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亚太动画
《亚太动画》一书是几位来自不同国家、分属于不同学术研究领域的作者通力合作的结晶。书中包含如下内容:十五个国家动画发展的历史和现状;八个亚洲动画先驱的工作和生活情况;日本动画在国外(美国、英国、法国、其他亚洲国家及拉丁美洲)播映的情况和产生的影响;发展中的亚洲动画;亚洲国家为北美、欧洲和日本进行动画加工等。通过上述内容的编排,本书的目的在于让读者了解亚太地区电影、电视动画的整体状况。另外,基于各国动画产业发展的规模和阶段不同,以及所提供资料的丰俭程度不同,本书在章节长度和重点设置上也有所区别。对于庞大的、具有世界性意义的日本动画产业,用了四章的篇幅加以阐述;而对于如泰国那样只能提供少量动画资料的国家,仅用简短的一章给予介绍。对整个亚太地区的动画业做了详细的归纳。 -
动画概论
《动画概论》(修订本)一书力求能够站在这一高度上重新认识动画的不同层面与整体构架,比较系统地阐述动画的属性、形态、起源、发展、工艺系统、制作常识和学习途径等方面的内容。叙述与讲解的思路是:1.从属性方面阐述动画的性质鉴定标准;2.从形态方面解释动回的结构与组成系统;3.从历史方面概述动画的起源与发展;4.从生产流程方面陈述动画产生的工艺;5.从表层概念方面讲述动画的一些基本常识;6.从深层概念方面论述动画的学习与思维方法;7.从学术研究与交流方面概述理论体系与学科体系、列举经典作品、介绍世界主要动画节、并给出专业术语英汉对照表及参考文献等。 -
动画的时间掌握
时间掌握在动画创作中似乎是不可捉摸的,但它是影片成败的重要因素。时间对动画家来说是可塑的,既可压缩,也可扩张。控制和处理时间在造成特殊效果和气氛方面存在着无穷的可能性。本书作者探索了时间掌握艺术在动画影片中的作用,回答了关于时间的许多难点和关键课题。时间掌握不仅关系到如何确定动画的间距、张数和画稿在银幕上持续多久才能获得最佳效果,而且关系到影片情节展开的节奏、速度和情调。它与观众反应有紧密的联系。作者还着重谈到物体运动中质量、惯性、韧性以及怎样才能有效地完成有关力的表现等。 本书文字简明精当,插图丰富生动,使难于捉摸的课题有了明晰的回答,它不仅对从事动画技巧基础训练的人是一本极有实用价值的书,而且对从事动画专业的同志也会有所启发与帮助。 本书被北京电影学院列为动画专业教材。 -
动画剪辑
21世纪是高科技的时代,随着工业文明对人类生活的全面浸透,呈现在我们面前的社会几乎让我们都跟不上想像。动画艺术作为一种工业文明的表现形式,也已经进入了大众生活。它涉及的范围越来越广,每天都在追随着人们的视线,吸引着你我他的眼球,以其独有的魅力成为新时代的庞儿。而事实上,它已经逐渐从艺术创造中剥离了出来,成为21世纪工业设计的重要载体。我们必须要用全新的角度关注它。 本系列教材兼顾社会上更广大的潜在读者群体需求。这其中包括各地媒体及影视制作机构的人员;专业的广告、展示宣传、游戏及多媒体产品制作公司的人员;其他相关产业人员以及不同程度的动画爱好者。 -
影视动画视听语言
《影视动画视听语言》是动画专业的必修课。本书通过对《白雪公主》、《埃及王子》、《狮子王》、《天空之城》等世界优秀动画片中的蒙太奇、轴线关系、声音、音乐表现、场面调度等深入分析,全面系统地讲解了视听语言在影视动画中的主要特点与常用的表现手法,帮助读者正确理解视听语言的概念,学习和掌握视听语言的表现方法和技巧,拓展读者的思维空间。 全书分为6章,主要包括:视听语言概论、镜头、轴线、场面调度、剪辑技巧、电影声音等影视动画视听语言学的本质和核心的内容。 本书由“21世纪动漫游戏专业高等教育规划教材编委会”专家组整体策划、由北京电影学院动画学院一线教学的优秀教师编写,内容丰富,由浅入深,理论知识与经典范例相结合,生动翔实,通俗易懂;是一部深入学习视听语言在影视动画中运用规律和表现技法,提高读者自身的创作水平,启迪智慧的优秀动画教材。 读者对象:动画、漫画、游戏及相关专业院校师生;动漫游戏设计及制作人员;影视栏目片头制作人员;网络视频编辑人员;动漫画及相关专业入学及考研必备用书。
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The Animator's Survival Kit
这本书开启了动画之门。