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荒木經惟‧寫真=愛
荒木經惟‧寫真=愛:直到生命盡頭,我依然相信寫真 寫真、陽子、愛貓、女體…,天才荒木面對生命盡頭,最坦誠的人生自白。 出道以來最佳攝影文集,跨三十年精選,日本藝文界&策展人黃亞紀一致好評讚譽! 獻給妻子的真情告白:無論到哪,我倆都搭乘浪漫特快、說「謝謝」後死去的陽子。 拍攝父親、母親、妻子的遺體是一種「愛」的表現?天才荒木的另類「家庭攝影術入門」。 為什麼陌生女子面對他的鏡頭,可以裸裎相見,甚至張開雙腿,投以幸福的微笑? 日本官方授權原始底片掃描圖檔,高質感裝幀、設計、印刷,荒木迷限定珍藏。 金銀雙色封面設計、荒木手寫書法題字、特製荒木和陽子新婚旅行精美照片拉頁。 死期將近,非常快樂!—— 荒木經惟(Nobuyoshi Araki) 從不認真提,卻終於說出口的人生告白! 出道至今,對妻子、親人、愛貓、女體……的真摯之語 Nobuyoshi Araki: Self Life, Love & Death 私的寫真.人生.愛情 攝影果然是一場戀愛呢,我拍照的時候無論對著貓、對著風景、對著女人都是在戀愛。……我很溫柔吧,拍照時的溫柔、體貼,我可是很拿手呢,因為溫柔是對那個人的禮讚,對我而言攝影沒有影像,只有禮讚。 荒木經惟,其實是攝影的天使。這是我譯完本書後的結論。——黃亞紀(譯者、策展人與評論家) 父親、母親的死,相機該拍下遺體,還是專心感傷呢? 陽子,不要走,不要走)攝影集,而荒木與Chiro共處二十二年後,直至二○一○年三月二日,Chiro也離他而去。 ◆從翻譯、編輯、配圖,耗時兩年,高規格製作。 由熟稔日本當代攝影界,策展人和評論家黃亞紀翻譯。曾多次與荒木合作的譯者,翻譯本書期間也親自赴日訪問大師本人,談談古稀之年的荒木對於攝影的想法。本書文末特別收錄此段珍貴的訪談內容,讀者可藉此瞭解病後依舊愛開玩笑,個性相當豁達的大師(二○一○年查出前列腺癌,目前治療和手術都非常成功),其活躍的程度絲毫不因病情減弱,一如他曾說過:「只有當心跳停止,快門才會停止」。 繁體中文版針對各個篇章的增訂配圖(較日版原書多出一成圖片),並由荒木最親近的日本策展人本尾久子與本書譯者黃亞紀協助配圖,交由荒木本人親自審閱授權,高規格標準的圖文編輯和翻譯過程,完整傳遞荒木文字和照片的深刻情緒。 -
犬的記憶
我選擇直接衝撞方式,揹著相機走入城市,如野犬般,浪跡在人群街道間, 而這樣衝撞的能量越是強烈,反映在作品上也就越明顯…… 日本攝影大師 森山大道 首部中文版作品 80年代傳奇攝影作品「野犬三部曲」第一部《犬的記憶》 進入大師世界的首要代表性自傳書籍。 2001年日文復刻再版;2004年英文精裝出版;2009年中文版感動上市 粗樸原始、強烈黑白照片風格,赤裸記錄城市人生風景。 影像中的青春感性和活力,表現人內在強韌的生命力, 感染力道十足,深刻打動了每一位城市人。 自喻為野犬的森山大道,自八○年代陸續寫就了《犬的記憶》、《犬的時光》、《犬的記憶──終章》等野犬三部曲,被譽為是進入大師世界的代表性自傳書籍。其中尤以《犬的記憶》一書為重,1982年首次出版;2001年復刻文庫版出版至今十餘刷;2004年出版英文精裝版。 與其說攝影是記錄,毋寧說攝影是記憶,一連串記憶積累的歷史過程。 同時也是時間的化石,更是光影的神話。 ──森山大道 高職未畢業便離開制式教育的森山大道,強調街頭就是他的學校,靠自身學習成為攝影大家的過程令人傳誦。他以強烈黑白照片風格、擷取城市荒落一景,表現都市人孤獨冷漠但又契求與人建立聯繫的心情,感染力道十足,深刻打動了每一位城市人,被譽為是街拍大師。