【2015首届书店文学奖※年度旅行写作】【2015豆瓣年度好书】 —————————————————————————————— 这是一本“走脑走心”、极具小说质感的旅行文学作品。 作者深入欧洲腹地，以精道的语言打磨旅途见闻，信手拈来各种逸闻掌故。他书写相遇与别离、出发与抵达、历史与现实、文学与音乐、美食与美酒，也审视那些逝去的灵魂、孤独的陌生人。笔锋中流转的幽默戏谑和温柔情怀，使得路上的风景闪烁 出令人动容的隽永光泽。 无论是布拉格午夜的小酒馆、布达佩斯的旧书店，还是苏台德的森林，的里雅斯特的港口……这片大陆的荣光与苦难，不安与希望，因为他的行走，得以被记录和书写。 —————————————————————————————— 旅行作家/诗人 刘子超 三年深入欧洲腹地 德国·捷克·波兰·斯洛伐克·奥地利·匈牙利·斯洛文尼亚·的里雅斯特 现实与想象交织的沉浸体验，极具小说质感的旅行文字 中国国家地理出品，许知远 | 苗炜 | 廖伟棠 | 吴苏媚 诚意推荐 ———————————————————————————————— 或许，每个人都有一颗中欧的心灵： 它既是怀疑的、反乌托邦的，也是清醒的、低调的，更是游荡的，自省的。 而生活总有一条可以穿越的边境。 当时空变换，午夜降临，那藏在旅行深处的世界，我们终将抵达…… ———————————————————————————————— 在中文世界刚刚兴起的旅行写作中，子超是个难以忽视的名字。他的好奇心、洞察力、迟疑、与习惯性的自我沉溺，都散发出一种特别的魅力。 ——许知远（作家、单向空间创始人） 刘子超以诗人绵密的笔触书写对异域文化之美的敏感，力求延续作家游记这个悠长的传统。 ——廖伟棠（香港作家、诗人） 我曾有一个偏见，以为旅行文学是英语作家独享的一种文体，像《大海与撒丁岛》或《前往阿姆河之乡》，他们更像是这个世界的主人。刘子超的这本书纠正了我的偏见。他在中欧漫游，穿越清晨的薄雾，带来这本优秀的作品——我们都是过客，但我们也拥有这个世界。 ——苗炜（作家，《三联生活周刊》前副主编） 初识刘子超是读他写的印度火车，大为惊艳。刘子超的旅人气息非常浓郁，观察陌生国家的犀利，娴熟引述掌故，对于周遭的敏感，都使他成为一个极其出色的旅行文学作者。他终于把中欧这块空白完美地填满了。 ——吴苏媚（作家）

音乐是情人，文学是婚姻。此话一出，必有人会懵了。那如果说跟文学结婚或者跟音乐结婚的话，会懵倒一片。诚如文汇原创主编在序言中所言：“真正的作家艺术家的价值在于他们作品的原创性。他们的个性越是伸展自如，生命力越是自由洋溢，艺术的原创力也越是精采飞扬。”本书是音乐家、作家刘索拉在艺术中的一些瞬间结晶——散文杂记。文笔清新，不矫揉造作，时而婉转，时而锋利，凸现新文学的新颖与自然之美…… 本书作者刘索拉毕业于中央音乐学院作曲系，曾出版文学及音乐作品多篇，现任德国世界文化议院的国际顾问成员。其文学作品被译为多种外文，曾获全国中篇小说奖等文学奖和英美世界音乐排行榜前十名等音乐奖。

