《女性书写和欲望的场域》主要内容简介：从理论上讲，女性进入写作领域本身就对一统天下的男性霸权构成了威胁，这至少意味着她不再安于沉默状态和［被说］的对象位置，而要求发出自己的声音。［一个女人说出自己生活的隐秘会怎样？？世界将被撕裂。］

《星陨》既非神灵也非魔鬼，莫伊莱，在古希腊神话中代表着命运。因为迷恋自己所不能体验的生存，她喜欢给被守护的人们带去奇遇与机会，就像一场牌局，她若觉得他们的牌不好就会再次洗牌。玛丽侬，结了婚并希望建立一种能尊重彼此自由的现代夫妻关系，却发现这让他们俩人忍受着如同拉辛悲剧般的痛苦，尽管他们已经签下萨特与波伏娃的合约。但莫伊莱让她经历了另一场边缘的爱情，和一名爱尔兰男子，有些疯狂，有些诗人气质，就像所有凯尔特人通常表现的一样。她的母亲爱丽丝——八旬高龄，激进女权主义记者，不称职却不乏温情的祖母，不堪忍受衰老的折磨。无形却无处不在的莫伊莱尝试了一个挑战，帮助她再次骁勇而战。爱丽丝带着一种毫无怜悯的清晰和强酸的幽默，在这个“衰老是个挑战”的世界里超越了自己的年龄。

本书荣获2005年“尤里卡”传媒奖最佳非小说奖。 　　斯希珀的文字诙谐灵动，妙趣天成。她对谚语的解读分析引人入胜。——星期日电讯报 　　非常有助于随全球化而来的世界性对话。——普林斯顿大学　安东尼·阿皮亚 　　作者收集来自各大洲240多种语言的15000多条口头和笔头谚语，谚语内容包括女性的身体、生命的历程、生活的本质、女性的权力、意象的含义等内容，从各主题入手开展对于世界各地有关女性的谚语的比较研究。 　　谚语中反复出现两种主要的男人观和女人观。男人们是无情的暴君、不知羞耻的投机者，既不可靠，又非常可怕。女人不仅是令人同情的牺牲品，同时也极其强大。她们的力量就在于迷人的美貌、令人敬畏的（生育）创造力、极强的工作能力和坚定的意志。这两种矛盾的性别观都在谚语中有所反映，一种既明确又直接，另一种却非常隐秘。我们还可以得出另外一个结论：由于男女角色和男女领域的不断融合，谚语中所想象的世界在某些方面也发生了迅速的变化，但另外一些方面的变化却非常缓慢。 　　我们在通向世界公民的路上已经前进了多远？本书所做的比较研究也许可以成为一盏明灯，给今后的两性研究以启发。就像今天的男人和女人们一样，为了弄清楚我们想去往何处、不想去往何处，我们必须首先知道我们来自何方。愿经验——这位老迈的“万学之母”——及其所孕育出来的谚语给我们指明方向。

圣杯与剑，ISBN：9787509705872，作者：（美）艾斯勒 著，程志民 译

曾经致力于诗歌和散文创作的女作家翟永明在这本图文并茂的书中以随笔的形式向我们展示了世界级女性艺术家的创作,女性艺术的艰难发展,同时也对女性艺术存在的问题进行了深入的思索。 全书分为两部分。第一部分《我们是男/女性?》一开始便指出了女性艺术在以男性为主体的社会中的尴尬地位。女性相对弱势的身份使这个群体的艺术总被另一种眼光去看待,这种眼光的标准显然来自男性世界。于是,就像该部分标题所引用的艺术家路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)的话所表示的那样,大部分女性艺术家都是一种雌雄同体的状态,似乎是避开性别歧视的一种有效方式。而一批肩负着这种边缘化压力和女性职责的艺术家便这样引起了我们的关注。作者用充满思索的文字向我们介绍着她们,以及由她们生发而出的追问。第二部分《水告诉了我们什么?》,题目来自墨西哥画家卡洛的一部画作,一种超越现实的迷醉力量。这一部分的重点于是放在了对女性艺术家独特的艺术感的展示上。作者涉及的艺术领域相当广泛,先锋的歌手小野洋子,婴儿系列的雕塑家姜洁,成熟却又任性刁蛮的DV短片拍摄者曹斐,如此等等。 书中附带大量插图,使我们对女性艺术的认识更为形象。该书副标题“女性艺术与我们”,似乎表明作者旨在打破某种隔膜。整部书中出现的十几位女性艺术家,每个人在艺术的背后都有着接近普通人的想法。作者描述她们时带着深切的理解,因而下笔充满了默契。或许是同为女性的缘故,况且大家又天赋如此。

本书收录了七、八十年代女性主义文学批评中英美学派和法国学派的重要文章。分为“阅读与写作”“女性主义批评理论”两部分,探讨了“女性主义”文学的界定,女性文化及创造力,女性主义与解结主义、马克思主义、心理分析学、结构人类学的关系等。