《动画概论》与以往同类著作偏重技术层面不同，《动画概论》是国内第一部系统讲解动画艺术理论的概论性著作。内容包括六个方面：1．动画基础理论（动画的起源、特点、概念）；2．动画艺术同电影、美术、文学、音乐等其他艺术的关系；3．欧美动画（美国主流动画、欧洲主流动画、西方非主流动画）；4．亚洲动画（日本动画、中国动画）；5．动画艺术短片（哲理艺术短片、伦理艺术短片、抒情艺术短片及艺术短片在形式上的探索）；6．动画制作流程（绘画动画制作、偶动画制作及剪纸动画制作）。作者通过以上诸方面的论述，描绘出动画艺术的轮廓，以及世界动画的概貌，使读者对动画有一个基本而全面的掌握和了解。

目录 《世界动画电影大师》（第2版） 前言 第一章 美国史前动画 第一节 温莎．麦凯（Winsor McCay） 第二节 弗莱舍尔兄弟（The Fleischer Brothers） 第三节 乌布．伊沃克斯（Ub Iwerks） 第四节 华特．朗兹（Walter Lantz） 第五节 美国“史前”动画综述 第二章 沃尔特．迪斯尼（Walt Disney） 第一节 沃尔特．迪斯尼小传 第二节 沃尔特．迪斯尼，这个人 第三章 华纳公司的动画大师 第一节 泰克斯．艾弗瑞（Tex Avery） 第二节 恰克．琼斯（Chuck Jones） 第三节 鲍勃．克兰皮特（Bob Clampett） 第四节 弗里茨．弗瑞朗格（Friz Freleng） 第五节 好莱坞黄金时期的“华纳动画” 第四章 阿德曼动画公司（Aardman Animations） 第五章 乔治．杜宁（George Dunning） 第六章 理查德．威廉姆斯（Richard Williams） 第七章 保罗．古里莫（Paul Grimault） 第八章 宫崎骏与吉卜力工作室 第九章 押井守 第十章 大友克洋 第十一章 加拿大国家电影局（National Film Board of Canada） 第一节 加拿大国家电影局与诺曼•麦克莱伦（Norman McLaren） 第二节 保罗．德里森（Paul Driessen） 第三节 雷恩．拉金（Ryan Larkin） 第十二章 弗雷德里克．拜克（Frédéric Back） 第十三章 蒂姆．伯顿（Tim Burton） 第十四章 布鲁诺．波兹托（Bruno Bozzetto） 第十五章 其他动画大师 第一节 威廉．汉纳与约瑟夫．巴巴拉（William Hanna & Joseph Barbera） 第二节 约翰．胡布利（John Hubley）与费思．艾略特（Faith Elliott）夫妇 第三节 其他 维拉迪米尔．泰拉（Vladimir Tytla） 阿内•拉鲁（René Laloux） 约翰．卡尼梅卡（John Canemaker） 威尔．文顿（Will Vinton） 第十六章 混血儿很美——中国动画的幕后英雄 拓展阅读小贴士

本书总结了一个世纪以来动画片的技术、主题和不同的视野：作者电影、日本动画、3D电影等。读者可从中了解到动画电影发展历史、经典作品和美学风格。书中对动画电影的产生及其技术的改进、风格的变迁等都作了简明扼要的梳理。从埃米尔•科尔、诺曼•麦克拉伦、迪士尼到宫崎骏，从 欧洲、北美到日本，展现在读者和电影史学家面前的是五彩缤纷的世界。

