參透藝術界的遊戲規則！ 藝術家只是孤陋寡聞的賭徒嗎？ 藝術與政府之間的共生關係為何？ 為什麼藝術的特殊經濟狀況持續不斷？ 藝術的產業經濟非常特殊。藝術作品的價格跟藝術家的天賦息息相關，但其價格不完全反映藝術作品的品質，即便藝術品在藝術市場上的運作很成功。這是因為人們認為藝術是神聖，且藝術創作不受拘束，但這是真的嗎？ 大部份藝術家賺的錢很少。即便如此，還是有不少抱負遠大的年輕藝術家，心甘情願的奉獻給藝術？政府和其他的機關組織也對藝術提供捐贈，試圖提高他們微薄的收入。但是這樣的資助真的有什麼效果嗎？還是補助津貼只會讓藝術家越來越窮。 這是本一反慣例的學說分析，作者以社會學、經濟學的角度交叉說明分析技術經濟的特殊之處，而作者本身即是一位視覺藝術家，他不僅深具洞察力，也能驗證藝術產業的分析。

還記得HBO影集「慾望城市」裡的經典一幕嗎？嗜鞋如命的女主角凱莉寧可懇求搶匪拿走她的芬迪（FENDI）包包，也不願他搶去她的「瑪諾洛」（鞋）。從此，「瑪諾洛」成為無數時尚追逐者夢寐以求的收藏精品。 到底什麼是「時尚」？是名模主持的三十分鐘帶狀節目，串起全球時尚發表會片段與生活風格新知？或是派對、Lounge吧裏，隨著沙發音樂搖擺的時髦男女？…時尚的樂趣與範圍顯然不只如此。設計師菲利浦．崔西曾經這麼說：「時尚不僅只是衣服，時尚的內涵比那有趣多了；那是一種感覺、一種心境，而不只是把衣服做出來而已。」 自二十世紀九○年代以降，英國一批擁有顛覆、創新性格與靈活商業手腕的時尚設計師，吸納倫敦多元文化的養分，掌握歐陸品牌年輕化的趨勢，掀起了一股英倫設計浪潮，成為國際時尚舞台的最前鋒，重塑了英國流行文化的氣勢。 本書藉由生動引介12位英國當代傑出時尚設計師，包括「搖滾之女」史黛拉．麥卡尼、「時尚海盜」約翰．加里安諾、「英國壞男孩」亞歷山大．麥昆、具「哲學性格」的胡辛．恰拉揚以及「永遠的時尚革命家」薇薇安‧魏斯伍德等人的創作軌跡，探索其設計內涵以及品牌經營背後的行銷策略故事，同時也全面觀照英國設計能量在全球崛起的精彩歷程，讓讀者從流轉不定的時尚潮流中，得到創意的啟發。 「英倫時尚以其永遠叛逆的風格，影響歐陸，影響世界。」 ──《美麗佳人》雜誌社長 楊玟 「台灣這幾年一直缺乏對於『英倫製造』有全面觀照的書籍。《英倫創意動力》一書及時彌補這項缺憾，讓一般讀者能夠深入認識英國設計的美學。」 ──作家 辜振豐 「本書貼近時尚人士的創作心靈，與讀者分享時尚與創意之間的美妙關係！」 ──設計師 竇騰璜

從沙士、七一，走到曾蔭權上場；從鬥志激昂退到冷眼旁觀，「圖文城市」一書兩冊，是屬於「我們」的視覺日記，曾於《明報》與讀者每周相見，誌記?這個城市兩年多以來的變化。 白雙全自2003年起於《明報》「生活」副刊「圖文城市‧單身看」專欄發表的圖文作品，令讀者留下深刻印象。從個人生活中體驗政治、城市生活的疏離感，與 讀者一起從小處?眼，重新思考政治論述、社會議題的荒謬。「單身看」分為七個主題，間以時事貫穿起我們的共同記憶。白雙全有時緊貼社會時事，反映各種政治 鬧劇的不近人情或荒謬處境；有時又把習以為常、微不足道但又體己貼心的生活體驗，以詩人的觸覺，利用攝影紀錄或實物拼貼的方式，化成視覺日記。例如「董特 首開給財爺和李局長的一張書單」，是他從書店買來的書籍題目上的第一個字，在列印出來的單據上拼湊成了一句句子。這種「參與式概念創作」 (participatory conceptual art)，有別於以形象呈現為創作手法的政治漫畫或主題插圖，不但抵死幽默、充滿人情味，更突顯「後沙士」與後「七一」新一代，另類方式參與及反思政治 與城市的生活態度。 陪伴大家上路，將會首先推出「七一孖你遊香港」；作者將於遊行沿途發表作品，隨後再於書店展出原作。 此書在上海point to life有售: http://www.pointtolife.com/

◎聯合推薦：王志弘、張鐵志、詹偉雄 橫掃全球的藝術暢銷書，塗鴉教父Banksy唯一官方作品集！ Banksy改變了藝術的定義。 他是創作天才，作品屢屢震驚世人，令全球為之瘋狂、媒體及好萊塢明星趨之若鶩，但本人卻從不公開露面，連真名都是個謎。 他是惡名昭彰的塗鴉創作者，讓塗鴉成為藝術品，卻仍執著於塗鴉的創作形式－－任何人都可以在街頭上免費看到這些動輒賣到百萬、千萬天價的畫作。他讓世人試同，塗鴉是最誠實、最公平的藝術形式，而不只是滿足創作者的一己之欲。 他是驚世駭俗的政治行動主義者，反戰、反階級、反精英、反隔離，為此屢次出入險地，被許多人尊為英雄。 這是Banksy的官方作品集。一向行事神祕低調，從不接受任何訪問的作者，在這本親自執筆的書中站了出來，披露他的創作歷程、他如何看待塗鴉、他如何用行動顛覆藝術界，也讓我們看到作者本人一如他的作品，既幽默又挑釁，驚世駭俗卻又說出許多人心底的聲音。 本書收錄了他歷年來的創作，其中有許多都已絕版或遭銷毀。

刘小东，任教于中央美术学院，中国著名画家，当代艺术家。本书是在尤伦斯当代艺术中心举办的《刘小东：金城小子》的展览画册。2010年，刘小东回到其故乡辽宁金城，以其故乡和刘小东在故乡生活的童年伙伴的现时生活为主题，创作了最新的油画作品。在油画创作的同时，刘小东以日记的方式记下了每日所思所感。台湾著名导演侯孝贤也为此全过程创作了电影纪录片。本画册全面收录了金城小子项目中的画作、日记与纪录片内容，展现出艺术家所思考的城市化、友谊、时代变迁等诸多大主题。刘小东的工作方式很像一个电影人。在纸张、画布、视频和电影上，他记录着创作的方式和过程，抓住瞬间的动机、观察和印象，使每个因素都成为最终作品的一部分。他是画家里的导演，画笔下的人物是演员，张望观察的我们就是观众。内文为中英文双语。

在《从家具建筑到半宅半园》一书的书名中，“从……到”的状语有多重含义。首先，它从时间上涵盖了作者从初涉建筑至今的10余年的研究时光；其次，它从范围上对作者研究建筑的视野进行了限定——从家具到建筑、从半宅到半园；最后，时间的叠加所导致的研究范围的转变，也在这本书里以专业视角得到了尽可能清晰的陈述。适合建筑及相关专业的师生、建筑师及建筑理论研究者阅读及收藏。