沒看過電影的人來說，這樣一本書，正是引領他們進入「他們在島嶼寫作」系列紀錄片的最佳導航。 跟隨著這些珍貴的文字資料，我們得以進入六部影片的另一層深度意義，感受台灣當代文學之豐富多樣，與飽滿活力。