《数字短片创作》对数字影视制片等前期创作提出了新颖独到的step-by-step过程。书中将探讨人物角色、背景设计、蓝屏思路、特殊效果以及简单的二维角色动画技术怎样为叙事服务。全书共分三部分，第一部分着重讲述数字产品的视觉思想的创作以及一个短片剧本的创作；第二部分着重讲述短片的视觉前期制作以及电影制片者如何去思考以最好地呈现他们的影片思路，这包括拍摄入门、画面组成、开发可视化外观、彩色示意图，以及创建情节串联图板和动画；第三部分探讨了不同生产环境的DV、二维和三维手段，以及它们如何依托展现不同风格的技术力量展开故事的讲述。电影市场正在向创建数字化的产品转变。数字电影的前期制作与传统电影不同。 《数字短片创作》以革新式的短片制作理论和创新创意方法让行业内更多的年轻人从中获益，教会他们用全新的数字技术把创作的精彩故事表现出来。初学者可通过《数字短片创作》迅速掌握数字短片的各种特技制作技术以及综合运用的方法。中、高级用户可通过《数字短片创作》提高数字短片的制作水平，开拓思路和提高艺术表现力。该书目前亦已成为全球几百所影视学院和动画学院的经典教程。

历时四年、满怀激情与憧憬，中国传媒大学薛燕平老师精心撰写的《世界动画电影大师》现已正式出版。总之，这《世界动画电影大师》承载了作者太多的记忆与心血。该书全书500页，16开彩色印刷，40多万字，48页彩色图片，200多张图片，定价为78元。现已由中国传媒大学出版社最新出版。

研究迪士尼艺术与发展的权威之作 激励无数动画人追寻梦想 世界最伟大娱乐帝国的崛起之路 【编辑推荐】 《迪士尼的艺术》一书从华特•迪士尼的生平一直写到迪士尼动画、真人电影和主题乐园在世界范围内影响力的扩张。 深刻挖掘了迪士尼本人和众多主创人员的幕后故事，更重要的是，作者将迪士尼公司对待艺术创作的灵感和激情完整呈现在了读者面前。 “成功不易”是对迪士尼公司发展至今的最好概括，它也在不断向世人证明，迪士尼从未停止创新，这对于一家以创意和激情为主的公司显得弥足可贵。 书中展示了大量早期迪士尼发展幕后的珍贵照片，很多照片是首次在国内面世，另外还有大量动画手绘草图和分镜图，极大地增加了本书的收藏价值。 【内容简介】 自1973年初版发行之日起，《迪士尼的艺术》一书就被视为是研究迪士尼公司创立九十多年来伟大艺术成就的权威之作。它讲述了华特•迪士尼不同凡响的人生故事以及基于梦想而创立的公司的历史，从最早的米老鼠短片到后来的动画长片，再到遍布全球的主题乐园和经典百老汇戏剧。书中有对历任公司职员的采访，并配有从创意草图、背景概念图到电影剧照等超过八百张插图，涵盖了1928年米老鼠初次登场的《汽船威利号》电影画面、迪士尼动画工作室的《小熊维尼》设计图稿，以及各地主题乐园里娱乐场地的实景照片。 在第五版中，作者进行了比以往更大规模的修订，除了增加新的章节来介绍皮克斯工作室从《安德列与威利的冒险》到《汽车总动员2》所发生的艺术风格演变，还详述了皮克斯在2006年加入迪士尼公司的过程，并摘录了大量对迪士尼首席创意总监约翰•拉塞特和董事埃德温•卡姆尔及其他幕后工作者的访谈。 第五版还详细介绍了自2004年以来迪士尼的许多重要作品，诸如《未来小子》《闪电狗》《公主与青蛙》和《长发公主》，这些都是在新的领导层约翰•拉塞特和埃德温•卡姆尔手下诞生的。这一版还补充介绍了最新的真人电影和迪士尼在百老汇戏剧演出方面的成功作品，如《狮子王》《欢乐满人间》《小美人鱼》等。与此同时，书中还详述了迪士尼主题乐园的发展过程。 这一版《迪士尼的艺术》再次展示了迪士尼从最初的籍籍无名到现在享有国际盛誉的崛起之路，而皮克斯作为迪士尼公司一个新加入的成员，它也在继续向越来越让人振奋的领域不断扩张。全书近千张的精美插图和对主要幕后制作人及艺术家们前所未有的近距离接触，将足以抓住从各年龄层的迪士尼动画迷们的想象力。