本书的范围涉及近年有关(文学中的以及非文学中的)各种叙事理论的方方面面,显示这些理论如何已经改变了我们对不仅是虚构作品,而且是诸如传记与历史写作这样的非虚构作品的理解。华莱士·马丁通过对同样几部作品的反复分析比较和评价这些理论。这些例子是:凯瑟琳·曼斯菲尔德小说《幸福》、欧内斯特·海明威的《弗朗西斯·麦康伯夫妇的短促幸福生活》和《哈克贝历·芬历险记》以及基于传统民间故主题“失而复得的情人的礼物”的一系列故事。 马丁首先描述了1960年以前英美文学批评中有影响的小说理论,然后综览了其后一代的理论发展。在这一时期中,叙事已经成为一个国际性的和跨学科的研究课题。本书的主要章节刻画了从对情节的结构分析到对叙事话语、读者反应以及解释问题的详尽研究这一转变。马丁在其与传统文学批评和其他可能的阅读方法这一更大语境的联系之中审视了形式主义、结构主义以及符号学的理论。本书结束于对下述问题的考虑:叙事本身如何能以各种不同的方式突破被用于分析它们的理论以及批评家们与哲学家们在试图定义“叙述”和“虚构”时所遭遇的种种困难。依据主题划分的一组书目为近年对叙事理论的研究著作提供了一个有选择的指导。《当代叙事学》将会受到研究小说、虚构作品和批评理论的学者的欢迎。

世界上漂亮的女子很多，但不一定有才；世界上有才的女子很多，但不一定有貌。有才又有貌的女子也有，但不一定能分得清情感与理智，收获完美的爱情与家庭。而林徽因，就是这样一个百年罕见的女子。 《花开一季，暖到落泪：最美人间四月天》是林徽因成名作、代表作和经典作璀璨荟萃，收录了林徽因迄今所有的名篇，如《你是人间的四月天》《那一晚》《一片阳光》《彼此》等，是迄今为止最经典、最唯美、最值得收藏的林徽因读本！在书中，林徽因诗意解读了爱情、亲情和友情，分享了她对成长有关的人生感悟，要“在安静中不慌不忙的坚强”。精美的插图，精致的文字，让我们再次感受到了林徽因这个“民国第一才女”（胡适语）的诗情画意和热情洋溢，领略到她繁华背后的落寞与苍凉。 一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。午后的阳光下，漫长的旅途中，抑或是夜晚临睡前，让我们细细体味一代才女笔下的悲欢离合，品读她隐藏在文字深处的落寞传奇。

【内容简介】 《彷徨》是鲁迅的第二部小说集，共收1924至1925年所作小说十一篇。《彷徨》的写作时期，正值五四落潮，新文化运动阵营内部出现分化，作者一面因“成了游勇，布不成阵了”而“感到寂寞”“荒凉”，“一面总结过去的经验，寻找新的战友，部署新的战斗。”在这样的背景下问世的《彷徨》，比起其第一部小说集《呐喊》来，“技术虽比先前好一些，思想也似乎较无拘束，而战斗的意志却冷得不少。” 新版《彷徨》完整收录鲁迅从1924至1925年所作小说十一篇，以及陈丹青先生专门为新版撰写的读后记长文一篇。 【编辑推荐】 陈丹青说，“他庆幸儿时的阅读。‘文革’初年，一切文学解读暂告休止，中小学停课，没有课本。没人摁着我的脑袋，告诫我：孔乙己与阿Ｑ‘代表’了什么，我甚至不知道，这就是文学。＂少年陈丹青，就这样读了《彷徨》，纯粹地喜欢，并成为了他“最令我沉迷惚恍的小说。单看书名就有魔力：‘彷徨’，我也每天在弄堂里百无聊赖地乱走。”五十年后，他重读果麦新版《彷徨》，会是怎样的感受呢？３０５８字的后记，陈丹青诚意推荐。 青年画家慕容引刀，为本书倾情创作十一副版画插图，精美绝伦，值得收藏！ 【名人推荐】 “我十二岁的时候，从我母亲手里得到《鲁迅选集》，在那之后直至二十岁，好像还数度阅读过鲁迅的作品，尤其是被收录到《呐喊》和《彷徨》中的那些篇幅短小、却很尖锐、厚重的短篇小说。”——大江健三郎（1935—），日本作家，诺贝尔文学奖得主（1994） “最令我沉迷惚恍的小说，还是鲁迅。单看书名就有魔力：“呐喊”，而且“彷徨”，天哪， 我也想扯开喉咙乱叫——虽不知叫什么，为什么叫——我也每天在弄堂里百无聊赖地乱走。”——陈丹青，艺术家，文学评论家 “要看鲁迅的原文，少看我们这些研究鲁迅的人的文章。这是真的。”——孙郁，中国鲁迅研究会常务副会长、鲁迅博物馆原馆长