梵高一生中写过很多信，大多数都是寄给弟弟提奥的，也有不少是写给家人和其他艺术家的，如保罗•高更与埃米尔•伯纳德。梵高一生中也画了很多画，而基本上每一幅都被他在信中用如诗般优美的语言细细描述过。 【内容简介】 自学画画的梵高，对自己的不足十分了解，但正如他在信中所言，只要坚持下去，相信自己可以掌握那些绘画技巧，不断的画画，那么他的人生便是有意义的。梵高焦虑着，怀疑着，痛苦着，也狂喜着，但他却从未让自己对绘画的激情被充满悲剧性的人生影响过，靠着不懈的努力与天赋的才华，梵高以旺盛的精力创作出了无数已成为无价之宝的作品。 在这本全新翻译的梵高书信集中，纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏，从近千封书信中精心挑选了150多封，撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段，以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解，配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照，向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。 在这本书里，梵高没有被生活琐事所侵扰，没有精神的痛苦与压力。 在这里，梵高只属于绘画，属于艺术，属于那片金黄的麦田与飞过群鸦的天空。 【编辑推荐】 ★ 150多封精心挑选、全新翻译的私人书信——更准确、更紧凑。 ★ 250多幅高品质再现的罕见画作手稿与草图——更震撼、更赞叹。 ★ 大都会艺术博物馆专家亲笔撰写的分章导读——更全面、更丰富。 ★ 老牌艺术类出版社Black Dog & Leventhal授权引进，中文版首发，全彩16开本 1. 你真的了解梵高吗？他的创作理念是什么？他画画时都在想些什么？本书精选梵高写给亲人及友人的150多封书信里谈创作、构思、理念的内容，辅之以250多幅作品，让读者两相对照，更深入地了解梵高眼中的艺术。 2. 老牌艺术类出版社Black Dog & Leventhal授权引进，中文版全新首发，全彩16开，不能错过梵高的每个细节。原书出版以来，因其新颖的设计和独到的角度，广受读者好评，中文版对原书进行全面优化，更符合中国读者的阅读习惯。 3. 编纂并未每章撰写导读的是纽约大都会艺术博物馆专家安娜•苏，详尽介绍了梵高在各时期的生活和创作理念，因此即使你是艺术小白也没关系，只要心存美好，就一定能看懂梵高！

一分钟前，身边是圭山的牧羊女，伴着炊烟和藩篱，10分钟后已经目瞪口呆的站在印度恒河边的瓦拉纳西，对面是笼子里的警察；早上，我在西南艺术群体的朋友中，喝着烈酒，微醺的畅谈艺术的未来，下午茶后我已经在欧洲的陌生城市里，独自煮一锅面，以中国人的方式大声的吃下；临睡前的记忆是在汉堡火车站焦急的等待，醒来后居然在创库的小院里晒着太阳…… 黄桷坪的烟囱，散步的诗人，来自故乡的信封和飞行的鸟，我的旅行中装满了这一切，而且可以自由切换。 穿行的感觉真是美妙的体验，这些文字让我经历了这场奇幻之旅。 你将会看到那个时代的一切精彩。你愿意先去哪里？闭上眼睛，翻开书页。 阅读这本书，进入他的世界 。

