《影视动画短片制作基础》作者是近年来在国内迅速成长起来的知名动画艺术短片新锐导演，其作品频频在法国嘎纳、韩日及国内动画学院奖等活动荣获大奖。《影视动画短片制作基础》系作者多年创作经验的总结，从基础动画理论到实际动画作品的创作设计及制作的完整流程。全书进行了深入浅出的剖析，为国内动画专业系提供了一部优秀的教材。 《影视动画短片制作基础》是动画专业的必修课，《影视动画短片制作基础》也是“21世纪动漫游戏专业高等教育规划教材”系列丛书中关键的一《影视动画短片制作基础》，全书共分6章，包含了“动画基础知识”、“艺术动画短片的特点及视听语言”、“二维手绘动画制作技术”、“定格拍摄动画制作技术”、“新媒体动画技术”、“动画片的声音”等制作一个完整动画短片所必需的内容，全书在讲解时注重理论联系实际，操作性强，非常适合教师课堂使用及学生自学。 随书附赠光盘中特别收录了一些历史上经典的动画艺术品以及作者近年来一些代表动画短片作品，供课堂教学分析及学生欣赏之用。另外，作者还特别提供了书中所提到的一些短片全程制作过程的视频文件，方便大家学习借鉴，资料珍贵。

《世界动画史》大开本精装，铜版纸全彩印刷，重逾四斤。本书详细描述了世界动画的百年历史，将欧洲、北美、亚洲的重磅人物纷纷囊括其中，并辅以丰富的彩图和百科全书式的知识广度，引领读者踏上奇幻旅程，感受人类的无尽想象，领略动画世界的广阔无垠与无限创意。 动画自诞生伊始便历经变革 ，同时也创造出了各种异彩纷呈的风格、极富创意的技术、家喻户晓的动画角色以及令人难忘的精彩故事。史蒂芬·卡瓦利耶以编年史的方式撰写了本书，其覆盖领域之广泛，涉及各种先驱人物、动画长片、电视剧集、数字影片、电子游戏、独立电影以及经由互联网发布的作品。 本书以详尽的电影时间线和技术创新为主脉络，并配有必看影片及剧情梗概，以及动画人与动画公司的具体介绍，展现了动画的演变历程，从转描技术到改进后的赛璐璐技术，从胶片直绘动画到粘土动画……内容可谓覆盖全球。 综述世界动画的发展历史，展现动画的各种类型、风格、媒介和技术； 囊括各种电影长片、电视剧集，以及网络动画作品； 全彩印刷，插图精美，内容详实； 收录动画先驱及领军人物的详细生平简历。 ------------------------------------------------------------- 想要寻找一本可以“一站式”了解世界动画史的图书？那就是它了！无论是手绘动画、定格动画还是数字动画，作者史蒂芬·卡瓦利耶所作的评论都足够犀利简洁、一针见血。 —— 美国内布拉斯加大学林肯分校教授、知名影评人Wheeler Winston Dixon 《世界动画史》如史诗般向我们展现了核心动画技术的演化历程……这是一本既赏心悦目，又能带给你无限乐趣的书。 —— 《图书馆杂志》（Library Journal） 这是一次奇妙的旅程，我们经由那些不同寻常或者闻所未闻的艺术家们的创作，体会到各种惊奇与争议。他们为我们提供了全新的眼光与视角，去重新体味那些我们曾经最爱的动画。 —— 来自subtitledonline.com的评论 本书拥有丰富的插图与深刻的阐释，确实是一本好书。 —— 《每日快报》（Daily Express） 这本书好像拥有某种魔力，你很难不被它吸引。 —— 《星期日邮报》（Mail on Sunday） 卡瓦利耶曾为斯皮尔伯格和迪士尼工作。本书为我们展现了一部广阔的动画发展史，他完成得很棒。 —— 《我们爱这本书》杂志（We Love this Book）

你一定知道在本世纪初迪士尼收购了皮克斯公司，但你不一定知道这桩收购案背后的动因；你一定知道日本动画导演宫崎骏创作了众多脍炙人口的动画电影，但你不一定知道为什么他的作品从来不拍摄续集；你一定知道热血动画《灌篮高手》让无数孩子迷恋上了篮球，但你不一定知道为什么它的动画片辄止于全国大赛预选赛，而漫画中颇为精彩的全国大赛却迟迟没有被改编成动画……《解码外国动漫》一书，就对您知道与不知道的外国动漫现象问上一个为什么，并揭示它们背后的秘密。 本书从源流、创作、观念与营销四个角度，回答了40多个有关外国动漫的问题，涉及创意、编剧、衍生品开发以及历史文化等多个领域。剖析成功品牌的成功经验，总结失败案例的失败教训，本书通过一篇篇极富可读性的短文，将外国动漫的历史源流、创作理念和营销方法，用浅显易懂的方式讲述给您。

《动画笔记》是一本兼具广度与深度的动画专著。余为政教授从事影视动画创作与教育工作几十年，在动画的教学研究方面造诣颇深。近几年他亲自探访欧美及亚洲等地数十位专家学者，记录下他们创作上的种种观念和宝贵经验，并综合自己多年工作的体会与感悟，整理汇集成文稿，为动画人提供知识与帮助。随着两岸“数字内容创意产业”的快速发展，华人动画和数字科技工业具备了相当的基础和实力，所欠缺的是“原创性”和“视野”。《动画笔记》更着重于动画美学的探索与总结，并没有更多的制作方面的技术细节，让初学者站在巨人的肩膀上，吸纳大师的智慧，分享前辈的探索精神。

《最好看的100部:动画电影》是迪士尼，皮克斯叠一部“准”奥斯卡最佳动画电影，玩具总动员3,怪物史瑞克4,梦工厂再推经典，“史瑞克4”掀起3D动画风潮。传世经典,权威评选,幕后故事,深度影评,精美设计,美国全国电影评论学会、美国广播影评人协会、IMDB…权威推选。

In The Soul of Anime, Ian Condry explores the emergence of anime, Japanese animated film and television, as a global cultural phenomenon. Drawing on ethnographic research including interviews with artists at some of Tokyo's leading animation studios - such as Madhouse, Gonzo, Aniplex, and Studio Ghibli - Condry discusses how anime's fictional characters and worlds become platforms for collaborative creativity. He argues that the global success of Japanese animation has grown out of a collective social energy that operates across industries - including those that produce film, television, manga (comic books), and toys and other licensed merchandise - and connects fans to the creators of anime. For Condry, this collective social energy is the soul of anime.