《激进的美学锋芒》为译者多年翻译之精选，以广阔的视野反映了20世纪西方美学和艺术等领域的发展脉络和主要问题，所选文献多为西方学界著名思想家和理论家的重要学术文章，所论述的是一些美学等领域的前沿问题，以此描绘出思想界复杂的激进理路。全书分四个专题，分别涉及现代性与后现代性、现代主义与先锋派、文化与文化研究、艺术史论与理论学派等方面。

《艺术哲学》是一本为对哲学美学这个题目感兴趣的研究生而写的课本。它意在介绍分析哲学的技巧，并附以本研究领域的重要话题，包括关于艺术的再现论、形式主义、新形式主义、关于艺术的审美理论、新维特根斯坦主义、艺术的制度论，以及关于艺术本性的历史研究方法。纵观全书，传统艺术和当代艺术的事例，包括常被提到的前卫艺术，用来演绎抽象的哲学理论。使得读者对艺术理论的理解以及对艺术的欣赏，都得到了强化。

本书对十八世纪至今的艺术进行了美学与哲学层面的思考，检视了以康德、尼采、海德格尔等大家为代表的美学和哲学观念，对艺术的本质进行了独特的探讨。对从18世纪到20世纪初期的艺术哲学进行了犀利的批评，慎重而理智地呼吁人们用一种富有弹性的新方法来对待艺术。

学习西方人文科学的理想方法是从一开始就面对经典原文，这样可以昼避免诸多转述，减少讹传。 北大西学影印丛书首先推出的哲学系列涵盖了一般意义上的哲学的主要分支，均经相关领域的著名学者多层甄选，以求能系统全面地满足相关专业学生学习西方哲学。这套丛书均由世界著名高等教育出版机构汤姆生公司出口，并充分体现其一贯的简易精严的风格，是优秀的入门教材。 强力推荐：The Nature of Art: An Anthology 英文原版火热发售

康定斯基《点线面》一书，最早作为包豪斯学校的形式课程讲义出版，是现代主义艺术的经典文献。从内容上看，本书是康定斯基理论名著《艺术中的精神》的续篇，一方面贯彻该书中的抽象艺术主张，以具体分析的方法研究抽象视觉元素的艺术特征，另一方面则延续该书中的视觉构成课题，从色彩构成转到平面构成，探索现代构成理论的基本框架。本书共有三部分，分别讨论平面构成的三大元素即点、线、面的形式特点，全书自成体系，内容具体，深入浅出，富含美学洞见，并极具实践参考价值。书中有一百多幅插图，均由大师亲手绘制。