【媒体推荐】 ★这不是一本艺术家传记，更不是煞有介事的艺术八卦荟萃，这是一本借“艺术家”之名为这个时代写下的灵魂传记，献给每一个仍在探索之路苦苦追求的人。 ★如果你觉得郭敬明浮华娘炮、韩寒尖酸幼稚、安妮宝贝太过扭捏、张嘉佳艺术格调绵软无力，特别，如果你是一个饱览经典名作 的重口味文艺青年，那么，这本书将成为你的密友。 ★电影学者陈山、著名漫画家康笑宇、当代艺术家陈焕林力荐之作。 ★当代艺术家、作家、导演李宗衡年度人气文学名作。 ★保罗•奥斯特式的灵魂求索，伍迪•艾伦、昆汀•塔伦蒂诺式的诙谐神侃。 ★华语界首部以“艺术家”为寓言载体剖析反思后现代社会、文化、人生轨迹的文学作品，被誉为小说版的《景观社会》。 ★男和女的三种交汇模式，人生抛物线的三个坐标，梦境与现实的三次碰撞，杂糅了悬疑、暴力、情色、都市、励志、情感、战争等类型的反类型系列。 ★戏中戏、谜中谜，作品里与作品外、虚构与真实交相辉映，后现代味十足，被读者惊呼“这不是一本小说，这是一件艺术品，或者，一场好电影。 ★关于写作，关于艺术，关于绘画，关于电影，关于欲望与疯狂，关于探索与绝望，关于我们混乱缤纷的当代生活。 ★如果说懂事之前读《小时代》，情动以后读张嘉佳，那么，真正心智成熟后，该读这本书了。 ★这是一部中篇小说集，这是一场后现代艺术展，这是一套电影三部曲，这是一个灵魂的三次探险。 【内容简介】 这是由三位艺术家组成的三部曲——作家、画家、导演。这也是一条都市传奇抛物线——起点、顶端、坠落。 他们是三位游走于真实与梦幻间的独行侠。他们或许患有严重的记忆功能障碍，或许始终闷在无望的创作里，或许被迫冒险于都市的罪恶生活中，但他们却始终在暴雨和烈焰间前行 。他们处在人生的不同节点，经历着各自的疯狂传奇，他们共同生活在那个如梦如幻的人生游乐场里，并梦想着有一天能够穿起那件美妙的皇帝的新装。 如《自序》中所说，“许多人都对《皇帝的新装》里那个指出皇帝没穿衣服的小孩感兴趣（连安徒生自己都这样认为），可我一直觉得，更富意味的，是那些观看裸体皇帝的看客百姓们，他们让我立刻想到如今疯狂追逐皇帝那身新装的芸芸众生。曾有朋友说，为什么你非得让‘艺术家’躺着中枪？其实，我并非有意或单纯拿‘艺术家’开刀，我只是了解这些人多一些而已，他们只是那芸芸众生的浓缩样本，我甚至一点也不觉得‘艺术家’们比当今大众更迷恋皇帝的新装。而更值得引申的是，或许该好好琢磨一下那两个骗子了——那两个给皇帝做新装的骗子——对于当下，我们的周遭，究竟谁是那骗子？什么又是那身新装？” 【鼎力推荐】 一部难得的、值得花时间去细细品读的佳作。李宗衡站在现代精神领域的前沿，用新的叙事结构解剖了当代中国都市人的深层灵魂。其中，《奔月：一个画家的断代史》读来尤饶有兴味，发人深思。 ——电影学者、北京电影学院文学系教授 陈山 小说的故事像对不同时空轴上事件的拼贴 ，快速切换的文字让人联想到电影镜头。三部作品呈现了当代社会人的虚妄与压抑，贪念与挣扎，卑贱与自尊，喧闹与孤独，自私与懦弱，爱面子、小算计与自欺欺人等多面性问题，其背后隐喻着这个社会的集体无助、无力与无聊，以及在无聊的语境下如何存活的念头与小聪明。而小说所塑造的人物性格从不同截面透析本我——社会人的无力感，让作品意义再度引向当今社会时弊——本我心灵的丢失与污染远比环境的污染更为严峻。 ——著名漫画家、中央民族大学美术学院油画系副教授 康笑宇 《穿起皇帝的新装》就是小说体的《景观社会》，凄美，黑色，深刻。作者以三种男女关系解构了艺术创作的三种状态，当代社会迷茫、空洞又极其复杂的灵魂际遇被书写得极具现实力度，又饱含迷幻色彩。仍能从容面对当下的人们将会在阅读中遇见自己的身影。走进它，犹如走进一面镜子。 ——当代艺术家、制片人 陈焕林

《绝顶天才的混蛋:斯坦利·库布里克传》对于全世界的影迷来说，1999年的3月7日是个黑暗的日子，就在这一天的凌晨，一代电影宗师斯坦利·库布里克永远地离开了人世，在此之前，他刚刚完成了由汤姆·克鲁斯和妮科尔·基德曼夫妇主演的新片《大开眼戒》。17天后，在第71届奥斯卡金像奖颁奖典礼上，史蒂文·斯皮尔伯格主持放映了3分钟长度的库布里克电影集锦，以表示对这位影坛奇才的致敬与哀悼。库布里克一生只拍了18部作品，其中包括一些纪录短片和电视片，数量之少与他获得的盛名似乎并不相称。但这恰恰体现了他最令人仰慕的一个方面，即他是一个极端的完美主义者，他对完美的追求近乎病态，从而引发出许多为人津津乐道的故事来。有关库布里克的说法很多，但最够精辟的要数库布里克的合作者及领路人柯克·道格拉斯的一句话。在《斯巴达克斯》的首映式上，道格拉斯说：“斯坦利·库布里克是一个绝顶天才的混蛋。”

《大人物(12位伟大的艺术家)》包括了拉斐尔、莱昂纳多·达·芬奇、波提切利、托尔瓦森、庚斯博罗、委拉斯贵兹、柯罗、柯勒乔、贝利尼、切利尼、阿比、惠斯勒。

《爱那么短遗忘那么长》主要内容：有些过往是一种失去，有些失去显得忧伤。那些爱过的人，艺术似乎只是叠加的色彩，真正的不同仍在于那个过往并不平凡。阳光，咖啡抑或蒙蒙细雨，巴黎的左岸抑或阿尔的星夜。演绎着灵魂的浪漫约会；激情、冲淡终归尘土，爱在一章文字、一幅油画、一支乐曲中得以永存。即便分离才是爱情的归宿，但遗忘，却总是那么的长……