《观众心理学》是一部“经验论证型”的著作，由古今中外的大量经验之谈来论证这门学问的存在，并赋予结构，赋予观点，赋予实例。 《观众心理学》最大的“实验”是广泛调查了中外艺术实践家留下的有关观众心理的思维纪录。为艺术表现寻找观众的心理依据，找到了心理依据，艺术表现也就找到了美学自觉。 此书的理论构架尚可斟酌，艺术感觉足可信赖。

人生最大的否定莫過於荒謬和不定，迪迪和果果歷經漫長的等待仍等不到果陀。假如果陀是自我，他們互相依存的關係，把他們推向一個永遠難以獨立的處境，他們等待的是永恆失落的自我。假如果陀是個空缺，他們的生命是個永遠無法填滿的空隙。假如果陀是上帝，也許就如波赫士所言：「他的上帝早已經棄他而去。」《等待果陀》 哈姆和克羅夫在狹窄的空間裡做最後的生死鬥，他們面臨的是一再被延宕的終局。一位是腿殘必須依賴僕人卻掌握語言權力的冷酷主人，一位是可以自由行動卻缺乏想像力的奴僕；因此他們的決鬥像空中揮舞的拳頭，永遠碰不到對方，勝負也就難以分曉。然而只要一息尚存，他們仍將繼續參與鬥爭，直到……《終局》 《等待果陀》和《終局》被英國學者John Pilling視為現代西方劇場演變中從現代主義轉入後現代主義極重要的過渡作品。此兩齣作品摒棄契訶夫、易卜生和史特林堡的心理寫實主義，也異於亞陶側重身體符號的劇場特色。和傳統戲劇一樣，這兩齣作品被當作純文本閱讀，讀者仍可讀出興味，但是劇中缺乏故事、反高潮的劇情、扁平式的人物、片斷式和即興式的對話皆成為後現代戲劇的濫觴。《等待果陀》於千禧年被英國人票選為20世紀最具代表性的劇作。

本书的目的，是在20世纪文明对话的大背景下，回顾中国戏剧界与俄国戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基、德国戏剧家布莱希特三者之间的对话，总结我国在吸收外国戏剧文化、开展文化交流方面的经验与教训，进而探索若干理论课题。 本书图文并茂，以中俄两种文字撰写，分成上下两部分。书中考察了俄国戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基、德国剧作家布莱希特和以中国剧作家为代表的梅兰芳、焦菊隐之间的互动关系，他们所代表的戏剧观念和美学体系的交汇震荡及其深广影响。内容涉及了〝文化大革命〞中对斯坦尼斯拉夫斯基体系的诋毁和对话剧艺术的摧残；戏剧观争鸣与中国话剧的转向、〝布莱希特热〞及其存在问题等12章。

本劇以上古神話為依據，從三皇五帝、蚩尤、后羿，到夸父、大禹，作者均力圖恢復這些神話與神話人物的本來面目，卻又不忘寄託自身獨到之見解，具顛覆與翻案的意味。全劇採中國民間說唱的形式，造成熱鬧而流動的氣氛，過場之間輕巧流暢，又帶有戲劇性與虛構性，頗有戲中戲的味道，充分展現作者融合中國傳統戲劇藝術的企圖與努力，亦可看做是對戲劇傳統的發揚與再創造。

本劇取材於羅馬歷史，以西羅馬帝國滅亡前夕為時代背景，虛構出西羅馬帝國末代皇帝羅姆魯斯˙奧古斯都面對國庫空空如也，且日耳曼大軍壓境，且國家正處於危急存亡之秋，卻始終不理朝政，認為西羅馬帝國過去侵略成性，理當滅亡，僅自顧自養雞，即不反對帝國滅亡，也不逃走的情節，是一則充滿黑色幽默的寓言故事。