而他作品所呈現的青春感性和活力,表現人內在強韌的生命力,尤其受到當代日本及世界各地年輕人的喜愛及追隨。 「當我來到這個世界,邁出屬於我的人生時,其實我對於我之所以為我,還一點自信都沒有,而是逐漸才喚醒自己作為一個獨立個體的自覺。才不久前,我的五感和第六感終於開始好好作用了,並且開始和那些促發了潛意識運作、也就是所謂的記憶的各式各樣的事物和事件產生了連繫,也讓我開始回溯這個所謂的我的個人歷史。 一九七一年我開始在青森縣拍攝流浪狗,當時我剛好從下榻的旅館走到大街上,一隻狗從我面前經過,這個機緣讓我拍下了它。從那時起,流浪狗就一直在心裡跟隨著我,這張照片讓很多人留下了深刻的印象,當人們一想到我的作品,就會想到這張照片。」 ──森山大道 犬的記憶,既是這張感動大多數人的照片,也是自喻為野犬的森山大道的私人回憶。書中二十篇意味深長的文章,森山分享了他的生命經歷:他生活、工作之處,家人、朋友、感情,旅行所到之處,漫走於各個城市及鄉野之中……森山在記憶之中追索,在影像之中徘徊,透過文字挖掘出在影像中交錯的記憶與真實,以及帶給他的生命意義。 這些文字完美地契合了他所拍下充滿詩意的粗顆粒黑白照片。事實上閱讀森山的文字,也能讓人感到森山內在那份強韌的生命力。不加修飾的詞藻,赤裸裸呈現森山對於城市角落的敏銳觀察,那是一份昇華自人群中的能量,正如他所說:「我選擇直接衝撞方式,揹著相機走入城市,如野犬般,浪跡在人群街道間,而這樣衝撞的能量越是強烈,反映在作品上也就越直接明顯。」 -
極地的呼喚
地球逐漸暖化的情況下,星野道夫所看見的,也許是一個我們再也無法觸及的世界……星野道夫純淨的文字,能讓四周逐漸安靜下來。 一開始是圖騰柱,後來遇見一位神秘的印地安人……在覆蓋著蓊鬱的森林和冰河的世界中,星野道夫和這名印地安人,踏上了一段跨越極圈的壯濶之旅,一步步接近人類最初始的神話世界。 在這趟旅程中,他思索許多問題:古代的遺物應該搬到博物館中收藏,還是任其在原來的地方腐朽、回歸自然?只要靜下來,就可以在風中感受到灰熊,聽見森林的輕嘆……人類什麼時候失去了這樣的能力?古人是用什麼樣的眼光在看待這個世界?回溯印地安人渡鴉的傳說,是否能讓我們重見世界最初最美的樣子? 給予我們鼓勵與勇氣的,可能不是誰曾說過的話,而是那曾遇見的風景。 透過星野道夫的鏡頭,我們有幸見到生物最動人的模樣,以及在最困難危險的環境中才得以捕捉的美景,我們的時間和空間向度,內在和外在的視野,都因而加深了。這些風景,也許在未來的某一個時刻,也會成為給予我們鼓勵和勇氣的力量。 走進這本書,聽見的不只是極地的呼喚,也能感受到自己的心靈,同時閱讀一個美好的靈魂,以及一個廣袤無垠的世界。 本書收錄星野道夫生前最後日誌 -
寫真的話
《寫真的話》分成三個章節,以「早晨」到「夜晚」比喻荒木經惟的攝影生涯。他精心挑選各個階段最具代表性的作品,從「攝影的修業時代」開始,風趣幽默地向讀者敘述每張照片背後的故事,並且穿插許多對於「攝影是什麼」的精采見解,最後則以「攝影的絕頂時代」作結。他說:「攝影集依照年代順序,列出我從二十三歲開始所拍的照片,這種做法實在很有趣,因為這樣一來,我的整個人生看起來就像是不斷地拍照。而且,這種編排方式印證了我長久以來的想法:所謂的攝影,就是人生。」 在《寫真的話》裡,可以清楚看見荒木經惟對於攝影的態度與堅持──「活著就是要保持進行的狀態,並且對於各種事物懷抱好奇心。例如我的童年時期;對於街上偶遇的中年女性的面孔一見鍾情、拚命拍攝的時期;接著則是與老婆陽子相遇、蜜月旅行、初夜、做愛,甚至連她去世時我也拍了照片。此外我也拍天空、拍雲、拍花……什麼都拍,也拍了我的貓奇洛。」不斷地按下快門,藉此將身邊所有事物聯繫起來,這份聯繫正是荒木經惟活著的象徵! -
廢墟本
