因為無法「保留」，所以美。因為「留白」，所以更豐盈。因為「看不見」，所以想像無限。日本擁有獨特的美意識和自然觀，自古傳承至今。料理擺上鮮花裝飾，品嚐當季美味，室內用品隨季節更換花樣圖案，將自然引進生活中，感受四季變化，日本人將這些視為頂級的奢華享受。從「變化」 中探尋美，重視隨處飄遊的氛圍，而非「形式」。不設法支配自然，而是試著與自然共生。這樣的美學觀，誕生於禪藝術。 枡野俊明生於禪僧世家，以禪思為本從事設計，庭園作品承繼日本傳統園林藝術的精髓，並靈活運用各個國家不同的風俗、文化、宗教，同時不斷摸索嘗試在作品中傳達日本的美意識和價值觀。在書中，枡野俊明以悠緩的文字，輔以庭園作品照片和手繪插圖，揭示了設計中的禪之美： 「不均齊」------不完全，所以尚未達終點；沒有盡頭，所以才有作品的成立 「簡素」------洞見素材的多樣表情，從簡素當中發現真正的豐富 「枯高」------枯萎凋零卻越發美麗，展現無須任何陪襯的存在感 「自然」------無心不做作，單純而無拘 「幽玄」------深藏餘韻，想像看不見的事物 「脫俗」------心靈再現，否定形式而得的所有形式的自由 「靜寂」------向內的心，感受無限安靜之所 「禪」≠「宗教」，在「禪思」、「觀心」、「留白」之後，一個獨一無二的「共生」世界將啟發所有人的美學觀和創作源泉。

《日本庭园文化》以现存于日本京都地区极具日本文化特征的日本传统庭园为分析对象，系统地对日本传统庭园当中的禅宗庭园、茶庭等表现方式、造园手法及其表现特征进行解读，并对于人们日常生活中的坪庭进行了简单的介绍，力图向读者展示出日本庭园文化在中国传统文化和思想的影响下，逐渐发展成为一种独特并拥有浓郁东方哲学思想特征的庭园形式的渊源关系。

《中国古典造园艺术研究:江南园林论》从挖掘中国古典园林存在的基本理念入手，深入系统地阐述了中国古典园林的艺术理论及创作理论；在阐述理论的同时，作者详细地对典型的江南园林作品进行了深入赏析。《中国古典造园艺术研究:江南园林论》适合作为各大专院校园林专业本科及研究生的古典园林理论读本，并可作为建筑、城市规划等相关专业学生的教学参考书。

《景观·建筑设计手绘传达》共分四个部分，第一部分从设计平面、立面．体块、建筑透视草图表现、场景气氛表现等方面阐释了手绘在设计中的重要作用．第二部分讲述了在实际工作中不断发掘手绘表现方法的诸多可能性。铅笔、炭笔．彩铅、马克笔．水彩、透明水色等表现方法在画面上的变换组合不断挑战着我们的视觉体验．第三部分从实际案例出发讲述了景观、建筑完整汇报方案中手绘表现图纸的绘制流程，讲解过程细致、生动．图示清晰．第四部分针对表现难度最大的大型乌瞰图进行讲解。