在1880—1939年的英国文学界，许多声名显赫的大人物一直作为现代文学的开拓者、现代主义的急先锋，备受尊崇。他们的作品也被奉为经典，成为今日英美文学爱好者或学习者必读的书目。然而，约翰·凯里在这部著作中对现代之初的知识界发动了猛烈攻击，他以清晰的条理和富于雄辩的论述向我们揭示了现代文学的大人物们身上的阴暗面，将19世纪末和20世纪初受人尊重的有影响的文学偶像彻底打破。这部著作一经问世，便一石激起千层浪，引起强烈的社会反响。有人评论：“凯里的深刻著作既有启发性，又令人不安”。因此，这部著作虽然存在不少值得商榷之处，却仍然具有划时代的意义。

本书为作者研究20世纪中国文学的论文精选，内容涉及张爱玲、莫言、史铁生等多位优秀小说家的作品研究，以及于坚、翟永明、胡宽等诗人的评论，从整体上反映了作者独特的研究思路和写作风格。作者主张“大文学”概念，认为“文学”不局限于技术或者文体层面的诗歌、小说、散文概念，它是通过语言符号、形式要素、经验表达之间的复杂关系，呈现出来的时代的精神气质和心灵演变。文学研究作为“人文学科”的分支，其重要任务就是要通过形式史研究的路径，呈现出精神史的演化过程。本文集通过对作品进行形式史、主题史、观念史的研究，发掘时代的精神演变历程，以及作家作品在这个演变历程中的角色。

考察古典诗词及抒情文类,在传统裂变和融摄中的生长与衍异.作者包括王德威﹑胡志德 (TedHuters)、郑毓瑜、贺麦晓(M.Hockx)、魏爱莲(E.Widmer)、方秀洁、奚密、林立、黄锦树、胡晓明、张宏生、魏泉、张晖、黄运特.

当代西方文化界大师艾柯最最重要的学术著作 当代意识理论的革命性标志作品 引发西方文化界巨大持久争议 探讨西方现代艺术、文学的趣味之作 十二音体系音乐、乔伊斯、试验文学、非形象绘画、运动艺术、电视直播的时间结构、新小说派以及安东尼奥尼和戈达尔之后的电影、信息理论在美学上的运用，由这一系列的不同观点诞生了一种对当代艺术的观点以及对它提出的认知模式的观点，将之作为"认识论的隐喻"提出来，这将独立地进展为对世界的定义，很像新的科学方法确立的定义。这本书在20世纪60年代出版后在文化界引起了一场争论，这场争论持续了好几年，成为走向非传统的"人文学"的美学起点，这是建立在评论―哲学议题和科学议题紧密结合―基础上的美学。《开放的作品》至今仍然是就语言技术和20世纪先锋派艺术的思想意识作用进行的讨论所依据的坐标，这里所说的先锋派艺术既包括"历史的"先锋派，也包括"新先锋派"，对这种"新先锋派"既做了最具挑战性的理论总结，也进行了最详尽的批评。 本版既包括了艾柯写的序言，也包括了他在后来写的序言，而且还有详尽的评论概述，即这本决裂性的图书遭到拒绝或受到欢迎的历史。这是中译本的第二版，修订了第一版的部分文字错误，重新设计了版式，尾注改为了脚注。

《插图本法国文学史》“插图本外国文学史系列丛书”中的一本。《插图本法国文学史》按照时间顺序，对法国文学几个世纪以来的发展进行简明的介绍。选取有代表性的作家、作品、文学事实，要点突出，详略得当。《插图本法国文学史》不同于其他文学史类书籍的一大特点就是插图本，图文并茂。

这是文学研究中最见功力的作家论，虽名为《论小说十家》，却是以郁达夫、老舍、吴组缃、张天翼、沈从文、路翎、骆宾基、端木蕻良、萧红、张爱玲十人为主，论析了现代文学史上有代表性的十几位作家。作者将思想史研究、历史与社会批判及文体分析融为一体，通过敏锐的感受和独特的诠释，深入到作家精神世界的内，再去对作品进行社会定性和艺术判断，从而她的每一个“作家论”便摒弃了主题先行，而最大可能地贴近每一个作家；对人的内在精神世界（尤其是知识分子）的关注和兴趣又是她所有文学研究的动力和出发点，并贯穿始终。