◎聯合推薦 破報總編輯/黃孫權 台大城鄉所教授/畢恆達 《一起活在牆上》作者/Bbrother 「世間若有人會因美的事物而得到療癒, 也有人會被陰暗的危險所吸引。 在如此二律相悖(Antinomy)的不穩定存在中,廢墟道盡一切。」 《廢墟本》的作者中田薫與攝影師中筋純,多年來兩人搭檔一個攝影一個文字,合作探訪了日本一千多處廢墟。本書嚴選其中30處廢墟遺址。兩人除了用影像紀錄了這些荒蕪,以及荒蕪帶來的美感,也用文字講述了每個廢墟背後的故事,並分享在探訪過程中所發生的花絮。 觀看廢墟可以是恐怖的、感嘆的、刺激冒險的、美學的……。對很多人而言,廢墟象徵著老舊頹圮,與一種被時間遺忘的哀傷氣息。但有沒有可能,對年輕人來說,這些比他們還老、被社會遺棄的「無用」之地,是另一個難以複製的異想空間,一座樂園。 從不同的角度欣賞廢墟,看似荒涼破敗的東西,也可以成為豐厚的閱讀文理、華麗的風景。這一切的不完整究竟是種令人驚異的美感,或者預言?--所有的感受都將取決於你。 不知主宰過多少生與死的廢棄醫院手術室 多少纏綿與偷情外遇上演的汽車旅館廢墟 曾經承載多少歡樂記憶,最終卻以蕭瑟終結的大型遊樂場廢墟 連借居的流浪漢也在此上吊自殺的詭異廢棄山中飯店 青苔、植物盤據,形成詭異美感的廢棄小學分部 彷彿居民才剛剛離去,完整保留30年前時空質感的濱海度假村 氣氛詭譎,讓人不敢深究照片細節的廢棄工廠辦公室…… ……每一處廢墟都是一個故事的濃縮呈現。 -
犬的記憶 終章
高反差、粗粒子、模糊、晃動、失焦的強烈黑白攝影代表人物 街拍大師 森山大道 自傳攝影書籍終曲──《犬的記憶 終章》 「一個記憶喚醒另一個記憶,之後再探尋新的記憶,時間循環不止。今後我擁有的記憶,究竟是什麼樣的記憶呢?」 從《犬的記憶》走向《終章》;從時間走向空間的記憶行旅-- 自喻為野犬的森山大道,一九八二年在日本出版《犬的記憶》,相隔十六年,一九九八年再出版《犬的記憶 終章》,被譽為是進入大師世界的代表性自傳書籍。 第一部《犬的記憶》中,隨著大師森山回溯自兒時、青少年、成年的過往,與自己相關的事物為故事展開架構,深崛記憶的旅行,就像是追索時間地圖中的人生種種;而《犬的記憶 終章》,則是以森山大道所走過的城市為鋪陳背景,娓娓道來對其有所影響的人物以及事物交往的故事。 從巴黎這個讓大師無可救藥迷戀著的城市作為全書開端,漫走在空間地圖上;與森山大道攝影生涯有著緊密關係的日本大阪、神戶、新宿、逗子;對於年少時期的森山,就等同於異國城市、另一個國度的札幌,同時更是在此地,明治初年北海道一批重要的開墾史紀錄照,讓森山尋溯了攝影最純粹的原初狀態;戰地氛圍的美軍基地橫須賀,是森山以自由攝影家出發、嶄露頭角的拍攝第一站;甚至跨海來到歐洲……「在路上」的公路書寫、空間的旅行故事,更契合了這位被喻為城市街拍大師的漫遊。 城市的風景,總因「人」而更加深刻:在巴黎,森山大道訪問了曾給予他重大啟蒙的攝影大師威廉‧克萊因,這次不是透過作品,而是克萊因本人的渲染力滲透到森山身上;在新宿,森山第一次與詩人作家寺山修司的邂逅,並開始長達多年的合作情誼;在橫須賀,攝影家東松照明以該地美軍基地為背景的攝影重要代表作《占領》,給予才剛成為自由攝影師的森山決定性的深刻影響;在逗子,森山與攝影家中平卓馬建立起了既挑釁又相惜的革命情感;岩宮武二、井上青龍、深瀨昌久、荒木經惟……,每一位人物都在城市各個角落的交遇中,繪就出森山的「心的風景」。 延續前一本書,《犬的記憶 終章》書中,森山同樣以細膩深刻的文字,作為進入攝影世界的方式,他這些意味深長的文章,完美地契合了他所拍下的那些充滿詩意的粗顆粒黑白照片。不管是閱讀文章還是凝視照片,都讓人完全沈浸其中,而這些優異的照片作品,也因為文字而更添了一層個人意味。